Avec le film de Charlotte Zwerin, ce DVD est l'un des deux qu'il faut absolument posséder si l'on est passionné par la musique de Monk. D'abord c'est le SEUL qui donne des morceaux complets dans la formation - le quartet - la plus adaptée à la musique de Monk et la plus caractéristique, vers la fin de sa grande époque, avec les musiciens qui l'ont accompagné le plus longtemps : Charlie Rouse est le saxo ténor qui sut sacrifier son ego au souci de rester toujours au plus près des thèmes de Monk, plutôt que de montrer sa virtuosité ; Larry Gales fut à notre avis le meilleur bassiste qu'eut Monk (écoutez son solo dans le "Lulu's back in town" de Copenhague) ; quant à Ben Riley, voyez comme il relève le défi de faire son solo sur une batterie d'emprunt, dépourvue de toms, rien qu'avec ses balais et sa caisse claire, dans le "Lulu's back" d'Oslo.
Pour ce qui est de Monk lui-même, le film montre admirablement qu'il n'est pas tant un pianiste qu'un percussionniste (voyez-le jouer du coude pour faire des clusters) et avant tout un rythmicien (regardez la battue incessante de son pied droit, sa petite danse sur place et le rebond permanent de tout son corps, même quand il est debout pendant les soli de ses partenaires, le regard fixe et comme halluciné, ravi par la musique).
On entend avec plaisir trois des morceaux les plus emblématiques de Monk ("Blue Monk", "Epistrophy", "Round midnight"); "Lulu's back in town" est joué deux fois, mais cela permet de comparer les solos des deux versions. Les enregistrements sont réalisés en marge des concerts de la tournée européenne de 1966, certes sans la chaleur du public, mais l'image est de bonne qualité, et surtout la prise de son est excellente. Enfin, le livret d'accompagnement (en anglais) est très détaillé morceau par morceau, ce qui est rare, et rédigé avec compétence par Don Sickler, un connaisseur.