Un objet désormais culte de cinéma, extrêmement dérangeant, tant par le propos et l'univers que la performance éblouissante de Hilary Swank (Oscar et Golden Globe pour son incroyable transformation).

Avant l'achat du DVD, je ne l'avais vu qu'une fois et n'avais pas souhaité le revoir tellement il m'avait traumatisée : c'est en effet un film choc et troublant d'une violence absolument révoltante, que j'avais vu à sa sortie avec des potes, avant un resto..... on en était resté comme des cakes pendant un long moment, assommés, incapables de du moindre mot intéressant.
Devant le spectacle de la bêtise humaine, paroxysme de sexisme et d'homophobie dans leurs formes les plus débridées et les plus assassines, attendez-vous à avoir du mal à vous en remettre...

Boys Don't Cry : un chef d’œuvre du (trans)genre, une tragédie édifiante et - hélas - tirée d'une histoire vraie, propre à remuer le spectateur et à miner le moral. A voir quand on tient la forme, quoi !

Amis illustrateurs du dimanche, vous tâtez du crayon et avez envie de vous essayer à la PAO ? Vous êtes équipé d'une tablette graphique, mais Adobe Photoshop est trop compliqué et trop cher pour vous ? SketchBook est fait pour vous !

SketchBook est un outil simple et intuitif qui vous permet de faire esquisses, rough, cleaning et (dans une certaine mesure) la colorisation de vos plus belles œuvres.
Chara-design, props, décors, tout est envisageable, pourvu que vous ayez un poil de "talent" et une tablette graphique (oubliez si vous n'avez qu'une souris, vous serez vite limité).
A noter, que, niveau architecture et design de décors, des outils communs à AutoCad sont disponibles dans Sketchbook.
Une partie 3D est également présente, ce qui vous permettra d'envisager le design de personnages et décors pour un projet 3D.

Simple d'utilisation, ce logiciel conviendra aux apprentis mangakas qui souhaitent s'atteler à leurs premiers projets, mais reste assez souple et complet pour convenir également aux plus professionnels (graphistes, illustrateurs, designers de la pub/com', mais aussi de l'audiovisuel).

Testé 1 mois sans problème, ni lenteur, ni crash sur PC (Win7), connecté à une tablette Cintiq 22HD (prêtée pour l'occasion) et une petite Wacom PTK650.

En ces temps de Crise Économique, à l'heure des Indignés et de la toute puissance de la Finance, remettre en perspective la notion même de Propriété dans l'Histoire peut paraître indispensable, ou tout du moins nécessaire et clairement évocateur.
Comment la Propriété, que nous pratiquons tous à plus ou moins grande échelle, est-elle devenue un droit Légal ? Comment la Propriété est-elle devenue un droit dit "naturel", un droit de l'Homme "imprescriptible", "inviolable" et "sacré" ?

Dense (368p), peu facile à lire, dénué de tout style littéraire destiné à se mettre au niveau des lecteurs les moins initiés, l'ouvrage s'adresse avant tout à des universitaires et des étudiants (Philosophie, Économie, Histoire, Ethnologie) et est d'ailleurs signé par un Enseignant/Chercheur de Cambridge, spécialisé dans l'Histoire de l'Antiquité, et déjà auteur d'un excellent ouvrage sur la Conception de l'Esclavage d'Aristote à Saint-Augustin.

Ardu, âpre, l'ouvrage dresse un panorama exhaustif de l'histoire de la propriété à travers les âges, de l'Antiquité au XIXème siècle, et démontre comment le concept de Propriété a été fondé, adapté, transformé, sanctifié de penseurs en penseurs (Platon, Aristote, Saint-Augustin, Kant, Hegel, Rousseau...), et comment l'idéologie libérale et capitaliste s'est emparée de ce pur construct des civilisations humaines, qui nous vaut aujourd'hui tant de bonheur mais aussi de tourments. Et comment, par conséquent, en tant qu'héritiers de plusieurs centaines d'années de conception de la propriété comme étant un acquis naturel, il nous est si difficile de penser le Monde sans elle, en dehors d'elle.

