ecrit sur du vent

C'est un classique, un vrai ! Ce mélodramme parfaitement interprété est magnifique. L'histoire est romanesque à souhait pour les amateurs de grands drames familiaux. Mention spéciale pour la toujours extraordinaire et trop rare Dorothy Malone (oscarisée pour ce rôle) qui donne, une fois de plus la mesure de son talent. Un film un peu oublié à redécouvrir. Espérons que les maisons d'éditions auront un jour l'idée de sortir en DVD, "La ronde de l'aube" de Sirk qui est de la même veine !

La couleur est annoncée dès le générique, l'un des plus audacieux et des plus brillants qu'il m'ait été donné de voir : la scène finale est placée au début et se déroule dans un décalage total entre l'image du drame annoncé, et la musique de mélo sirupeuse. Tout Sirk est contenu là-dedans : sous les apparences de la haute bourgeoisie blanche dominante, toute la faiblesse et la débauche du monde. Le découpage est impressionnant, tout comme l'image, les couleurs, les plans, comme ces virevoltes de feuilles à travers la porte entrouverte... on sait tout de suite à quoi s'en tenir : nous sommes là dans la plus totale virtuosité cinématographique.

"Ecrit sur du vent", l'un des grands chefs-d'œuvre des mythiques mélos sirkiens, est un drame familial à quatre personnages dans le milieu des magnats du pétrole texan. S'affrontent en quelque sorte deux duos : deux adultes - au sens de la maturité - (Laurenn Bacall, Rock Hudson) et les deux enfants du patriarche pétrolier (Robert Stack, Dorothy Malone), restés enfants, justement, par leur naissance trop aisée et leur refus de grandir (c'est à dire d'accepter la douleur du réel). Courant misérablement après le paradis perdu de l'enfance, et par conséquent s'enfonçant dans la débauche, ils précipitent leur propre drame basé sur le malentendu (l'enfant "bâtard"), le ressentiment (la vengeance de l'amoureuse frustrée) et la débauche (le père tombant du haut des escaliers à cause de la musique), bref la faiblesse humaine dans toute sa triste splendeur. Leçon ô combien philosophique à retenir : la puissance n'est pas la force...

La scène finale, balzacienne en diable (très "Eugénie Grandet") est magnifique, et nous rappelle cette bonne vieille leçon à laquelle nous avait magistralement initié Orson Welles dans Citizen Kane : la soif de pouvoir n'est pas la soif de bonheur, c'en est le deuil permanent.

Éblouissant.

Très bon film, servi par une belle brochette d'acteurs connus (Laurenn Bacall, Rock Hudson, Robert Stack et Dorothy Malone), parfaits dans leur rôle respectif.
Une histoire d'amitié forte entre deux hommes, entre lesquels va venir s'interposer l'amour pour une femme.
Kyle Hadley, fils d'un magnat du pétrole, alcoolique invétéré depuis déjà ses quatorze ans, tout comme sa soeur Marylee (tous deux sont restés nostalgiques et prisonniers de leur enfance, qu'ils n'ont jamais su tout à fait quitter) vient radicalement à bout des maux qui le taraudent aussitôt qu'il fait connaissance avec la belle Lucy, que Mitch, son ami d'enfance, regretterait presque de lui avoir présenté, lui qui venait secrètement d'en tomber amoureux aussitôt qu'il la vit.

Mitch, toujours aussi fiable et fidèle en amitié, lui qui a constamment porté à bout de bras, durant toutes ces années, les trois membres de cette famille très riche totalement désoeuvrée, respecte cet amour sans s'y interposer, quoi qu'il lui en coûte et quelles que soient ses souffrances intérieures, ravi de voir que son ami Kyle en sort grandi.
Mais c'était sans compter une mauvaise nouvelle, qui va contrarier Kyle au plus fort et le faire replonger dans ses tourments, sans qu'il en parle à qui que ce soit : son médecin lui annonce qu'il est potentiellement stérile ; tout au moins que la probabilité en est très élevée.
Au-delà du désir d'enfant et du comblement de ses aspirations les plus élevées, Kyle va surtout s'accabler lui-même, s'incriminer, exacerber son sentiment permanent de culpabilité, se trouvant confronté à un nouvel échec dans sa vie, qu'il ne se sent pas la force de surmonter, au vu de sa fragilité.

Si l'on y ajoute des ingrédients compliqués, comme l'amour profond mais contrarié de Marylee pour Mitch qui, lui, la considère plutôt comme une soeur, on tient là tout ce qu'il faut pour arriver à une situation complexe où le drame familial se joue devant nos yeux, telle une tragédie grecque dont on pressent l'issue (la première scène du film nous y prépare).
L'enchaînement est subtil, et en même temps presque inexorable. Seule la parole pourrait dissiper tout malentendu.
Mais les événements et surtout la psychologie des personnages en décideront peut-être autrement...

Un superbe film, à voir par ceux qui aiment les grands classiques du cinéma des années 1960 (un seul regret : la bande son (en français), qui n'est pas toujours très bonne, rend par moments difficile la compréhension des paroles).