J'ai vraiment apprécié ce livre, d'une remarquable qualité au regard de son prix si modique.
5 étoiles méritées pour :
- le nombre impressionnant des reproductions des oeuvres du Maître, certaines prennent une page entière, il n'est pas rare de pouvoir observer trois reproductions sur 2 pages accompagnées d'un commentaire détaillé.
- La présentation chronologique de l'oeuvre de Kandinsky,ainsi on s'imprègne bien de l'évolution de la pensée et de la création de ce peintre hors du commun
- grâce à la présentation chronologique des tableaux, tous accompagnés de commentaires et explications contextuelles , on voit bien le point de départ de l'artiste. Il débuta la peinture assez tardivement, vers l'âge de trente ans après des études d'économie et de droit. Ses premières oeuvres sont empreintes des paysages, des personnages,de l'âme slave de son pays d'origine la Russie.... Pour au fil des années, des voyages mais surtout grâce à son vrai travail de recherche, sa volonté de "penser la peinture" autrement devenir le père de la peinture abstraite.
Il faut se rappeler que Kandinsky fut un vrai théoricien de la peinture, et qu'il a énormément écrit sur ce sujet, même si de nos jours il ne reste que peu de trace de sa réflexion. Je vous invite à lire l'un de ses livres
Du Spirituel dans l'art et dans la peinture en particulier. Livre passionnant, la façon qu'il a de partager avec nous son savoir sur les couleurs, leur impact sur nous, sur notre inconscient... Il énonce des réalités sur le symbolisme des couleurs qui un siècle plus tard sont toujours et même encore plus vraies, lorsque vous aurez lu ce livre vous ne regarderez plus aucun objet, pub, décoration avec le même regard !!!
POUR REVENIR AU LIVRE DE TASCHEN, il reprend les grandes étapes de la vie de Kandinsky, plutôt sous un angle de l'évolution artistique du Maître, mais non sans élément de sa vie personnelle :
1° partie : Anfange in München
Durant ces années, qui débutent avec ses cours aux beaux art (à 30 ans), il s'inspire des paysages de sa jeunesse, de nombreuses illustrations représentent des paysages russes, des femmes en costumes traditionnels... Mais déjà dès le début il peint en utilisant la plupart du temps de larges touches de couleurs, avec des "éclats" flamboyant de rouge par exemple. Il fait preuve d'une sorte d'exubérance dans l'utilisation des couleurs... qui ne plaît pas toujours à ses maîtres...Dès 1903, on nous apprend qu'il commence à beaucoup voyager. on retrouve dans les pages consacrées à cette période le fameux "der blaue reiter" (le cavalier bleu)
2° Partie : aufbruch zur abstraktion
Le début de la mutation, les touches de couleurs, s'élargissent... la couleur doit exprimer par elle même la quintessence de ce que l'artiste veut nous faire ressentir et partager. vous y trouverez des photos de kandinsky. J'ai beaucoup apprécié deux oeuvres du Maître qui sont mises en vis-à-vis (Murnau mit kirche I et II) toutes 2 réalisées en 1910 et dans le Murnau II ont voit vraiment l'abstraction apparaître...Très judicieuse idée!!Les paysages eux aussi sont en pleine évolution (landschaft bei Murnau mit lokomotive), mais aussi les tableaux représentant son intérieur ( Schlafzimmer...)
3° Partie : über das geistige in der kunst:
Dans la continuité de la seconde partie, illustrée par des oeuvres vraiment abstraites, nommées par le Maître improvisation 9, 12 ... A la fin de cette partie on voit émerger ce qui sera la touche unique de Kandisky, sa recherche sur les courbes, les lignes...partie essentiellement faite de reproductions des oeuvres.
4° Partie : der blaue reiter
Consacrée aux oeuvres et recherches du Maître autour de cette oeuvre, avec la reproduction de nombreuses aquarelles pour certaines déjà très abstraites autour du cheval, du cavalier...Mais aussi au "groupe" qu'il créa avec d'autre artiste... Klee,en ferra partie.
5° Partie : Rückwer nach Moskau
En 1914 kandinsky retourne à Moscou, durant ces années il produira peu d'oeuvre en revanche il va se consacrer à la pédagogie de l'art et à la réforme des musées, c'est à cette époque qu'il rencontre Nina Andreievskaïa qui deviendra sa femme. Cette partie est assez brève et moins illustrée,elle s'achève en 1921, après qu'il ait reçu la mission de se rendre en Allemagne pour enseigner au BAUHAUS de weimar. Il ne retournera pas dans son pays, en 1922 les soviétiques interdisent officiellement toute forme d'art abstrait car jugé NOCIF POUR LES IDÉAUX SOCIALISTES!
6° Partie Kandinsky am Bauhaus
Dans ces pages on retrouve de nombreux travaux de Kandinsky sur les formes, en particulier le point et les différentes lignes (droites, courbes...) , c'est aussi à cette période qu'il écrit son livre
Point et Ligne sur plan.... Les représentations sont très bien choisies et nous permettent (grâce aussi aux commentaires ) de suivre le cheminement de kandinsky... En particulier les pages 150 et 151 qui présentent 4 photos d'une danseuse seule et à coté de la photo, l'essence du mouvement saisi par Kandinsky simplement en utilisant les lignes des courbes, traits purs sur fond blanc... Tout est là me suis-je dis !!!
7° Partie : die lezten jahre in Paris
Après la fermeture du Bauhaus, kandinsky quitte l'Allemagne et vient vivre à Paris. C'est une période où il vit relativement isolé, d'autant que l'art abstrait en particulier géométrique n'est guère reconnu dans la capitale. On y voit un aperçu des dernières oeuvres du Maître quasiment autant que des portraits de lui, des photos de son environnement. Le Livre s'achève sur l'oeuvre "Gedampfter Elan" (élan tempéré) réalisée en 1944 année de sa mort.
En conclusion du livre vous trouverez une biographie détaillée sur 5 pages retraçant toutes les dates marquantes .
FAITES VOUS PLAISIR !!!
AU FAIT,J'AI OUBLIÉE de vous signaler que les 200 pages,sont rédigées en allemand, ce qui fut pour moi une heureuse surprise...Le sujet étant si motivant pour la recherche de vocabulaire et/ou la nécessité de relire 2, ou 3 fois certains passages m'ont stimulée pour approfondir mon allemand... mais cela peut en freiner quelques amoureux de kandinsky et de la peinture en général.
P.S : commentaire qui peut paraître long... Mais Kandinsky et ce livre le méritent amplement.