Un ouvrage fondateur, qui ouvre le champs d'autres lectures sur le sujet, plus militantes (quelque soit leur direction, d'ailleurs).

L'histoire se déroulerait sur 22 épisodes, ce serait probablement super... mais là, tout faire rentrer dans 2h40, c'est mission impossible ! :|

Résultat : un film "clip" au montage ultra-cut digne d'un cocaïnomane (un tic de Nolan, déjà ça m'avait ennuyé dans Inception et les premiers Batman), limite épileptique, qui ne laisse pas la place à l'action pour respirer et aux personnages pour exister.
On passe d'une séquence à l'autre à un rythme trépidant, on ne profite de rien, on ellipse tout (en espérant que les écueils narratifs passeront inaperçus)... et on survole tout, tel le Batman au-dessus de Gotham.

Niveau personnages :
Catwoman est à mille lieux de la déglinguée Michèle Pfeiffer de Burton (mais mention spéciale au jeu de Anne Hathaway, qui est probablement l'actrice qui s'en tire le mieux dans le lot).
Bane est nul, sans saveur : un méchant de pacotille à côté d'un Joker ou d'un Two-Faces... Son plan est naze et la façon dont il est mis en scène et "vécu" par les habitants de Gotham m'a paru peu crédible.
Quant au personnage de miss Tate/Cottillard, non seulement il ne correspond pas à ce que l'on peut en connaître dans les comics, mais il est superficiel, et sa pseudo-romance à peine survolée avec Bruce Wayne est totalement sans intérêt. Qui plus est, la fin est complètement téléphonée et peu crédible. :-/

Alors bon, je ne me suis pas ennuyée, il y a quelques séquences vraiment sympa et Nolan est indiscutablement doué pour filmer l'action trépidante... mais pour la narration, il est clairement un réalisateur qui veut trop "gaver" ses productions, au risque de passer une fois de plus à côté du cœur même de son film.

Si Nolan se mettait à la série TV, je suis sûre que cela serait bien meilleur. Le format Long Métrage l'étouffe trop.

Joli carnet, au papier bien épais et confortable ; un plaisir d'écrire dessus.

Hélas, la couverture façon "livre relié" est très fragile à l'usage. Ne comptez pas le transporter impunément dans votre sac ou dans votre poche : le revêtement de finition se décolle rapidement et se met à "peler", la tranche fout le camp, les bords et les coins s'écornent et se ramollissent...

Résultat : votre joli carnet ne ressemble plus qu'un amas de carton déchiqueté, du moins de l'extérieur (l'intérieur tient bon, pas de soucis) !

Privilégier donc des modèles "non transportables" pour ces beaux carnets, et éviter les "Micro-Journaux", trop fragiles pour subir les multiples épreuves du transport...

Après une première partie plutôt réussie, le film se perd dans des errances esthétiques médiocres, utilisant avec maladresse des sauts narratifs elliptiques fort dommageables. La faute à un scénario quelque peu bâclé, qui s'éparpille dans trop de directions et manque cruellement de rigueur dans sa construction.

Globalement, la direction artistique est de qualité, avec quelques passages mémorables, et des plans impressionnants, véritables citations magnifiées - en guise d'hommages très réussis - de la version Disney.

Les deux personnages masculins (qui font figures "d'intérêts romantiques" pour Blanche Neige) font doublons et se parasitent l'un l'autre dans leur construction dramatique. Une erreur tactique dans le scénario, clairement.

Kristen Stewart est anecdotique en Blanche Neige, comme, globalement tous les personnages du côté des "Good Guys".
Les qualités du film sont plutôt à chercher du côté des Bad Guys, par contre...
En effet, Charlize Theron est splendide dans le rôle de la Marâtre/Sorcière : elle est le véritable intérêt du film, parvenant à donner relief et humanité à ce personnage pourtant maléfique.

