Over the clouds [CD]

Voilà vingt ans que Laurent de Wilde hante les hauts lieux du jazz, s'essayant à épisodes rapprochés à de nouveaux styles, nouveaux instruments (récemment sa période électro-acoustique), nouvelles formations ou nouvelles influences. Le moins que l'on puisse dire est qu'il ne tourne pas en rond et pousse sans cesse plus avant son niveau d'exigence envers lui-même et ses partenaires.

Son dernier album "Over the clouds" est une magnifique et intense invitation à la rêverie. Pour cela, Laurent de Wilde est allé rechercher son partenaire d'il y a deux décennies, le bassiste Ira Coleman devenu une icône dans son domaine. Entre eux, une indicible complicité et l'on sent que l'entente est totale, fusionnelle. Mais aussi, un nouveau partenaire pour compléter le trio, le percussioniste Clarence Penn, un des plus doués de sa génération qui apporte à la fois un toucher délicat et une énergie incroyable, chaque fois que nécessaire. Ces deux compères complètent à merveille un Laurent de Wilde qui laisse respirer son piano, caressant les notes, libérant des rubatos ici ou là et faisant ressortir les notes pointées qui créent tout le rythme, toutes les ruptures d'une musique originale et inventive.

L'inspiration vient du côté de l'Afrique, omniprésente par ses rythmes, ses répétitions provoquant un état de quasi transe, ses sonorités chatoyantes dans les deux titres en début et fin de l'album éponyme.

Il n'y a pas une mesure à jeter de ce disque grandiose, virtuose et jouissif, virevoltant entre la sérénité du survol d'un continent africain coloré et l'agitation ou parfois la brutalité du monde vivant qu'il abrite. De Wilde et sa bande réussissent le paradoxe de nous apaiser et de nous donner un punch incroyable après plus d'une heure de musique au sommet. Un très grand disque !

Avec cet album paru en avril 2012, Laurent de Wilde revient à la configuration tant prisée du trio tout acoustique. Son album précédent dans le même format était The Present paru chez Plus Loin Music en 2006. Le pianiste à qui l'on doit quelques pépites en co-leadeur (notamment dans ce disque d'Eddie Henderson qui vient d'être réédité, Colors of Manhattan; ou encore celui-ci, un album de Barney Wilen magnifiquement intitulé Talisman) n'a pas chômé, puisque entre temps, il a sorti quelques galettes dans la pure veine électro et expérimentale (le plus récent étant Fly !)... Les résultats n'ont pas toujours été convaincants ou réjouissants de mon point de vue, mais disons qu'ils ont le mérite de proposer autre chose que la sempiternelle configuration du trio tout acoustique qui fait florès actuellement. "Over The Clouds" est donc un disque qui va de soi dans la discographie du pianiste. De Wilde, pianiste très sympathique et très pédagogue (sur Arte, tout récemment, il a consacré une émission digne d'intérêt autour de Thelonious Monk - d'ailleurs, à quand une édition dvd? -) est un excellent technicien qui a des idées plein la tête - ce disque en atteste merveilleusement -, malgré quelques similitudes avec Spoon-A-Rhythm qu'il avait enregistré en 1997 avec le même contrebassiste. Il retrouve donc Ira Coleman à la contrebasse mais au lieu de Dion Pearson, c'est Clarence Penn qui est derrière les fûts (une première me semble-t-il dans sa discographie). Agé de 52 ans cette année, Laurent de Wilde n'a rien perdu de son mordant. D'emblée, avec cette version de "Prelude to A Kiss" (Duke Ellington), l'on est happé par le rythme et la finesse de l'ensemble.

La musique qui se déploie ici démontre, si besoin était, que le temps n'a pas de prise sur elle. De Wilde s'en explique admirablement dans les notes de pochette. On sait que le pianiste est à la fois un des musiciens les plus inventifs et les plus sensibles de sa génération. Son toucher est reconnaissable entre mille (la marque des grands). "Over The Cloud" m'apparaît globalement sympa. Aussi, un constat et même une réflexion se posent, à l'écoute de cette galette plutôt réussie: Ces deux thèmes que sont "Prelude to A Kiss" de Duke Ellington et "Edward K." (compo qu'il avait déjà enregistré dans Spoon-A-Rhythm) ne témoignent-ils pas de son amour pour le compositeur de Money Jungle ("Ellington, ce grand magicien des chromatismes et des soupirs de désir", comme il le dit dans les notes de pochette)? Question peut-être idiote mais réponse évidente. Tout ça pour dire que son jeu m'apparaît peut être plus ellingtonien que monkien... Enfin, peu importe. Le reste est à l'avenant. Un répertoire bien achalandé, très bien pensé, morceaux rapides alternant avec quelques balades. Les morceaux (sauf spécifiés) sont tous de De Wilde (hors mis "Irafrica" composé par Ira Coleman et Laurent). L'on a droit aussi à un emprunt ("Fe fe naa efe") à Fela Kuti, au cours duquel le pianiste a demandé à Jérôme Regard et Laurent Robin d'"overdubber" Ira Coleman et Clarence Penn (sic)... En tout et pour tout 67 minutes de bonne musique, et même si le résultat n'est pas toujours à la hauteur des espérances (et pour le pianiste et pour l'auditeur que je suis), le trio donne à entendre une musique empreinte de mystère, d'obsession et d'une belle énergie. Le thème "New Nuclear Killer" en référence à ce qui s'est passé à Fukushima en mars 2011 est à ce titre significatif.

Je ne connaissais pas ce musicien, pianiste et compositeur de jazz et je l'ai découvert lors d'un concert. Présence chaleureuse, une grands simplicité qui n'exclut pas une grands classe.
Le Cd m'a fait revivre le moment passé en compagnie de son trio. Jazz très accessible, L. de Wilde est un pianiste remarquable et l'entente avec la basse et la batterie parfaite. Une belle surprise quand L.de W. a inséré une sorte de pâte à modeler dans son piano pour le transformer en balafon. L'effet était remarquable.
Lorsqu'il fait intervenir dans sa musique des sons produits par l'ordinateur, comme ce fut le cas lors de précédentes créations, j'apprécie nettement moins.