2 ans après "A Midwinter Night's Dream", qui sonnait festivités et réjouissances de fin d'année et qui incitait à l'admiration de l'Hiver, Loreena McKennitt nous revient avec "The Wind That Shakes The Barley" enregistré dans le magnifique et symbolique temple de Sharon au Canada. L'artiste a voulu se pencher de nouveau vers ses racines Celtes en nous offrant une palette de compositions traditionnelles arrangées et réorchestrées par elle-même ainsi qu'une instrumentale composée de ses mains et de son âme, "The Emigration Tune", qui est à mon avis une des plus belles pièces de cet album.
Loreena McKennitt nous convie ici de nouveau à un voyage dans l'Histoire et la symbolique de grands événements. Ici, au-delà des influences Celtiques qui sont chères à l'artiste et auxquelles elle voulait se rattacher comme "un retour aux sources" nous dit-elle, il s'agit également d'un hymne à la symbolique de la Révolution Irlandaise du XIXe siècle. Loreena célèbre même le puissant symbole d'espoir de l'émigration Irlandaise, émigration qui a conduit bon nombre d'Irlandais loin de leur patrie et de leurs familles avec la profonde et sincère composition "The Emigration Tune"...
Loreena s'affaire ici à nous transmettre toute l'émotion de ses racines Celtes en nous offrant des compositions traditionnelles subtilement retravaillées dans une approche sensible et touchante de la part de l'artiste, mais elle nous plonge également au coeur d'un pan entier qui fonda l'Irlande et son Histoire.
"The Wind That Shakes The Barley" est également le titre d'un film racontant avec émoi et sincérité cette période de révolution que bon nombre de pays ont connu, traduit par "Le Vent Souffle" ou "Le Vent Qui Secoue l'Orge" (orge qui dans certaines civilisations est d'aileurs symbole de puissance et de réussite guerrières), l'album de Loreena McKennitt en est de même : un nouveau vent souffle dans l'inspiration de l'artiste, dans son orientation, plus proche de l'artiste et de sa sublime sensibilité. Le vent du retour aux sources, tel un appel à se retrouver et à se ressourcer dans les racines de l'artiste ainsi que dans sa patrie : le Canada (où a été enregistré l'album).
Cet album est tout simplement magnifique, profond de symboles et d'images sincères d'une terre Irlandaise retrouvée jusque dans ses fondements.
L'album est un symbole en lui-même, symbole d'espoir et de souvenirs, tant pour l'artiste qui retrouve ses racines et qui se retrouve elle-même, que pour l'Irlande, terre de souvenirs et de traditions.