La chronique ahurissante et attachante d'un agent de la CIA quelque peu rebelle qui, envoyé par sa grand-mère relâcher son perroquet dans la jungle amazonienne au détour d'une mission, se retrouve embarqué dans une série d'aventures improbables (au cours desquelles on croisera un complot du Vatican, des bonnes sœurs sous acide pro-avortement, des malédictions, et des types à tête de pyramide...).

Un monument du burlesque tranquille et contemplatif, beaucoup plus profond et mystique qu'il n'y paraît, développant sans prétention une bien belle philosophie :)

Si vous aimez Terry Pratchett, foncez !

Attention au prix de cet article (comme de tous les articles Playmobil, d'ailleurs) !
Le même est vendu 4.99€ sur le site officiel Playmobil !!

Un reboot fort réussi et loin des caricatures que les derniers opus nous avaient offert de l'emblématique Lara Crof.

Au chapitre des points forts du jeu, je noterai plus particulièrement :

- Les graphismes, au top : c'est beau, partout, tout le temps !

- La Direction Artistique de haut vol : les environnements superbes (les ruines et bunkers issus de la WWII, les bateaux échoués, quelle ambiance !), et surtout le design Miss Lara Croft, magnifique et crédible à la fois (jolie, mais pas bombasse vulgaire avec des melons à la place des seins, arborant une tenue vestimentaire "root" et réaliste qui s'use avec les épreuves)

- Toujours au niveau de la direction artistique, le music-score et le sound-design sont excellents.

- Le parti narratif pris lorgnant vers le genre "Survival", et la dramaturgie axée sur l'émotion et la difficulté de notre héroïne à faire face à un monde terriblement hostile...
Lara en prend plein la figure, scellant dans la douleur et la difficulté son futur statut d'héroïne qui en veut ! La mise en avant de son courage et de sa ténacité est particulièrement bien gérée, tout en crescendo. On est avec elle, on tremble avec elle ; on EST Lara.

- La gestion des armes, plutôt rares, réalistes, et surtout bien vues étant donné l'univers hostile axé sur la survie (surtout l'arc, un bonheur !)

Au chapitre des points négatifs, certains écueils empêchent ce "Tomb Raider" de devenir un jeu inoubliable et complètement culte :

- Le truc qui m'a le plus agacée : les (trop) nombreuses séquences de sauts sur-humains à la Uncharted, qui paraissent à force complètement absurdes, voire totalement ridicules.
Là où Uncharted maniait l'humour - par l'intermédiaire de son protagoniste tout en ironie - et faisait passer la pilule de ces prouesses d'équilibriste patenté, le sérieux et le réalisme d'une Lara aux prises avec la difficulté de la survie en milieu hostile ne colle pas avec ces moments dignes de véritables fêtes foraines, durant lesquels il faut faire des bonds de 25m sans élan, glisser le long d'une ravine tout en évitant les rochers/les carcasses d'avion, et terminer la cascade en atterrissant sur une planche en équilibre de 15cm de largeur...

- Ensuite, je regrette que les personnages secondaires soient si fades ; certes le vécu de la jeune Lara est prenant et chouette, mais cette absence de beaux persos secondaires fait qu'il ne restera pas une expérience de jeu complètement mémorable.
J'attendais des PNJ mieux caractérisés et plus hauts en couleur, des persos pour qui on tremble quand ils sont mis en danger - ou quand ils meurent (bref, des PNJ à la Mass effect, à la Red Dead Redemption, à la Uncharted...).

- De la même façon, l'antagoniste principal (Mathias) est fade et sans réel intérêt. La faute peut-être à un jeu qui a le cul entre deux chaises, hésitant sans cesse entre une ambiance Survival et de l'action/baston effrénée...

