EUR 35,00
  • Tous les prix incluent la TVA.
Il ne reste plus que 8 exemplaire(s) en stock (d'autres exemplaires sont en cours d'acheminement).
Expédié et vendu par Amazon.
Emballage cadeau disponible.
Quantité :1
L'Éveil des modern... a été ajouté à votre Panier
Amazon rachète votre
article EUR 10,84 en chèque-cadeau.
Vous l'avez déjà ?
Repliez vers l'arrière Repliez vers l'avant
Ecoutez Lecture en cours... Interrompu   Vous écoutez un extrait de l'édition audio Audible
En savoir plus
Voir cette image

L'Éveil des modernités: Une histoire culturelle de la danse Broché – 23 août 2012


Voir les formats et éditions Masquer les autres formats et éditions
Prix Amazon Neuf à partir de Occasion à partir de
Broché, 23 août 2012
"Veuillez réessayer"
EUR 35,00
EUR 35,00 EUR 87,00

Devenez auteur avec Kindle Direct Publishing Devenez auteur avec Kindle Direct Publishing

EUR 35,00 Livraison à EUR 0,01. Il ne reste plus que 8 exemplaire(s) en stock (d'autres exemplaires sont en cours d'acheminement). Expédié et vendu par Amazon. Emballage cadeau disponible.

Offres spéciales et liens associés


Produits fréquemment achetés ensemble

L'Éveil des modernités: Une histoire culturelle de la danse + Histoire de la danse à travers les âges
Prix pour les deux : EUR 50,50

Acheter les articles sélectionnés ensemble

Descriptions du produit

Extrait

Extrait de l'avant-propos

En 1925, chroniquant pour la revue L'Art vivant divers spectacles de girls en provenance des États-Unis, le critique de danse André Levinson rend hommage à ce qui lui apparaît comme la force de cette nouvelle expression chorégraphique. A travers leurs évolutions énergiquement cadencées, les girls - «ces sveltes Américaines, race sans souvenirs» - lui semblent réactiver des gestes antiques, ancrés dans le plus lointain passé de la danse. Ainsi, à la pointe de ce que d'autres observateurs contemporains perçoivent comme l'une des traductions les plus alarmantes, dans le champ du spectacle vivant, du principe de production à la chaîne, Levinson identifie le souffle d'une renaissance. Dans cette perspective, la modernité des spectacles de girls tiendrait précisément à ce qu'ils désenclaveraient une vitalité corporelle archaïque avec les moyens du présent : ceux de la sérialisation industrielle des gestes.
A la même époque, en Europe comme aux États-Unis, un autre imaginaire de la modernité est porté par la démarche de nombreux danseurs, à la recherche, depuis plus d'une décennie déjà, des ressorts physiologiques et psychologiques fondamentaux du mouvement. Selon cette tendance, c'est en redécouvrant en lui le «primitif» que le danseur, idéalement émancipé de tout conditionnement culturel, conquerrait la virginité et donc la modernité, toujours renouvelée, de son geste expressif. Pour d'autres danseurs encore, notamment russes, l'hybridation du corps avec la machine est ce qui polariserait les développements «modernes» de la danse, tendue vers l'accomplissement de la société intégralement rationalisée de l'avenir.
Adhésion aux conditions immédiates de la «vie moderne», quête d'un retour régénérateur aux origines, «militantisme du futur» : telles sont quelques-unes des principales postures qui sous-tendent l'apparition de nouvelles formes de danse durant la période embrassée par ce livre. On n'en finirait pas ici de relever à quel point les imaginaires de la modernité dansée du XXe siècle sont variés et souvent entremêlés, d'où le choix de parler des «modernités» de la danse au pluriel. On n'en finirait pas non plus de souligner combien inattendus, paradoxaux sont les chemins à travers lesquels s'inventent ces expressions dansées mais aussi la manière dont elles sont perçues et progressivement identifiées. Un dénominateur commun nous autorise pourtant à les rassembler sous le concept, aussi fluctuant soit-il, de «modernité» : c'est la conscience qu'ont eue les danseurs, chorégraphes, pédagogues évoqués dans ces pages d'oeuvrer à une époque de mutations sans retour et d'avoir à positionner leur démarche créative par rapport à ces bouleversements pour inventer le sens du présent et les voies de l'avenir. Les nouvelles expressions dansées qui se profilent à partir des dernières décennies du XIXe siècle ne se laissent pas enfermer dans la plate explication de l'opposition des genres - la danse classique incarnant la tradition (le passé) contre laquelle commencerait par se rebeller une génération de pionniers avide de liberté. Au contraire, elles s'élaborent au confluent de pratiques, d'environnements sociaux et politiques, de champs de connaissance très variés. Effrangées en une multitude de projets, de manifestations et de formes, ces «modernités» de la danse dessinent un phénomène protéiforme, complexe, traversé de dynamiques contradictoires.

