Drawing Basics and Video Game Art et plus d'un million d'autres livres sont disponibles pour le Kindle d'Amazon. En savoir plus
EUR 21,56
  • Tous les prix incluent la TVA.
Il ne reste plus que 7 exemplaire(s) en stock (d'autres exemplaires sont en cours d'acheminement).
Expédié et vendu par Amazon.
Emballage cadeau disponible.
Quantité :1
Amazon rachète votre
article EUR 6,44 en chèque-cadeau.
Vous l'avez déjà ?
Repliez vers l'arrière Repliez vers l'avant
Ecoutez Lecture en cours... Interrompu   Vous écoutez un extrait de l'édition audio Audible
En savoir plus
Voir les 2 images

Drawing Basics and Video Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design (Anglais) Broché – 18 septembre 2012


Voir les 2 formats et éditions Masquer les autres formats et éditions
Prix Amazon Neuf à partir de Occasion à partir de
Format Kindle
"Veuillez réessayer"
Broché
"Veuillez réessayer"
EUR 21,56
EUR 16,08 EUR 29,69

Offres spéciales et liens associés


Produits fréquemment achetés ensemble

Drawing Basics and Video Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design + The Art of Game Design: A Book of Lenses, Second Edition + Rules of Play - Game Design Fundamentals
Prix pour les trois: EUR 120,07

Certains de ces articles seront expédiés plus tôt que les autres.

Acheter les articles sélectionnés ensemble


Descriptions du produit

Biographie de l'auteur

CHRIS SOLARSKI received a BA in computer animation and began working as a 3D character and environment artist for Sony Computer Entertainment in London. Eventually, Solarski enrolled in art classes at the Warsaw Academy of Fine Arts. During that time, he discovered the exciting connection between classical art techniques and video game design. He currently develops his own video games under Solarski Studio. He also works as creative director of the Swiss-based social gaming startup Gbanga, and lectures at SAE Institute in Zurich.


Vendez cet article - Prix de rachat jusqu'à EUR 6,44
Vendez Drawing Basics and Video Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design contre un chèque-cadeau d'une valeur pouvant aller jusqu'à EUR 6,44, que vous pourrez ensuite utiliser sur tout le site Amazon.fr. Les valeurs de rachat peuvent varier (voir les critères d'éligibilité des produits). En savoir plus sur notre programme de reprise Amazon Rachète.

Détails sur le produit

  • Broché: 240 pages
  • Editeur : Watson-Guptill (18 septembre 2012)
  • Langue : Anglais
  • ISBN-10: 0823098478
  • ISBN-13: 978-0823098477
  • Dimensions du produit: 21,7 x 1,6 x 25,4 cm
  • Moyenne des commentaires client : 5.0 étoiles sur 5  Voir tous les commentaires (2 commentaires client)
  • Classement des meilleures ventes d'Amazon: 12.309 en Livres anglais et étrangers (Voir les 100 premiers en Livres anglais et étrangers)
  • Table des matières complète
  •  Souhaitez-vous compléter ou améliorer les informations sur ce produit ? Ou faire modifier les images?


En savoir plus sur l'auteur

Découvrez des livres, informez-vous sur les écrivains, lisez des blogs d'auteurs et bien plus encore.

Dans ce livre (En savoir plus)
Parcourir les pages échantillon
Couverture | Copyright | Table des matières | Extrait | Index
Rechercher dans ce livre:

Quels sont les autres articles que les clients achètent après avoir regardé cet article?

Commentaires en ligne

5.0 étoiles sur 5
5 étoiles
2
4 étoiles
0
3 étoiles
0
2 étoiles
0
1 étoiles
0
Voir les deux commentaires client
Partagez votre opinion avec les autres clients

Commentaires client les plus utiles

Par Pouget Gilles sur 11 décembre 2014
Format: Broché Achat vérifié
Une manière originale d'aborder l'esthétique des jeux vidéos, avec une vraie reconnaissance de l'aspect artistique du game design. Le livre est organisée de manière claire, ce qui le rend agréable à feuilleter, et les analyses et remarques sont pertinentes. Par ailleurs la palette des jeux explorée est assez large, allant des plus gros titres de l'industrie à des jeux indépendants.
Un bon ouvrage pour qui s'intéresse à l'aspect graphique des jeux vidéos.
Remarque sur ce commentaire Avez-vous trouvé ce commentaire utile ? Oui Non Commentaire en cours d'envoi...
Merci pour votre commentaire. Si ce commentaire est inapproprié, dites-le nous.
Désolé, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Par Frankly sur 28 février 2013
Format: Broché Achat vérifié
Ce livre est dans toutes les sens un bijou, il va définitivement devenir un classique, cours de dessin, cours de composition, source d'inspiration, chargé des exemples que relient le tout avec le monde actuel de l'art dans les vidéos jeux.
Remarque sur ce commentaire Avez-vous trouvé ce commentaire utile ? Oui Non Commentaire en cours d'envoi...
Merci pour votre commentaire. Si ce commentaire est inapproprié, dites-le nous.
Désolé, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer

