19 internautes sur 23 ont trouvé ce commentaire utile
5.0 étoiles sur 5
Sky Crawlers, l'Armée du ciel - Blu-Ray -, 30 janvier 2010
Quel film, quel Blu Ray, un régal ! Les personnages sont perdus entre le ciel et la terre. Ils aimeraient en rester à leur piètre condition humaine, par confort, mais rien à faire, ils sont perchés. Ce film est un excellent vecteur démonstratif de cet état particulier, que connaissent tous les créatifs, où ils sont perchés. Perchés dans leurs avions, perchés dans leurs rêves. La même question que celle posée par Avatar : jusqu'où peut mener l'attraction d'un monde virtuel, des choses du rêve qui donc n'existent. Ce sont les chants magiques qui attirent les marins d'Ulysse, visiblement revisités en ce moment par des cinéastes (qui observent l'addiction de certains aux univers virtuels). Ici, il s'agit d'un excellent film d'animation, parfaitement maitrisé et réalisé par une équipe virtuose.
Il est certain que si, comme moi, vous aimez les avions de la coupe Schneider jusqu'à la seconde guerre mondiale et que vous avez aimé le jeu Crimson Skies, vous allez tout simplement vous régaler. Au passage, bravo à Amazon.fr sur la qualité et vitesse de livraison et sur le fait qu'à partir de 20 euros, ces frais de transport ne soient pas facturés (certes j'avais déjà vu ce Blu Ray d'un copain avant).
Ne mélangeons pas tout, le sujet c'est cet excellent film. L'histoire est sur le mode fantastique, on s'en doutait. La paix venue, pour remplacer les jeux de guerre et entretenir les dividendes, l'état mandate des entreprises capitalistes ont mis en place une gigantesque guerre aérienne. Les pilotes Kildren font et refont bizarrement toujours les mêmes missions ce qui attire la curiosité d'un jeune pilote, Yuichi Kannami, qui va vouloir comprendre pourquoi (le spectateur aussi), et comprendre qu'il est impliqué dans un programme d'entrainement spécial qui doit faire des pilotes des armes parfaites. Les jeunes pilotes ne voulant pas perdre ce qu'ils ont et subir les décisions folles des adultes (on ne peut en dire plus sans trop raconter), il va y avoir quelques soucis. L'histoire est tirée d'un roman de science fiction de Hiroschi Mori, qui s'est assez bien vendu au pays du soleil levant. Bon, faut pas raconter toute l'histoire.
Les combats sont impressionnants, l'animation réussie. Les images en trois dimensions, sans être en relief (mais le relief 3D avec les lunettes débiles qui bouffe la luminosité et la résolution de l'image ne pourrait être ici que sans intérêt s'il était) sont parfaites. On en a plein les yeux, le lyrisme des mouvements aérien donne dans le spectacle chorégraphique géant. Pourtant, le rythme du film n'est pas constant. Ce style est ponctué de questionnements des personnages qui se livrent à des voyages introspectifs à tout moment. C'est typiquement japonais et manga, on retrouve les mêmes schémas interrogatifs des personnages sortis des dessins animés des studios Ghibli, comme Princesse Mononoké, dont le réalisateur Hayaho Miyazaki, fils d'aviateur, n'a pas abordé (et c'est la seule fois) le thème des avions dans ce film (Princesse M). L'introspection des personnages est plutôt commune à ces films et les réalisateurs japonais insistent là-dessus. C'est comme ça. Une réaction manichéenne de la part des spectateurs est donc possible, on aime ou on n'aime pas et cette façon de traiter les personnages renforce une ambiance mélancolique et toujours poétique. Quand on est sensible à cette façon, on trouve que le résultat est réussi, que c'est beau.
