David Lynch : Entretiens avec Chris Rodley, films, photographies, peintures [Relié]

S'appliquer à tordre la réalité est une des spécialités de Lynch. La gageure de ce livre est d'entrer dans la fabrication de ses mondes oniriques, oscillant entre rêve et cauchemar.

Étudiant isolé au sein d'une école de cinéma, Lynch a mis cinq ans à tourner Eraserhead. Ce premier film rassemble déjà tous ses dons de plasticien, de musicien, de poète, de designer, de créateur de monstres et d'individus hors normes, et de metteur en scène d'obsessions qui le conduiront à Lost Highway.

Dans ses entretiens avec Rodley, rétif à l'auto-analyse de ses visions, Lynch laisse le champ libre à l'interprétation de chacun. À la poursuite de la réalisation de ses idées, il se montre exigeant, maniaque, en proie au doute et aux angoisses, et pouvant succomber à la dépression.

Outre les activités musicales et télévisuelles de Lynch, l'ouvrage accorde une large place illustrée à ses peintures, photos et sculptures qui renvoient directement aux questions que posent les mondes clos de ses films. --Hector Fricotin --Ce texte fait référence à une édition épuisée ou non disponible de ce titre.

A la fin des années soixante-dix, Eraserhead parvient sur les écrans français, déjà auréolé depuis New York de sa réputation de film culte. Pour les spectateurs qui le découvrent, le film est une expérience, un choc d’images et de sons qui ne laisse personne indifférent.

Les films suivants de David Lynch, Elephant Man, Dune, Blue Velvet, Sailor et Lula, Lost Highway, ont permis au public de découvrir un cinéaste visionnaire, puisant son inspiration dans les différents domaines artistiques auxquels il s’était d’abord destiné, comme la peinture, la photographie, les arts plastiques.

Cinéaste américain né à Missoula, Montana, comme il le rappelle à l’envi, il aime à planter le décor de ses fictions – dont la plus célèbre à ce titre est la série Twin Peaks - dans de petites villes proches de la nature. Mais les nombreux admirateurs de ses films savent bien que ses histoires d’Amérique s’incarnent dans un monde à part, qui n’appartient qu’à lui, et qui a d’ailleurs son nom propre, le Lynchland.

Au cours de ses entretiens avec Chris Rodley, David Lynch parle librement de ses films – de ceux dont il est fier comme de ceux qu’il considère comme des échecs – et aussi de toutes ses autres activités : la peinture et la photographie, qu’il pratique avec passion ; son travail pour la télévision, la publicité et le spectacle vivant, et ses nombreuses collaborations musicales avec Julee Cruise et Angelo Badalamenti. L’album est largement illustré des archives personnelles de David Lynch.

L’album est une nouvelle édition augmentée de la première publication de 1999 épuisée depuis 4 ans. Elle est enrichie d’entretiens et de photos sur les derniers films de David Lynch, Une histoire vraie et Mullholand Drive.

Chris Rodley, cinéaste indépendant depuis 20 ans, a réalisé la série documentaire lauréate aux Oscars Andy Warhol: the Complete Picture, This is Modern Art et Pornography: a Secret History of Civilisation. Il a également réalisé et produit des
documentaires sur les cinéastes Wim Wenders, Donald Cammell, David Lynch, Sam Peckinpah, Dennis Hopper et David Cronenberg, ainsi que sur William Burroughs, Lord Byron, Dirk Bogarde,
Johnny Cash, le système hollywoodien des studios, le cinéma indépendant américain et l'art contemporain britannique. Il a dirigé le livre Cronenberg on Cronenberg paru aux éditions Faber and Faber ainsi que Andy Warhol: Multiple Impressions à paraître chez le même éditeur. Il vit et travaille à Londres.