Commentaires client les plus utiles sur Amazon.com (beta)

Amazon.com: 26 commentaires
18 internautes sur 18 ont trouvé ce commentaire utile 
Great for any artist 24 décembre 2012
Par Ryan Murphy - Publié sur Amazon.com
Format: Broché
I just finished reading this book and absolutely loved it. I actually got it for my daughter who wants to be a video game artist. I started reading it myself and couldn't put it down. Other than the occasional sketch, I wouldn't consider myself an artist. This book explains things about perspective, figures, landscapes and overall themes in a way that really makes sense. I would recommend it for any artist, not just people interested in video game design. However, if you want to be in video game design, this is something you should read. I usually just skim through most art related books, but for some reason I read everything in this one. There's something about the way it was written and the connections between classic art and video games that really made sense. For example, using a classic painting of a landscape, he explains how objects in the distance have less contrast and less defined edges compared to the overall background. The further away it gets, the more the object and the background blend together. Then he shows the background of a very familiar video game and in my head I said "ah-ha".
15 internautes sur 17 ont trouvé ce commentaire utile 
Love this book 8 novembre 2012
Par A. Garavaglia - Publié sur Amazon.com
Format: Broché Achat vérifié
I'm an art teacher who teaches foundations and I've been searching for years for a book that connects the import of knowing the basics and their application to today's technology and media. This is the book. A Rembrandt on one page, a Halo still on the other. The book discusses perspective, foreshortening, atmosphere, composition, figure - all the things an artist should know but students who want to do digital work think the computer will do for them. This book is fun and really integrates the two genres (traditional and digital artwork) in a way that is useful and cohesive to the reader. Highly recommend for students and teachers alike. Not for art snobs who discriminate against the genre, but it would do them good to read. Venues that pay commercial artists and designers are just as dependent on the artful use of basics as the masters of traditional fine art were, and let's face it, digital is making headway into fine art too. Highly recommend.
4 internautes sur 4 ont trouvé ce commentaire utile 
Excellent Book and Fun to Work Through 16 juillet 2013
Par myinvisibleangel - Publié sur Amazon.com
Format: Broché
I really enjoyed working through this book by Chris Solarski. I am a video game artist but have not had formal training in drawing or art in general so this was really interesting for me to read through. I loved all the drawing technique chapters, and found the anatomy sections to be really informing for designing video game characters realistically. Solarski approaches each concept in a really fun way and keeps everything clean and concise for easy consumption. I will continue to use this book as a resource for my work.
4 internautes sur 4 ont trouvé ce commentaire utile 
Great for aspiring gamedevs 1 février 2014
Par Amazon Customer - Publié sur Amazon.com
Format: Format Kindle Achat vérifié
I make games as a hobby and the art work is my main weakness. I have trouble drawing even drawing a circle or a fairly straight line. That means this book is way way above me, but it shows me clearly where I need to go to create appealing artwork. The content is top notch and so is the presentation. Well worth picking up for anyone interested in game art or art in general!
3 internautes sur 3 ont trouvé ce commentaire utile 
Decent Introductory Book to Drawing 15 février 2014
Par David C - Publié sur Amazon.com
Format: Broché Achat vérifié
Most of the focus is on drawing fundamentals, human body, and comparing classical art to modern videogame art. This is not a comprehensive guide to creating video game art. It is missing other important topics such as creating art digitally, inorganic objects such as buildings, and color. More useful for the beginner artist such as me than an expert traditional artist transitioning to game design. I have improved greatly in my drawing skills over the past month despite only spending 30 minutes a day on this book. Another good thing is that the materials to learn from this book you need can be found easily and cheaply. All you need is paper, pencil, and an eraser to do most of the tutorials.
Ces commentaires ont-ils été utiles ? Dites-le-nous


Commentaires

Souhaitez-vous compléter ou améliorer les informations sur ce produit ? Ou faire modifier les images?