Puisqu'on est dans le chapitre esthétisme, ce Blu Ray déchire l'espace, les couleurs sont sublimes (le bleu du ciel est à tomber, c'est H.Matisse qui aurait découpé ce bleu pour s'en servir comme matériau). La musique est signée Kenji Kawai. Rien que pour la musique ce Blu ray mérite d'être acheté. Quel travail, quelle inspiration, quelle finesse, quelle harmonie avec les images. Whaouh. Ça déchire ça tue ça lamine ça lyophilise. Il faut d'ailleurs garder un peu à boire à côté pour se réhydrater et pourtant, ça donne. Une bande son d'une grande générosité qui ne vient pourtant jamais manger l'image. La musique qui accompagne les scènes de combats aériens est aussi d'un lyrisme peu banal. Bon, ce n'est pas tout ça mais je me suis donné envie tout seul de le regarder à nouveau tout de suite ; un autre avantage du Blu ray. C'est reparti, démarrez les moteurs, graillez les chargeurs, faites chauffer les yeuzes, accordez les violons....
Aidez d'autres clients à trouver les commentaires les plus utiles
Avez-vous trouvé ce commentaire utile ? Oui
Non
6 internautes sur 8 ont trouvé ce commentaire utile
5.0 étoiles sur 5
Un film de Mamoru Oshii... plus accessible, 30 mai 2010
Ce commentaire fait référence à cette édition : Sky Crawlers, l'armée du ciel (DVD)
Ce film de Mamoru Oshii est l'excellente adaptation de la série de nouvelles de Mori Hiroshi "The Sky Crawlers" (Les Chenilles du Ciel). Ce film met en scène des adolescents utilisés comme pilotes d'avion de chasse et entrainés à s'entretuer pour divertir l'espèce humaine.
Mamoru Oshii est un réalisateur japonais génial. Ses films d'animation bénéficient toujours d'une animation soignée, mêlant habilement le top du chara- et du mechadesign ainsi que la fine fleur des images de synthèse.
Mais surtout, les dialogues sont très développés, voire même philosophiques. L'action passe souvent au second plan, et le réalisateur nous présente plutôt des personnages méditatifs qui s'interrogent sur le sens de l'existence ou le devenir de l'humanité.
Ghost in the shell est le film le plus abouti de l'oeuvre de Mamoru Oshii. Génial, mais susceptible de rébuter un jeune public ou un public non averti
The Sky Crawlers est peut-être le film le moins complexe de Mamoru Oshii. Si la primauté est toujours accordée aux dialogues (et aux silences),la réflexion est plus subtile. Mamoru Oshii ne perd plus ses spectateurs au milieu de citations alambiquées, on comprend mieux les personnages, leurs doutes et leurs interrogations.
On retrouve toujours des thèmes classiques dans l'oeuvre de Oshii : des personnages en quête d'une identité perdue, des réflexions très pessimistes sur la guerre ou la sécurité. Mais ici l'accessibilité des dialogues facilite leur compréhension.
Les combats aériens sont de purs moments de plaisir. Ces scènes d'action aussi audacieuses qu'explosives montrent que l'équipe technique n'a pas négligé l'aspect spectaculaire du film.
Bien sûr, on retrouve la formidable musique de Kenji Kawai. Le thème développé tout au long du film est facilement reconnaissable et figure probablement parmi ses compositions les plus marquantes.
Bref, un film d'animation qui mérite de figurer dans votre bibliothèque, que vous soyez ou non fan de Mamoru Oshii. Si le film vous a plu, je vous recommande également le
jeu, disponible sur Wii, qui propose d'excellents combats aériens dans la lignée d'Ace Combat. L'histoire prend place quelques années avant le film. ^^
Aidez d'autres clients à trouver les commentaires les plus utiles
Avez-vous trouvé ce commentaire utile ? Oui
Non
3 internautes sur 5 ont trouvé ce commentaire utile
4.0 étoiles sur 5
Beau drame, 16 août 2010
Ne tenez pas comptes des informations sur la pochette du film qui le présente comme un film d'action palpitant, vous seriez déçu.
C'est avant tout un très beau drame sur la difficulté existentielle que vivent ces pilotes condamnés à rester éternellement dans un corps d'adolescent, et aux tourments psychologique qui en découlent. Comment vivre une vie d'adulte dans un corps d'enfant et comment accepter de ne pas vieillir. Coté animation le mélange animation traditionnel 2D et image de synthèse 3D est bien géré mais on à déjà vue beaucoup mieux, c'est avant tout la force de son histoire qui fait l'interet de ce beau film.
Aidez d'autres clients à trouver les commentaires les plus utiles
Avez-vous trouvé ce commentaire utile ? Oui
Non
