Humus [Import] (En solde !)

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                         

 

 

Créer votre propre commentaire

Ce pianiste possède une technique vraiment impressionnante. Aussi à l'aise au piano qu'au Fender et machines trafiquées, le Franco-Serbe n'est plus à présenter dans le milieu du jazz. Depuis ses débuts remarqués - et remarquables - en 1993, il signe au fil des années des disques iconoclastes, jubilatoires et carrément enthousiasmants. Après le génial Xenophonia enregistré en trio (ce disque est sorti chez label bleu il y a trois ans), voici son dernier opus en quartette, Humus, sorti il y a quelques semaines sur le label Emarcy (une major). Il est ici entouré de Josh Roseman au trombone, Ruth Goller à la guitare basse et Sebastien Rochford à la batterie. Si je connaissais le premier pour ses participations aux côtés de Dave Douglas et quelques projets ici ou là, les deux autres m'étaient totalement inconnus.

A la première écoute, j'étais plutôt distrait et avais été tout naturellement déçu par le son de l'ensemble... Aussi le trombone de Roseman (qui, il est vrai n'a pas une technique aussi poussée que Jeff Albert ou Jeb Bishop) m'avait paru anecdotique. Je suis très regardant sur les trombonistes. J'ai toujours pensé que le talent de Roseman était plus celui d'un arrangeur que d'un grand tromboniste. Erreur. Une deuxième écoute puis une troisième m'ont convaincu du contraire. Et que l'on tenait là un excellent disque de jazz transversal. La qualité des thèmes (nerveux et mélodiques) a de quoi laisser pantois. Dès le premier thème, Natural Ground, le suspense s'installe puis un groove puissant et massif vous prend les tripes. La rythmique s'envole, le piano jubile, dans un style hallucinatoire. Le trombone wah-wah de Roseman ponctuant les envolées lyriques du pianiste. On est là dans un jazz très contemporain, et de très haut niveau, sans esbroufe ni temps morts. Pour chaque plage, ce sont des moments d'inattendu. L'inconnu et la surprise sont là. Et ça, ça fait sacrément plaisir. La surprise de la Musique. Le deuxième thème est centré sur les textures, les infrasons, l'épaisseur brute donnée au clavier de Bojan Z.

Avec ses sons saturés façon Bitches Brew (les lignes de basse sur Natural Ground rappellent à ce point le Miles du débuts des années 70), ce disque est remarquable à plus d'un titre. D'abord, c'est l'occasion de retrouver des atmosphères propres au jazz-rock et même au delà. Ensuite, c'est un style carrément étourdissant. Empty Shell, par exemple, démarre d'une façon très douce, très sensible puis vire au post-rock underground, façon punk déjanté avec stridulences aigües (comme pour Third Day). La coda est vraiment énorme. Puis vient Focus@, un thème aux saveurs d'Europe orientale. Bojan Z joue en solo. Son piano est à la fois précis, convaincant, fort et puissant. Une heureuse surprise. Fuggtija est de la même veine, en quartette. Une vraie conte festif. A partir de August Song, plage 6, les thèmes sont moins roboratifs, moins nerveux et plus anecdotiques. Mais ça reste d'un très bon niveau.

PS. Conditions d'écoute optimales pour une qualité d'écoute optimale : branchez le casque à votre chaîne hi-fi ou votre PC... Ne pas écoutez ce disque au travail, en voiture ou avec ses amis. Plaisir égoïste avant tout. Enfin, ne pas les rater en concert! Moi, j'ai une seule hâte, c'est de les retrouver sur scène, et vite.

album entre le jazz,le rock et la pop.bojan zulfikarpasic nous montre encore une fois son savoir faire et affirme son style multidirectionnel.album tres groove,tres electronique evoquant parfois les vieux rythme'n blues et restant dans la recherche toute en finesse et hors limite du jazz traditionnel.
a posséder après xenophonia et solobsession!Xenophonia

Très bon album de ce tetraband. Un disque puissant aux airs de jazz fusion pour retomber ensuite sur des morceaux plus calmes, plus envoutants mais au rendu harmonique toujours de premier ordre. J'ai toujours une préférence pour Transpacifik mais Humus part nous faire découvrir d'autres horizons et palettes jazz de cet artiste souvent à la pointe de la tradition musicale.
Un album parfaitement enregistré qui saura mettre en avant les qualités de votre système hifi. Ma note Hifi : 8/10.

Partagez votre opinion avec les autres clients: Créer votre propre commentaire

› Afficher les 3 commentaires client...

 

Rechercher des commentaires
Rechercher uniquement parmi les commentaires portant sur ce produit

Rechercher Listmania!