Debussy : Intégrale des oeuvres pour piano - Volume 3 [CD]

Voici le troisième volume de l'intégrale pour piano de Debussy entreprise par Jean-Efflam Bavouzet. On ne peut qu'admirer la constance dans la réussite et l'intelligence suprême qui guide la réalisation de celle-ci. Les regroupements d'œuvres par volumes sont judicieux et les agencements au sein de chacun d'entre eux ne le sont pas moins. De l'aspect encore romantisant du Nocturne, le programme progresse vers les abîmes d'introspection de la Berceuse Héroïque et de l'Elégie, poignantes dans leur économie de moyens et leur nostalgie induite. Elle n'est pas non plus absente de l'Hommage à Haydn, évoquant par ailleurs les Valses Nobles et Sentimentales de Ravel, lesquelles lui sont quasi-contemporaines, ou dans la plus que lente, la page d'album, reflets de souvenirs, traduction d'un instant gravé dans les mémoires : toutes ces œuvres mises en fin de disque comme pour mieux marquer la progression du style de Debussy vers une épure extrême. Restent les pièces médianes, les deux petits cycles (Suite Bergamasque et Children's Corner), les Arabesques, la Rêverie et la Mazurka, à mi-chemin entre ces deux tendances.
Chaque pièce est merveilleusement caractérisée. Admirons sans relâche le raffinement extrême de ce jeu si peu ostentatoire, laissant s'écouler la musique avec naturel et une aisance peu commune. Bavouzet a non seulement les doigts mais aussi l'intelligence, le sens inné des couleurs et en même temps de l'épure, évitant ainsi toute débauche. J'ai une affection toute particulière pour le Nocturne (aux accents romantiques intelligents, aux miroitements poétiques infinis), la Rêverie (fabuleuse de simplicité) et l'Elégie (aux sonorités lointaines, presque imperceptibles et étreignante). La Suite Bergamasque, aux contours salonards mais à l'expression très intense et intérieure, bénéficie d'une interprétation toute aussi superlative : Prélude d'une beauté simple et noble de ton, Menuet éloquent sans emphase et très émouvant, Clair de Lune transcendant, d'une poésie inapprochable, hors du temps et Passepied dansant. Les Children's Corner sont plus inégaux : Le Docteur Gradus manque d'application au sens scolaire du terme et l'assoupissement n'est pas flagrant. La Berceuse de Jumbo est surprenante : les couleurs sépulcrales du piano ouvrant (et refermant) la pièce sont très belles et convaincantes, mais, quand le mouvement s'anime, on se demande comment Jumbo peut s'endormir sans avoir le tournis. Est-ce par volonté d'ironiser le propos? La beauté simple de cette pièce se suffisait à elle-même. Après, tout semble couler de source : Sérénade de la poupée badine et facétieuse ; The Snow is dancing, d'une élégance et d'un toucher absolument remarquable ; The little Shepherd émotif, aux changements de climats imperceptibles ; Cake-Walk ironique et grinçant dans sa parodie du prélude de Tristan. La Danse bohémienne est gaillarde et énergique, la mazurka est bien rythmée et nostalgique. Les Arabesques sont d'une souplesse rare, d'une élégance et d'une éloquence qui, conciliées ainsi, donne une dimension nouvelle à ces pages, plus divinement fluide. La plus que lente déconcerte quelque peu, faute d'un respect trop rigoureux du rubato de cette pièce ? The little Nigar tout bondissant, mais, surtout, une inoubliable Berceuse Héroïque, parfaite, achève un disque exceptionnel, malgré les réserves sus-citées.

