• Tous les prix incluent la TVA.
Il ne reste plus que 1 exemplaire(s) en stock.
Expédié et vendu par thebookcommunity_fr.
EUR 38,22 + EUR 2,49 Livraison
+ EUR 2,49 (livraison)
D'occasion: Très bon | Détails
Vendu par tousbouquins
État: D'occasion: Très bon
Commentaire: Expédié par avion depuis les USA; prévoir une livraison entre 10 à 15 jours ouvrables. Satisfait ou remboursé
Autres vendeurs sur Amazon
Ajouter au panier
EUR 45,57
+ EUR 2,49 (livraison)
Vendu par : Smaller World Future FR
Vous l'avez déjà ? Vendez sur Amazon

Ct Pno/Appalachian/Sym Ode Import

4 étoiles sur 5 1 commentaire client

2 neufs à partir de EUR 38,22 4 d'occasion à partir de EUR 11,47

Vous cherchez un CD ou Vinyle ?

CD à petits prix et en promotion
Retrouvez nos promotions et CD à petits prix.

Offres spéciales et liens associés


Détails sur le produit

  • CD (4 janvier 2005)
  • Nombre de disques: 1
  • Format : Import
  • Label: Mis
  • ASIN : B0000006ZA
  • Moyenne des commentaires client : 4.0 étoiles sur 5 1 commentaire client
  •  Voulez-vous mettre à jour des informations sur le produit, faire un commentaire sur des images ou nous signaler un prix inférieur?

Liste des titres

Disque : 1

  1. Concerto For Piano And Orchestra--I.Andante
  2. Concerto For Piano And Orchestra--I.Andante: II. Molto moderato (molto rubato)
  3. Appalachian Spring (Suite)
  4. Symphonic Ode

Commentaires en ligne

4.0 étoiles sur 5
5 étoiles
0
4 étoiles
1
3 étoiles
0
2 étoiles
0
1 étoiles
0
Voir le commentaire client
Partagez votre opinion avec les autres clients

Meilleurs commentaires des clients

Aaron Copland est né en 1900 à Brooklyn, New York (USA). Né dans une famille d'émigrés russes, il étudia le piano dès son plus jeune âge avec les célèbres pianistes Victor Wittgenstein et Clarence Adler. De 1921 à 1924, il suivit l'enseignement de Ricardo Viñes (1875-1943) au Conservatoire américain de Fontainebleau en France. C'est là qu'il rencontra Nadia Boulanger (1887-1979), dont il dira : « Je compris immédiatement que j'avais trouvé mon maître ». De retour aux États-Unis en 1924, il fonda en 1928 les Copland-Sessions Concerts à New York, séries de concerts destinés à promouvoir la jeune musique américaine puis, de 1932 à 1933, dirigea le Festival de musique contemporaine de Yaddo (New York), tout en continuant une carrière de pianiste, de chef d'orchestre et de professeur. En 1938, il accepta d'écrire pour la troupe de Lincoln Kirstein, le « Ballet Caravan » (« New York City Ballet ») un ballet retraçant la vie de Billy the Kid, premier western exprimé en langage musical. Dans les années 1950, il fut l'une des victimes du maccarthisme, et inscrit sur la Liste Noire du cinéma américain ; Copland, qui avait écrit en 1930 des « Variations pour piano » dans un style d'écriture dodécaphonique, s'intéressa alors à nouveau au sérialisme, en prenant « les grandes lignes de la théorie pour les adapter à mes propres besoins » (Copland), et beaucoup d'oeuvres de Copland de cette époque seront marquées par l'écriture sérielle.Lire la suite ›
1 commentaire 1 sur 1 ont trouvé cela utile. Avez-vous trouvé ce commentaire utile ? Oui Non Commentaire en cours d'envoi...
Merci pour votre commentaire.
Désolé, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus

Commentaires client les plus utiles sur Amazon.com (beta)

Amazon.com: HASH(0x8f4a95b8) étoiles sur 5 3 commentaires
5 internautes sur 5 ont trouvé ce commentaire utile 
HASH(0x8f08d924) étoiles sur 5 3 masterpieces from Aaron Copland 14 septembre 2010
Par Gert Henriksen - Publié sur Amazon.com
Achat vérifié
Please, buy and listen to this CD - and you won't believe you have ever listened to these works before - especially in the case of the Piano concerto and the Symphonic Ode. The concerto becomes pure magic in the hands of Mr. Hollander, and the Ode is pure genius from a 26-year-old Copland. Mr. Schwarz easily surpasses Leonard Bernstein, in his incredible care for detail and overall orchestral transparency. And sheer power!

