Deadpool Max, Tome 3 : La liste noire [Broché]

Ce tome comprend les épisodes 1 à 6 et le numéro spécial Noël de la seconde saison de la série, parus en 2011/2012. Il vaut mieux avoir lu les 2 tomes précédents avant celui-là : (1) Un penchant pour la violence et (2) Longue vie à l'Hydra !.

Deadpool et Hydra Bob recherchent une base du groupe terroriste HYDRA. La tête de Bob est mise à prix pour 10 millions de dollars car il est accusé d'actes de terrorisme ayant coûté la vie à 200.000 citoyens. Ils arrivent à capturer Taskmaster qui ne révèle pas grand-chose sur les vrais coupables. Leur quête d'indices leur permet de retrouver Colleen et Cable pour une autre confrontation peu conclusive. Ils demandent alors l'aide de Weasel qui ne se remet toujours pas de la concurrence déloyale de la péripatéticienne Ashley. Leurs recherches les amèneront jusqu'à la vérité détenue par Blind Al.

Tous les scénarios ont été écrits par David Lapham ; les épisodes 1, 2, 4 et 5 sont illustrés par Kyle Baker (+ 10 pages du numéro de Noël), le 3 et le numéro de Noël par Shawn Crystal, et le 6 (et une autre partie du numéro de Noël) par Lapham.

Dans le premier tome de la série, David Lapham s'appropriait le personnage de Deadpool en exagérant chacune de ses composantes, en lui donnant une enfance maltraitée au-delà de toute plausibilité, en lui conférant des capacités physiques impossibles, en accentuant ses sophismes. Deadpool était une caricature de lui-même, embrassant avec la même vigueur le tragique et l'absurde. Kyle Baker repoussait les limites de l'acceptable en se faisant se télescoper des styles graphiques antinomiques et criards au possible. Si l'expérience était parfois éprouvante, elle était à la fois cathartique et jubilatoire par sa démesure et son autodérision. Avec le deuxième tome, Lapham et Baker se reposaient sur leurs lauriers, ayant baissé d'intensité en iconoclasme et en provocation.

Ce dernier tome est celui de trop. Kyle Baker se désintéresse du projet au fur et à mesure des épisodes. Il se contente de reproduire le même style tout en exagération du début jusqu'à la fin, sans aucune prise de risque équivalente à celles du premier tome. Ses prises de liberté avec l'anatomie vont croissantes, sans qu'il soit possible pour le lecteur d'y décerner une logique. L'approche esthétique reste intéressante et adaptée à la nature du récit, avec ce mélange de représentation traditionnelle héritée de Joe Kubert, ces couleurs délavées et cette mise en scène où les personnages sont à 100% dans le moment présent. Il arrive à surprendre une fois ou deux, en particulier avec Deadpool brandissant une Menorah en plein terrain vague à proximité de Kaboul. Les 7 couvertures font preuve d'un humour iconoclaste et réellement provocateur. Shawn Crystal a progressé par rapport au premier tome avec une réelle amélioration dans la quantité d'informations visuelles. Malheureusement, le décalage est trop grand par rapport au style débridé de Baker : les illustrations de Crystal sont trop propres sur elles, trop sages. Elles affadissent le scénario, en rendant platement prosaïque chaque élément loufoque. Ces pages ne sont pas mauvaises, elles sont trop littérales. Seul le personnage de Weasel bénéficie de cette approche un peu réaliste. Le style de Lapham est plus maîtrisé, plus construit, mais tout aussi prosaïque. Là où Baker avait donné une forte identité visuelle à Cable (à la fois floue et spécifique, il faut le voir pour comprendre), Lapham est dans un style réaliste, un petit peu délié qui ne s'accorde pas avec la démesure des personnages dont il écrit les péripéties loufoques.

L'histoire de David Lapham vient conclure le récit d'espionnage et de contre-espionnage des 2 tomes précédents. Le lecteur découvre donc qui manipule qui, ce que cache le projet Deadpool et sa véritable fonction, pour qui travaille Hydra Bob, Taskmaster et Colleen, et consort. Mais il est difficile de s'intéresser à cette partie du récit. D'un coté Lapham a effectivement conçu une histoire avec un début et une fin, une logique interne qui justifie les péripéties des épisodes précédents, et une conclusion des plus logiques. De l'autre dès le premier épisode du tome 1, ces péripéties étaient surtout des prétextes pour une surenchère de violence et de blagues scatologiques. C'est à dire que l'intrigue passait au second plan derrière la provocation et le défouloir. Du coup, il devient paradoxal de la prendre au premier degré juste pour ces épisodes de fin. Finalement le premier tome avait mis en avant l'expérimentation et la destruction qui se sont diluées en cours de route, et peu importe le prétexte pourvu qu'il fournisse un support cohérent. Arrivé à ce stade du récit, le lecteur ne voit pas pourquoi il réinvestirait son intérêt dans une composante de l'histoire secondaire. D'un coté David Lapham réintègre les fonctions traditionnelles d'un scénariste (raconter une bonne histoire) ; de l'autre il effectue un changement de cap trop important par rapport à l'intérêt principal de la série.

David Lapham continue de donner dans le registre de la provocation, tout s'attachant essentiellement à donner une fin satisfaisante à son récit d'espionnage. Ce faisant il perd le coté transgressif pour un récit surtout potache à l'humour très gras et peu convaincant. Kyle Baker se repose sur ses lauriers, sans envie de repousser les limites du possible ; du coup il apparaît un effet de redite. Shawn Crystal et David Lapham apportent une vision plus réaliste des personnages, trop en décalage avec l'identité visuelle donnée par Baker.