Au-delà du rock : La vague planante, électronique et expérimentale allemande des années soixante-dix [Broché]

Eric Deshayes nous propose ici une véritable encyclopédie du rock allemand des années 70, avec des articles très fouillés sur les groupes et les personnalités, mais aussi (c'est assez rare dans ce genre d'ouvrage pour le souligner) sur les labels et les producteurs. De plus les synthèses sur l'historique du mouvement (dit "krautrock") et son influence sur la pop internationale sont remarquables de clarté. Chapeau !
A lire également avec profit : "L'Underground musical en France" du même Eric Deshayes et Dominique Grimaud

Le principal intérêt de ce livre, par rapport au krautrock, c'est à dire par rapport à la vague du rock allemand cosmique des années 70, c'est de compléter l'ouvrage de référence de Julian Cope. Entendons-nous bien : sur le sujet, Julian Cope a écrit l'ouvrage de référence, indépassable, vécu de l'intérieur. Un ouvrage rédigé à force d'écoutes, de rencontres avec les principaux protagonistes, un livre extrêmement vivant, à force d'anecdoetes qui d'ailleurs dépassent le côté anecdotique. Toutefois, à Julian Cope, notamment dans le Top 50 cloturant le livre, l'on pourra reprocher de ne pas être allé jusqu'au bout, et peut-être de ne s'en être tenu qu'au strict essentiel : le meilleur d'Amon Düül 1 et 2, de Guru Guru, Ash Ra Tempel, Can, Faust, Tangerine Dream, etc. et même d'avoir pour ainsi dire zappé Kraftwerk (ce qui peut se défendre et que ce dernier fait très bien sans avoir besoin d'un avocat). Eric Deshayes lui élargit considérablement la palette (mais pas totalement non plus, manquent aussi quelques groupes indispensables faisant partie de la liste de Steven Stapelton sur le premier album de Nurse With Wound). Il l'élargit jusqu'à intégrer Sand, Achim Reichel ou Eroc par exemple, ce qui est fort bienvenu, il faut s'en féliciter et lire ce livre rien que pour ça. Donc ce livre est indispensable pour qui s'intéresse au kraurtrock et serait resté sur sa faim avec le Cope. Toutefois ce livre est truffé d'erreurs historiques (ça c'est plus embêtant) et ne fait parler aucun des protagonistes (ça c'est ennuyeux au vu de la forme retenue), ce qui est un epeu le défaut de Eric Deshayes qu'il reproduit dans "Underground Musical en France". Finalement, il aurait peut-eêtre mieux valu qu'il aborde le sujet album par album comme le fait le même éditeur, le Mot et le Reste, avec les livres de Philippe Robert qui d'ailleurs abordent indirecetement le sujet, dans "Rock, Pop un itinéraire bis en 140 albums essentiels" et "Musiques expériemtales". Quoi dire encore ? Julian Cope, c'est du vécu, de première bourre, passioné et passionémment ; Eric Deshayes, c'est un peu de science et beaucoup de name dropping parfois indigeste (impossible de lire ce livre en entier d'une traite) pas toujours maîtrisé. Je me répète : un livre album par album eut été plus indiqué que cette sorte d'ouvrage exhaustif qui rate en partie sa cible. Mais c'est pas mal quand même.

Toujours aux fameuses éditions "Le mot et le reste", voici un ouvrage qui retrace l'histoire du "rock choucroute" allemand apparu à la fin des années 60, sur fond de contestation politique, d'aspirations libertaires et de révolution musicale, en présentant ses principaux acteurs (groupes, producteurs, inspirateurs, labels). Nous tenons là l'un des deux ouvrages de référence sur ce passionnant courant musical, l'autre étant le Krautrocksampler de Julian Cope.

Tous ces groupes (ou collectifs) allemands s'inscrivaient en rupture avec le modèle anglo-saxon en évitant les pièges de la "pop-starisation" : morceaux le plus souvent assez longs, avec peu ou pas de vocaux, où la guitare n'a plus le rôle central. Exit donc l'identification au chanteur ou au guitar-hero, la musique s'impose par elle-même. Ils sont partis de l'acid-rock psychédélique (Jefferson Airplane, Grateful Dead), du rock expérimental (Frank Zappa & the Mothers of Inventions, Velvet Underground) ou progressif (Pink Floyd) pour en faire autre chose, qui va au-delà du rock (d'où le titre du bouquin), en empruntant également au free jazz (improvisations), à l'avant-garde contemporaine (Karlheinz Stockhausen - qui fût le professeur d'Irmin Schmidt et d'Holger Czukay de Can -, Terry Riley, Steve Reich....) voire aux musiques du monde. Ils ajoutèrent à toutes ces influences une forte dose d'expérimentations électroniques pour créer quelque chose d'unique.

Le Krautrock peut se diviser en deux catégories : la "Kosmische musik", très atmosphérique et jouant surtout sur les ambiances, avec des groupes comme Tangerine Dream, Ash Ra Tempel, Amon Düül ou encore Klaus Schulze en solo ; et la "Motorik musik", basée elle sur la prégnance du rythme et représentée par Can, Kraftwerk, Neu!, Faust ou Cluster.

L'héritage des cousins germains est énorme. Quasiment aucun mouvement musical apparu depuis (c'est-à-dire depuis la fin des années 70) n'échappe à la "pieuvre" allemande. David Bowie (sa période berlinoise Low / Heroes), l'ambient de Brian Eno, la new wave (Devo, PIL, Joy Division), la synth-pop (Ultravox, Orchestral Manoeuvres in the Dark), la musique industrielle (Throbbing Gristle, la constellation Nurse With Wound / Current 93), l'électro-rap d'Afrika Bambaataa, la techno de Detroit (Juan Atkins), les pontes de l'électronica du label WARP (Autechre, Plaid, Boards of Canada), le rock expérimental de Sonic Youth ou celui psychédélique du collectif New-Yorkais No-Neck Blues Band : tous ont quelque chose à voir avec les groupes de cette vague allemande (que ce soit le triumvirat Can/Neu!/Faust ou, dans un registre plus électronique, Kraftwerk, Cluster et Tangerine Dream) et la plupart s'en réclame même franchement. Toutefois, la filiation la plus évidente semble être celle avec le courant qualifié de "post-rock" apparu au début des années 90. Cette scène rejette elle aussi les canons du rock anglo-saxon dominant. Citons Pram, Broadcast, Stereolab, Moonshake, Laïka, Electrelane, le Gastr Del Sol de Jim O'Rourke, le Tortoise de John McEntire, Labradford, Godspeed You Black Emperor, A Silver Mount Zion et les Allemands plus électronica de Tarwater, Mouse on Mars, To Rococo Rot, Notwist, Console, Lali Puna et Kreidler.

Concluons par une discographie forcément sélective :

Amon Düül II : Phallus Dei ;
Ash Ra Tempel : Schwingungen, Seven Up ;
Can : les quatre premiers albums : Monster Movie, Tago Mago, Ege Bamyasi, Future Days ;
Cluster : Cluster 71, Cluster II, Zuckerzeit ;
Faust : Faust/So Far, Faust IV, The Faust Tapes ;
Manuel Göttsching : E2-E4 ;
Guru Guru : UFO ;
Kraftwerk : toute la discographie, dont Trans Europe Express et Man Machine ;
Neu! : Neu!, Neu! 2, Neu! 75 ;
Klaus Schulze : toute la discographie dont Irrlicht et Cyborg ;
Tangerine Dream : Electronic Meditation, Phaedra, Ricochet, Stratosfear ;
Et aussi : Popol Vuh, Harmonia, Lä Dusseldorf, etc....