No doubt the best interpretations I have ever heard of the two 1920's works. The Appalachian Spring Suite is very good too. I do wish, though, that Mr. Schwarz had chosen to record the FULL ballet for full orchestra.

Maybe next time? - (together with STATEMENTS, MUSIC FOR A GREAT CITY, CONNOTATIONS OR ORCHESTRAL VARIATIONS!)

One can only hope!
5 internautes sur 6 ont trouvé ce commentaire utile 
HASH(0x8f0907a4) étoiles sur 5 Three by Copland--an Interesting Mix 27 juillet 2005
Par M. C. Passarella - Publié sur Amazon.com
Here are two of Copland's early and to some extent experimental works together with a certified classic, maybe his finest piece. The Piano Concerto, premiered in 1928, is the last of Copland's purely jazz-influenced works. Like the earlier Organ Symphony, it created quite a stink when it was premiered in Boston. To a critic--let alone a mere music lover--of the 1920s, it must have seemed outrageously forward-looking with its polyrhythms and dissonances, its brash orchestration and pop-musical roots. In fact, the critic Philip Hale wrote that the concerto "shows a shocking lack of taste, proportion." Actually, it's hard to argue with Hale on this score: the concerto isn't a very good work, and as far as the use of jazz is concerned, it's far less attractively done than in Gershwin's popular Piano Concerto in F of a couple years earlier. Ditto if you're looking for a truly sophisticated integration of jazz and classical music: Ravel's two concertos, written just a year or two later, make Copland's sound absolutely scrappy if not downright trashy. Sorry, that's just the case. Hollander and Schwarz do their level best by the concerto, but they can't redeem it from mediocrity.

On the other hand, Copland himself thought highly of his little-known Symphonic Ode, written for the Boston Symphony and premiered in 1932, and he's right in his appreciation that this work represented a breakthrough for him. True, there is a lot of empty passagework here, a lot of places where the orchestra just skitters up and down the scale, but there is also that same wide-open-spaces sound that would establish itself as typically American in the wake of pieces like "Billy the Kid" and "Rodeo." Here, too, is what Copland himself identified as a certain "spirit." This spirit would later translate into the little-man-as-hero populism of works such as the Third Symphony, "John Henry," and "A Lincoln Portrait." And the ending of the piece is pretty exciting in the frenzied manner of "El Salon Mexico." The Symphonic Ode is not great Copland, but it's pretty good Copland.

Then of course there is "Appalachian Spring," maybe the greatest of great Copland. Schwarz and his orchestra give a fine performance with good basic tempos and careful regard for Copland's lovely, subtle sense of orchestral color. No use comparing this performance to classics from the likes of Bernstein, Thomas, or Copland himself; if it isn't quite a classic, it's a very, very decent job nonetheless. Throw in a highly effective performance of the Ode, and you have a recording that should satisfy Copland fans who want to hear their composer at his best, as well as explore a bit. Big, bright, impactive sound seals the deal for me.
3 internautes sur 11 ont trouvé ce commentaire utile 
HASH(0x8f090888) étoiles sur 5 Mr. Hollender Is A Great Guy 30 septembre 2000
Par Jonathon Rose - Publié sur Amazon.com
As a freind of Mr. Hollender I just want to say that this is a great CD and he is amazing live.
Ces commentaires ont-ils été utiles ? Dites-le-nous

Discussions entre clients

Le forum concernant ce produit
Discussion Réponses Message le plus récent
Pas de discussions pour l'instant

Posez des questions, partagez votre opinion, gagnez en compréhension
Démarrer une nouvelle discussion
Thème:
Première publication:
Aller s'identifier
 

Rechercher parmi les discussions des clients
Rechercher dans toutes les discussions Amazon
   


Rechercher des articles similaires par rubrique


Commentaires

Souhaitez-vous compléter ou améliorer les informations sur ce produit ? Ou faire modifier les images?