Revue de presse

Du cancan à Martha Graham : soixante-quinze ans de bouleversements dans l'art chorégraphique restitués dans une passionnante synthèse...
L'auteur parvient à replacer dans leur contexte culturel, sur trois quarts de siècle, l'ensemble des grandes tendances chorégraphiques et des plus importants danseurs et danseuses, qui interagissent ainsi avec ce qui compose leur environnement social, politique, intellectuel et technologique. Les danses lumineuses et vibratoires de Loïe Fuller coexistent avec les Ballets russes ou suédois, l'hellénisme expressif hérité de François Delsarte avec l'ondoiement d'Isadora Duncan, la conscience du rythme d'Emile Jaques-Dalcroze avec L'Après-midi d'un faune de Nijinski, les danses hindoues de Ruth Saint Denis avec l'école allemande de Rudolf Laban et la transe extatique de Mary Wigman ou le primitivisme de Martha Graham...
En interrompant cette enquête à la fin de la seconde guerre mondiale, c'est le premier acte de la modernité, ou plutôt des modernités, de la danse qui est joué sous nos yeux grâce à la plume élégante et vivante d'Annie Suquet, celui qui les a vues éclore à la faveur d'un intense brassage d'influences de tous pays, de porosités entre pratiques et imaginaires, de circulations entre culture et société. On attend désormais avec impatience le lever de rideau et le début du deuxième acte..., celui qui mènera à Cunningham, Forsythe ou Pina Bausch. (Antoine de Baecque - Le Monde du 20 septembre 2012)


Vendez cet article - Prix de rachat jusqu'à EUR 10,84
Vendez L'Éveil des modernités: Une histoire culturelle de la danse contre un chèque-cadeau d'une valeur pouvant aller jusqu'à EUR 10,84, que vous pourrez ensuite utiliser sur tout le site Amazon.fr. Les valeurs de rachat peuvent varier (voir les critères d'éligibilité des produits). En savoir plus sur notre programme de reprise Amazon Rachète.

Détails sur le produit

  • Broché: 960 pages
  • Editeur : Centre National de la Danse; Édition : 1 (23 août 2012)
  • Collection : CND Hors Collection
  • Langue : Français
  • ISBN-10: 2914124457
  • ISBN-13: 978-2914124454
  • Dimensions du produit: 14 x 1 x 20 cm
  • Moyenne des commentaires client : 3.0 étoiles sur 5  Voir tous les commentaires (2 commentaires client)
  • Classement des meilleures ventes d'Amazon: 231.479 en Livres (Voir les 100 premiers en Livres)
  •  Souhaitez-vous compléter ou améliorer les informations sur ce produit ? Ou faire modifier les images?


Quels sont les autres articles que les clients achètent après avoir regardé cet article?

Commentaires en ligne

3.0 étoiles sur 5
5 étoiles
1
4 étoiles
0
3 étoiles
0
2 étoiles
0
1 étoiles
1
Voir les deux commentaires client
Partagez votre opinion avec les autres clients

Commentaires client les plus utiles

1 internautes sur 1 ont trouvé ce commentaire utile  Par elie-emmanuel LEVINAS le 15 janvier 2015
Un livre bordélique, qui combine approche culturelle de la danse et approche purement technique. Le lecteur se perd dans ces quelques 950 pages, et s'il recherche quelques informations précises sur la danse, se retrouve pris au dépourvu par un surplus d'informations assez inutiles.
La présentation thématique ne donne pas envie à quiconque qui travaille sur ce livre d'en poursuivre la lecture. L'effort d'assimilation est beaucoup plus difficile que pour un livre qui procède de manière chronologique.
Remarque sur ce commentaire Avez-vous trouvé ce commentaire utile ? Oui Non Commentaire en cours d'envoi...
Merci pour votre commentaire. Si ce commentaire est inapproprié, dites-le nous.
Désolé, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
1 internautes sur 2 ont trouvé ce commentaire utile  Par ID TOP 1000 COMMENTATEURS le 30 avril 2013
Achat vérifié
Ce livre est à avoir absolument si on s'intéresse à la danse de la première moitié du XXe siècle. Il est très documenté. Il ne se contente pas de parler de la danse contemporaine comme beaucoup d'ouvrage sur ce sujet. Il traite de toutes les formes de danses en activité à cette époque et démontre comment chacune d'elles a subi de multiples influences. Cette étude s'étend au monde entier et démontre bien l'imbrications des différentes danses des différents pays. Le style est clair et plaisant.
Remarque sur ce commentaire Avez-vous trouvé ce commentaire utile ? Oui Non Commentaire en cours d'envoi...
Merci pour votre commentaire. Si ce commentaire est inapproprié, dites-le nous.
Désolé, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer

Rechercher des articles similaires par rubrique


Commentaires

Souhaitez-vous compléter ou améliorer les informations sur ce produit ? Ou faire modifier les images?