Groupe éphémère, "Frankie Goes To Hollywood" composé de avec Holly Johnson (chant), Paul Rutherford (chœur), Mark O'Toole (basse), Brian Nash, guitare) et Peter Gill (percussion)sortira en 1984 un album OVNI qui constitue l'une des masterpièces de la new wave des années 1980. "Welcome To The Pleasure Dome" se présente comme un opéra (rock) new wave avec des morceaux d'une énergie et d'une puissance non égalées à l'époque. Les quatre titres qui s'enchaînent dans la première partie de l'album "déchirent grave" : Welcome To The Pleasuredome, Relax, War et Two Tribes. La seconde partie de l'album est plus calme et plus pop avec des "ballades" du style "San Jose", "The Ballad Of 32" et le superbe "The Power Of Love". Un album culte qui émerge d'une production new wave déclinante et qui tourne à vide en ce milieu des années 80. Il y a un avant et après "Frankie Goes To Hollywood".

The Pacific Age est le dernier album de la géniale doublette Andy McCluskey - Paul Humphreys avant le départ de ce dernier pour de nouvelles aventures. The Pacific Age est un album plutôt pop qui tranche avec l'esprit new wave voire expérimental des premiers albums (Organisation et Architecture & Morality). OMD avait su évolué assez intelligemment vers un électro pop teintée de rock et parachevée par le très bon "Crush". Dans "The Pacific Age"hormis "(Forever) Live And Die", rien ne résonne à mes oreilles et encore moins à ma mémoire. Plutôt timide, cet album charmant manque de substance et d'énergie. Il faudra attendre un Sugar Tax beaucoup plus pêchu et plus électro que pop. Déçu mais toujours fan d'un groupe qui a su se renouveler.

Black Flag est l'un des représentants les plus symptomatique punk hardcore, une sous-famille du punk rock apparu en Amérique du Nord à la fin des années 1970. Avec Blag Flag citons "Circle Jerks" (fondé en 1979 en Californie par le chanteur de Black Flag), "Crumbsuckers" et bien sûr les "Dead Kennedys". Beaucoup moins "ouverte" que la palette du Punk Rock classique version britannique, le hard Core à l'image de cet album frappe par son énergie et sa violence. Néanmoins cette énergie binaire et les éructations vocales du chanteur peuvent à force conduire à une certaine lassitude surtout chez les moins jeunes d'entre-nous. Le Hard Core a le mérite de bouleverser cependant l'univers convenu de la New Wave qui s'installe au début des années 80. Curieux et émouvant témoignage post-punk.

Si être punk à la fin des années 70 est une "attitude", chapeau alors à Suicide. Les américains Martin Rev et Alan Vega chantres d'un rock électronique minimaliste et déganté nous livre un pur chef d'oeuvre de musique épurée et hypnotique. Martin Rev accompagne la voix sensuelle et possédé d'Alan Vega uniquement avec des synthétiseurs et boîtes à rythmes. Le résultat est un album hommage au rock and roll dans sa dimension binaire mais en faisant totalement abstraction des instruments classique (basse, guitare, batterie). C'est lancinant à souhait, répétitif, obsessionnel mais au combien jouissif. Du vrai rock et pas de l'électro-pop nian-nian. Mention spéciale à "Ghost Rider" et à la longue lithanie "Frankie Teardrop".

Half Man Half Biscuit est un groupe de rock britannique "satyrique" qui s'est formé en 1984 et qui officie toujours actuellement. Rien de bien original ou de révolutionnaire dans leur musique qui rappelle de temps à autres celles des Pogues. Une musique style ambiance pub qui s'écoute facilement et s'oublie tout aussi vite. "Dickie Davies Eyes", leur second single, a visiblement été au sommet de l'"indie chart". A découvrir sans plus.