Tout récemment, le deuxième volume de l'Intégrale Debussy de Jean-Efflam Bavouzet fut pour moi l'occasion d'attirer votre attention sur l'un des projets en cours les plus exaltants. Aujourd'hui, la sortie du troisième est une trop belle opportunité pour ne pas enfoncer le clou. Déjà, lors de la parution du premier volume, son sens musical très sûr eut sur moi l'effet d'une véritable séquestration. Au début, habitué à d'autres traitements, les choses n'ont pas été faciles car le Debussy que je fréquentais jusqu'alors était moins preste. Seulement, le Debussy de Bavouzet est tellement pétillant que mes conditions d'otage se sont très vite améliorées. En effet, comment pourrait-on rester insensible à de telles revendications artistiques ? Bien que parfois ses choix puissent dérouter, son touché, puissant mais subtil, captive immédiatement. Le ton qu'il adopte est plus viril que bien d'autres interprétations, dont la sonorité « boîte à musique » infantilise et finit par endormir rapidement l'auditeur. Toujours à la recherche du bon rythme, si notre kidnappeur affectionne la rapidité (Suite bergamasque), c'est pour ensuite mieux commenter la lenteur (La plus que lente). Dans les pièces majeures comme dans celles de moindre importance, son jeu, d'une constance implacable, est héroïque et témoigne d'une authentique sincérité : Children's Corner est interprété sans ostentation, tandis que Berceuse héroïque s'affiche sans confusion. En moins de trois albums, son style debussyste a fait de moi un captif compatissant et complaisant. Parfait exemple du syndrome de Stockholm, ce disque ralliera sans peine tous ceux qui ont succombé aux précédents.

Le Romantisme j'aime, matiné d'impressionisme c'est vraiment subtil et à déguster absolument,

Les titres de Debussy ici sont peut-être les plus facile pour tout public, ceux qui veulent s'émanciper du classicisme de Mozart et Beethoven, voire du romantisme de Chopin, Schumann et Liszt aux accents déjà plus élaboré et moderne de Grieg, Fauré, Tschaikovsky et Balakirev voire Moussorgsky, et découvrir des sons différents.
Toutes ces influences sont audibles, mais d'une façon toute juvénile dans la première manière de Claude Debussy, écrite dans une période autour de 1890.

La "Danse Bohémienne" est antérieur écrite en 1880 serait parmi les premières compositions de Debussy reste très joyeuse et directe, sans grande surprise pourtant très agréable et mélodieux, proche des ambiances piano-bar que l'on accepte si facilement, mais aussi parfois sans vraiment les écouter, juste une atmosphère entendu qui titille certaines parties ou émotions en second degré.

Les plus connues sont les 2 "Arabesques", la "Suite Bergasmasque" particulièrement "Clair de lune" évidemment ainsi que les "Chilren's Corner" et ses rythmes et mélodies joyeuses, comme le titre "The little nigar"(le petit négre) célèbre dans ses sons, autant que par son titre hélas très discutable au niveau social, ou le racisme semble encore bien présent (a cet époque seulement?) et reste presque d'actualité.
Il fût écrit en 1909, vingt ans après malgrés sont style apparemment aussi facile que ces premières oeuvres.

A découvrir aussi, si vous aimez ceux ci, le "Nocturne", "Rêveries" et "Mazurka" de la même époque, romantique et agréable d'écoute, sans les rudesses futur d'une époque en plein changements brutal.

Ce qui est déjà moins le cas des autres titres comme "morceaux de Concours", "Hommage à Haydn" ou "la plus que lente" considéré comme l'avancée la plus évidente dans un style propre et nouveau, le coté le plus génial de Debussy. Peut-être au niveau musicologique et pour les connaisseurs (comme pour les bons vins) et aussi les amateurs de sonorités et de piano, mais pas toujours pour tout les publics d'auditeurs.

Cet aspect avant-gardiste moderne plus avancé, aussi plus rude et dépouillé est particulièrement perceptible sur des pièces comme "Berceuse héroique", "Page d'album" ou "Elégie" composé entre 1914 et 1915 dans un climats hélas de guerre mondiale.

D'autre oeuvres importantes et captivante de ces époques comme "Les préludes", "Estampes" ou "Images" sont disponible dans les autres volumes de chandos, à découvrir aussi.

Celle-ci est une intéressante compilation de pièces plus ou moins connues de Debussy, l'une des plus accessible a tous je dirai, exécuté avec une grande sensibilité autant que virtuosité si nécessaire par l'excellent Jean-Efflam Bavouzet, un jeune pianiste de grand talent. A découvrir