- Enfin, la pauvreté des tombeaux à explorer, et pour la plupart déconnectés de la trame principale : Lara est en mode survie, elle en a pris plein la tronche, elle ne pense qu'à retrouver ses compagnons et quitter cette île, mais la voici soudain à piller des tombes "optionnelles" et à collectionner les masques de No et les éventails japonais...
L'exploration de ces tombeaux et l'observation des objets collectés n'a aucune incidence sur la trame principale, et j'aurais aimé voir ses trouvailles liées au fil narratif (sous forme d'indices)...

- Même en mode "hard", le jeu reste cependant relativement simple.

Conclusion : un reboot salvateur, qui refonde avec fraîcheur le mythe de Lara Croft en déjouant les pièges de l'hypersexualition et du grosbillisme du personnage. Mais si Lara est bien écrite, elle, les personnages qui l'entourent auraient mérité plus d'attention afin de donner à miss Croft une Suite digne d'elle !

Si vous n'avez qu'une box Internet, deux ou plusieurs étages, et que vous n'avez pas l'envie ni les moyens de faire câbler en Ethernet toute votre maison, ces adaptateurs CPL/Wifi sont probablement le moyen le plus facile à mettre en place pour dispatcher votre connexion Internet par Wifi dans toute votre maisonnée.
L'adaptateur Wifi est surtout très utile dans la mesure où vous ne désirez pas accumuler les adaptateurs CPL sur les prises de chaque pièce de la maison : avec une simple prise, tout un étage peut être connecté par WiFi (et donc inondé d'ondes, voir plus bas)...

Ces adaptateurs s'installent facilement et fonctionnent immédiatement. Le bouton de sécurisation est facile à activer, mais je ne suis pas totalement convaincue que le réseau soit bien sécurisé (aussi, si vous n'avez pas besoin de votre connexion Wifi, utilisez le petit bouton on/off fort judicieusement placé sur les boîtiers)...

Au chapitre des éventuels défauts et doutes divers qui entourent le fonctionnement de cette technologie :

- Si vous êtes un accro aux réseaux et aux connexions ultra-sécurisées, mais que vous n'êtes pas un pro de la sécurisation de votre routeur, oubliez le Wifi et le CPL, et tournez-vous vers des liaisons par câbles Ethernet : plus compliqué et coûteux à mettre en place dans de grandes maisons, mais sûr à 100%. Je le répète, je ne suis absolument pas convaincue par la sécurisation par le bouton Push'N'Connect...

- Si vous avez peur pour votre santé des éventuelles conséquences des ondes WiFi, et/ou si vous avez peur pour votre santé des éventuelles conséquences des ondes en fréquences courtes et du rayonnement électromagnétique décuplé par le CPL, ce produit n'est absolument pas pour vous, et ce d'autant plus qu'il cumule les deux technologies incriminées (Wifi ET CPL) : des débats font en effet rage et agitent depuis 2008/2009 la sphère Internet, les avis sont tranchés, les réponses sûres et certaines tardent à venir, mais tout cela n'inspire pas confiance.
Là aussi, des consommateurs prudents/parano se tourneront donc plutôt vers des mètres de câbles Ethernet...

- Si vous êtes audiophile et avez du matériel Hi-fi de qualité, attention : le CPL utilisant le courant électrique sur lequel votre matériel est branché, il est à noter que certains problèmes ont été constatés par de nombreux amateurs de Hifi et HC (dégradation du son, dégradation de l'image HD, etc.) ; là aussi, nombre d'articles sur le sujet est trouvable sur la toile, et le débat fait rage.
Et là aussi, le câblage Ethernet est votre ami.

- Si vous n'êtes inquiété par aucune des menaces potentielles citées ci-dessus, que vous n'avez pas de matos Hi-fi haut de gamme et ésotérique, et que tout ce que vous voulez, c'est pouvoir profiter du Net dans toutes les pièces de votre maison sans vous prendre la tête, eh bien, disons-le honnêtement : ça fonctionne parfaitement !

Chacun jugera selon ses critères de priorité personnels ; moi, personnellement, je débranche le bidule et retourne à mes câbles Ethernet... ;)