Premier album d'un groupe d'étudiants américains visiblement fan de pop art, "77" apparaît en pleine vague punk. Au monde ouvrier (manipulé?) des Sex Pistols et autres Clash va s'opposer (sans volonté de nuire) l'univers branché d'une certaine intelligencia étudiante (plutôt New Yorkaise) dont Talking Head s'affirme comme une étendard (je pense également à un groupe comme DEVO). Ces groupes collaboreront avec le génial ENO qui est un des pape de la progressive rock versus électronique. "77" est une ébauche de l'oeuvre des Talking Head avec un son syncopé voire hypnotique et une lourde basse qui est leur marque de fabrique. Avec comme titre phare le faussement commercial "Psycho Killer" qui à l'époque (je me souviens) avait été supplanté sur les ondes radio par sa version "commique" "Psycho Chicken" d'un illustre groupe qui restera aux oubliettes. "77" est un premier album réussi qui débouchera sur les superbes "More Songs About Buildings and Food" et "Fear Of Music" et le très contreversé mais génial "Remain In Light" (avec ENO).

Magazine est un groupe post-punk New Wave tendance rock formé en 1977 par Howard Devoto (un ex-membre des Buzzcocks) et de John McGeoch (guitariste) qui officia jusqu'en 1981. "Real Life" sortit en 1978 est leur chef d'oeuvre et l'un des meilleurs albums post-punk. Magazine joue la sobriété et l'inventivité pour délivrer un album extrêmement bien équilibré où rien n'est à jeter. J'ai néanmoins une préférence pour les morceaux les plus "rocks" : "Shot By Both Sides", "Motorcade" (et son ambiance particulière et sa longue introduction soulignée par un clavier obsédant qui s'achève en éruption puis retour au calme), et "The Light Pours Out Of Me" dont l'intro rappelle celle du "Mystery Achievement" des Pretenders. "Real Life" est superbe album et par la suite "Magazine" perdra en inventivité et en fraîcheur. Le groupe vient récemment visiblement de se reformer.

The Cult est un groupe de rock anglais extrêmement intéressant formé en 1981 par le chanteur Ian Astbury et du guitariste Billy Duffy, compositeurs du groupe. Alors que les grands groupes de hard ont quitté le devant de la scène (Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath...) et que le heavy a pris le pouvoir, the Cult nous distille un rock où se télescopent des influences Hard, Psychédélique, Rock et même Gothic (Vs The Mission"), le tout avec une spontanéité et une fraîcheur, et une réelle "simplicité". L'influence du rock américain (The Doors entre autres) digéré à la sauce anglaise est omniprésente et porteuse. Ecoutez "The Phoenix" tout en Waw Waw et distorsion. Superbe Album.

Public Image Limited fait partie de ces groupes OVNI qui ont secoué l'univers Pop Rock convenu de la fin des années 70. Johnny « Rotten » Lydon après la dissolution des Sex Pistols a fondé "Public Image Limited", un des groupes les plus provoquants et inventeurs de la période post-punk (avec Suicide, Killing Joke ou the Cramps...). Sont réunis le meilleurs de PiL. Le son des morceaux des premières années est plutôt crade, donnant une tonalité tout à fait originale à une production qui à l'air totalement foutraque. L'ensemble paraît déstructuré mais au combien vivifiant, inventif et spontané. Le mieux est de retourner aux sources : First Issue et Metal Box (imaginez au début des années 80 un album 33T dans une boite en fer, du délire). Je suis moins convaincu par les derniers morceaux "Disappointed", "Warrior" et "Don't Ask Me"qui datent de la fin des années 80 et dont la tonalité plus Pop Rock tranche avec le reste.

Moev est un groupe "mineur" de l'electro Pop New Wave originaire du Canada et qui a été fondé en 1981 par Tom Ferris et Cal Stephenson. "Yeah, Whatever" (1988) est à ce jour leur album le plus"connu". Franchement je l'ai découvert par hasard en surfant sur Amazon. C'est un album mineur sans prétention dans la lignée de Talk Talk mais en plus convenu et moins inventif. Un pur produit commercial sans réel intérêt mais qui peut ravir les fans de l'électro pop des années 80 (fin 80).