Seuls sont les indomptés

John Burns est un homme d'un autre temps : Cow Boy dans l'âme , il voyage uniquement à cheval , ne possède ni maison , ni famille , ni Carte d'identité et encore moins de sécurité sociale .Lorsqu'il apprend que son ami, Paul, est emprisonné à tort , il provoque une bagarre pour être incarcéré à ses côtés et le faire évader . Lorsque celui ci révèle à Burns qu'il est désormais responsable d'une famille et préfère rester en prison pour ne pas la mettre en danger , notre cow-boy part seul dans la montagne .

Commence une chasse à l'homme entre le vieux roublard à cheval dans la montagne et la police équipée de voiture et d'hélicoptère . Technologie contre la ruse !
Quel film magnifique ! Dans son autobiographie Le fils du chiffonnier. Mémoires , le dernier des géants , Kirk Douglas, indiquait que ce film était son préféré dans sa foisonnante filmographie . On le comprend !

Le scénario de Dalton Trumbo est admirable ! Construit comme une tragédie , il se passe tellement de choses dans ce film à la richesse allégorique impressionnante qu'elles rappellent qu'un bon Western permet des réflexions philosophiques et existentielles aussi riche qu'un Bergman !

John Burns est un homme d'honneur : lorsqu'il se bat dans un bar contre un manchot , il n'utilise qu'une main . Lorsqu'il a la possibilité de s'enfuir seul dans la montagne , il refuse de quitter son cheval . Burns incarne à la fois un homme libre , ivre de grands espace et l'immaturité adolescente incapable de s'adapter aux responsabilités de la vie . Il est rare qu'un film ne ridiculise pas les opposants au héros . Ici , Paul choisit de ne plus courir l'aventure pour prendre soin de sa famille . Son point de vue est respecté par le réalisateur . Comme la police , incarnée par le placide Walter Matthau qui poursuit notre héros sans haine et une certaine compassion . Gena Rowlands incarne quant à elle la sécurité et le plaisir de la vie de famille à laquelle Burns tourne le dos .

Tourné dans les années 50 , Seuls Sont les Indomptés sonnait le glas du rêve hippie avant même qu'il ait commencé !
La liberté de l'homme n'est qu'illusoire ; elle doit forcément s'inscrire dans la société , ses lois , et son industrialisation . Ce refus des conventions conduira notre cow boy pacifique à sa perte . Le rêve est fini . Comme un gamin qui refuserait de grandir ...

30 ans avant , on peut voir en SSLI une préquelle de ...Rambo ! Nature contre culture ! Civilisation contre Liberté ! Un homme seul prisonnier de son passé contre la police garante de la loi !

Kirk Douglas , qui avait déjà incarné Spartacus [Blu-ray] pour Kubrick ( la liberté ou la mort ! ) du même Trumbo est sublime : son langage corporel traduit sa lenteur , symbole à la fois de sa nonchalance , de son âge et de son parcours à rebrousse poil . Son visage souriant , quelque soit les circonstances déclenche l'empathie immédiate du public à son égard . Il est l'ami idéal , celui sur qui l'on peut compter quelque soit les circonstances . Lorsque Douglas après avoir courageusement tenu tête aux flics est renversé par un camion , le spectateur est bouleversé . Ce sourire , il le perd pour la première et dernière fois . La machine a écrasé le cheval . L'autoroute a broyé le Cow Boy . Et lorsque l'on apprend que ce camion contenait des Latrines , c'est mythologie américaine qui part aux toilettes ...

Un film puissant, lyrique , généreux porté par la partition de Jerry Goldsmith , qui , tiens , signera la musique de Rambo ! 61 ans après sa sortie , Seuls Sont les Indomptés ( Nom de Dieu ! Ce Titre ! ) continue d'écraser la concurrence qui tente de marcher sur ces plate bandes que ce soit dans l'hexagone avec le décevant
Le Grand soir ou le très surestimé Into the Wild.

L'image a été bien retravaillée par rapport à la VHS , le doublage français reste de qualité et le son reste très correct malgré un grésillement rappelant le bruit d'un vinyl , imperfection qui achève de donner au film son charme .

D'après un roman de l'écolo de la première heure Edward Abbey (The Brave Cowboy), voici l'histoire d'un homme en rupture totale avec la société. La caméra de David Miller filme avec âpreté, en noir et blanc épurés, sa quête désespérée. Très symbolique, son ascension vers les sommets lumineux des montagnes du Nouveau-Mexique s'effectue avec la seule compagnie de sa jument indomptée comme lui. Progressant dans une nature splendide, aride et généreuse à la fois, ses quelques rencontres seront amicales avec la faune sauvage et agressives avec les êtres humains. Kirk Douglas, qui considère que c'est son meilleur film, campe sobrement ce héros rompu. Les seules scènes de répit sont ses retrouvailles avec son amour d'autrefois interprété par Gena Rowlands, toute jeune et toujours juste, véritable incarnation de la Tempérance. Walter Matthau joue les choeurs prophétiques de ce film plus proche de la tragédie antique que du western.

Voici l'un des films qui m'ont le plus marqué ces derniers temps. "Lonely are the brave" ("Seuls sont les indomptés"), réalisé par David Miller en 1962, est un western moderne, précurseur de Junior Bonner - Le dernier bagarreur (1972) de Sam Peckinpah (avec Steve McQueen) mais aussi, pourtant restant dans l'époque, toujours avec Steve McQueen, Tom Horn, le hors-la-loi, et dans une certaine mesure, "First Blood" alias Rambo 1.

Le mythe américain du héros solitaire tisse la trame de cet excellent scénario. Pourtant l'intrigue est plus complexe. La solitude n'est pas un modèle en soi. La communauté possède ses règles qui peuvent s'adapter, même à des situations de crise graves comme celle provoquée par Jack Burns, ce cow-boy authentique, magistralement interprété par Kirk Douglas.

Le film démarre à fond de galop. Jack Burns, cow-boy sur son cheval, fait une halte chez son ancienne amie, l'épouse d'un bon copain, dont il apprend qu'il est en prison. Pour le saluer d'une part et lui redonner la liberté, Jack Burns se fait arrêter, puis jeter en prison (dans une optique donc contraire à celle de Nevada Smith). Il s'échappe en proposant à son ami de l'accompagner ; ce que ce dernier refuse. Commence alors la traque dans la montagne, en voiture, à pied, en avion, en hélicoptère.

Jack Burns est un vétéran de la guerre de Corée. La solitude est un choix, démythifié, triste en fin de compte, car l'homme seul ne compte pour personne d'autre que pour lui. Pas de famille, pas de lien social, une âme triste, errante. Ce film critique donc le modèle américain du self-made man, ce que l'exposé de Bertrand Tavernier a confirmé. Dalton Trumbo, le scénariste, figurait dans la liste des 10 proscrits à Hollywood par le sénateur McCarthy -chasse aux sorcières. Trumbo est un progressiste, comme l'acteur Kirk Douglas. Ce film s'inscrit dans la série de ceux qui le remettront en selle avec Exodus, Spartacus et El Perdido (que j'ai moins apprécié).

Je suis donc en accord avec la réflexion du réalisateur français Yves Boisset, figurant au dos de la jaquette du DVD :

"Il s'agit à mon avis d'une des plus belles et des plus courageuses histoires qu'Hollywood ait jamais entrepris de raconter."