Solo Piano In Berlin 69

J'ai essayé pendant des années de me procurer la première partie de ce DVD (le concert à Berlin en 1969), ce qui me rappelle qu'il serait sans doute utile que je complète la description d'Amazon surtout que le titre est en partie trompeur.

01/ Satin Doll 3:50
02/ Sophisticated Lady 4:25
03/ Caravan 6:14
04/ Solitude 4:08
05/ Crepuscule With Nellie 2:24
06/ Blues for Duke 5:05

Berlin Philarmonie, 06 novembre 1969
Thelonious MONK : p solo
sauf sur 6/ où sont ajoutés
Jo TURNER : p
Han RETTENBACHER : b
Stu MARTIN : d

07/ Evidence 8:51
08/ Blue Monk 11:22
09/ Just A Gigolo 3:14
10/ BA-LUE BOLIVAR BA-LUES ARE 8:48
11/ Epistrophy 5:48
Tokyo, 23 mai 1963 (enregistrement certainement réalisé en studio pour la télévision : pas d'audience)
Charlie ROUSE : ts
Thelonious MONK : p
Butch WARREN : b
Frankie DUNLOP : d

Durée totale 64:17 MONO, Berlin en couleur, Tokyo en N&B, zone 0

Les plages en quartet permettent d'entendre un Charlie ROUSE très inspiré et un MONK au sommet : Il développe plus longuement ses solos que d'habitude, enchaîne des chorus de plus en plus passionnants, accompagne de façon superlative. Surtout on sent qu'il prend un grand plaisir à jouer.
Le concert est bien filmé, les musiciens bien mis en évidence. Hélas, la qualité de l'image est médiocre (ça sent la copie de énième génération), le son assez bon sans plus.
Reste que MONK sur scène est toujours un spectacle, avec sa façon de vivre la musique presque en dansant, et que l'on n'est pas loin musicalement de son meilleur concert en quartet enregistré en vidéo (pour moi c'est le meilleur mais tout est subjectif)

Les plages en solo bénéficient d'une image de très bonne qualité (et même de très haute qualité pour 1969). Il en est de même pour le son.
Musicalement, elles sont au niveau des meilleurs enregistrements de Monk. On perçoit l'admiration que MONK avait pour ELLINGTON. Ce qu'on entend, c'est un MONK inspiré par DUKE.
A l'image, on voit un MONK concentré comme rarement.

On a tout bonnement le sentiment d'assister à un sommet du jazz et même si MONK commet de ci de là quelques erreurs minimes (vite rattrapées), on s'en fiche tant on est scotché.

Il reste ce qui pourrait paraître une curiosité: le duo avec un vétéran du jazz : Jo TURNER. Jo TURNER fit partie de 5 meilleurs joueurs de piano stride. Habitué aux joutes entre pianistes, Jo TURNER se "bat" un jour contre ART TATUM qui était alors un inconnu. Jo commence par son morceau de bravoure, Liza puis laisse sa place à Tatum qui "l'éclate". C'est Jo TURNER qui présentera ART TATUM à la chanteuse Adélaïde HALL avec qui TATUM fera ses premiers enregistrements. Mais Jo est un progressiste : il ajoute à son stride beaucoup d'éléments d'Art TATUM. Dès la seconde guerre mondiale, il devient un ami intime d'Erroll GARNER et là aussi garde l'oreille ouverte et assimile. Avant 1960, ce musicien né en 1907 est l'un des premiers pianistes à reprendre "Well You Needn't". Voici donc un musicien qui en 1930 fait partie de l'orchestre d'Amstrong, en 1933 joue des duos avec Tatum (hélas non enregistrés) et en 1969 joue en duo avec MONK (avant des duos avec PETERSON pur la BBC dans les années 70).

Beaucoup seront sceptiques mais on assiste à un duo de piano les plus homogène que je connaisse : MONK a toujours été ancré dans la tradition, Jo, qui toute sa vie a été à l'écoute des autres musiciens, a parfaitement assimilé le style de MONK. A noter dans ce blues plein d'humour une citation de la "Rhapsody in Blue"

Après avoir visionné et revisionné ce DVD, j'ai un immense regret : que l'intégralité du concert à Berlin n'ait pas été éditée (ou filmée). Nous sommes en 1969, MONK va bientôt s'éclipser et on assiste sans doute aux traces de son dernier grand concert.

Je vois mal comment les amateurs de MONK pourraient faire l'impasse sur ce DVD. Notons que le concert à Berlin peut aussi constituer une excellente introduction à la musique de MONK.

Rien n'est indispensable, mais on s'en approche quand même beaucoup.

Les commentaires précédents m'ont poussé à acheter cet article: et bien, je confirme la caractère stratosphérique des interprétations de Thelonious Monk et m'empresse de remercier ceux qui m'ont précédé dans cette rubrique tant je considère ce DVD comme "esentiel"; Caravan en stride vaut à lui seul l'achat du DVD. L'image de Monk au piano apporte un plus; on voit à quel point la musique l'habite. La qualité audio du concert de Berlin est finalement assez bonne et mérite l'écoute sur chaîne hi-fi. Il n'en n'est pas de même pour le concert de Tokyo, avec une qualité d'image et de son assez mauvaise. Mais il reste un quartet plus qu'inspiré et le bonus est plus qu'un simple ajout!
Le contraste entre les interprétations en solo de Berlin et en quartet à Tokyo rend ce disque captivant de bout en bout!