J'avais acheté les fleuve noir a l'époque et l'histoire m'avait fortement impressionné. Un auteur que j'adore par son style d'écriture direct et simple et teinté tous le long d'émotions.

Premier film en tant que réalisateur, premier excellent résultat ! John Wells connait bien tous les aspects pour la création d'un film, cela se voit dans la cohérence et l'efficacité de tous les éléments qui s'emboîtent sans soucis.
L'histoire est vivace par l'excellence du choix des comédiens en premier lieu et par la réalité de son sujet qui pourrait concerner tout un chacun. Une chronique sociale très incisive et un peu cruelle. Le récit est basé sur la crise des subprimes et la réaction d'un patron américain qui pour garder des dividendes aux actionnaires licencies à tour de bras. On suit le destin de plusieurs cadres virés, certains aidés par leurs entourages familiales s'en sortirons et d'autres ne réchapperons pas à un destin funèbre.

Ce film est presque un brulot feutré anti libéral, mais la pensée américaine prévaut et la fin est d'un optimisme un peu trop forcé. Un métrage réussi non seulement par son style, éloquent, expressif, mais aussi par sa stratégie narrative. Je n'ai pas décroché un seul instant, pas senti de baisse de rythme, chaque plan fait avancer le récit efficacement et apporte son lot d'informations qui rejaillissent sur l'ensemble du métrage. Les personnages sont bien écrit et personnalisé par des acteurs de qualités. Un plus pour Rosemarie DeWitt (la femme de Ben Affleck) la sœur de Anne Hathaway dans Rachel se marie, que je trouve excellente de simplicité et avec une bouille charmante.

Un film qui part à la recherche d'un terroriste part des moyens techniques inédits. Jake Gyllenhaal est au centre de ce combat contre le temps pour éviter une deuxième explosion imminente. Il va revivre les mêmes 8 minutes avant les destructions du premier attentat jusqu'à trouver le nom du meurtrier pour l'arrêter dans la vie réelle. Un film à paradoxe qui m'a embrouillé l'esprit.
Michelle Monaghan je l'ai beaucoup apprécié dans Gone Baby Gone, mais ici elle dispose d'un rôle moins ouvert qui ne lui permet pas vraiment d'exprimer un panel émotionnel énorme. Le scénario veut que son expression soit bloqué sur ces 8 minutes dans des attitudes qui se répètent indéfiniment.
C'est un peu un jour sans fin sans le coté comique et avec un scenarii plus compliqué ou plus confus, selon son placement dans un ordre logique !
Jake Gyllenhaal est égal à lui même, une expression filmique efficace qui donne sa pleine mesure dans les moments intenses. Il est aidé par une distribution intelligente qui anime de belle manière les séquences de ce métrage. La fin est à double version et le paradoxe temporel est roi, mais garde ce fond positif qui moi me plaît.
Un film agréable à voir mais pas un grand film.

Un film conforme à l'original français dans sa première partie, ensuite dans l'action je trouve le style américain plus efficace. Les personnages prennent en consistances et la fuite est parfaitement orchestré dans un rythme soutenu.
Au début lente et pas accrocheuse, l'histoire devient plus dense sans perdre je trouve l'accessibilité aux protagonistes par le public. Le mari et sa femme, une union indestructible cimenté par leur enfant qui donnera la force à Russell Crowe pour organiser l'évasion rocambolesque. Des belles scènes durant la fuite et la poursuite ou l'émotionnel aura sa place. C'est pas un film avec des êtres désincarnés, mais une humanité interconnectée qui réagit vivement aux évènements auxquels ils sont mêlés.
Dommage que cela soit pas une œuvre originale, cela galvaude quand même une grande part de l'expression filmique du film si l'ont a déjà vue la partie française.
Reste un travail bien fait surtout à partir de la moitié du film, mâtiné par des personnages qui vont à l'extrême de leurs sentiments et qui agissent pour en changer le dénouement. Une confrontation entre les fuyards et la police haletante à suivre ....un film divertissant qui se laisse voir sans soucis.

Un film attrayant par l'amitié improbable qui relie cet homme rigoureux et ces bonnes espagnoles pleines de vies. C'est la communication qui va se créer entre eux qui donne son intérêt au métrage .
Une œuvre vivante et assez énergique qui secoue la léthargie d'un immeuble bourgeois. Le différentiel est énorme entre les quotidiens des bonnes et celui de l'agent de change. Les unes sont solidaires entre elles, enthousiastes et mordent dans la vie malgré le lourd passé de la guerre civile pour certaine et l'autre est enfermé dans une vie monotone prémaché sans intérêt.
La rencontre avec ces femmes va être le déclic lui permettant d'inonder d'un peu de joie ses longues journées. Et l'interconnexion personnelle avec l'une d'elles va lui donner le courage de changer de monde et de vie.

Luchini abandonne sur ce film son enthousiasme verbal plein de verve et rentre presque de manière organique dans la peau de son personnage. Le physique est mis en avant par sa manière de se tenir, le ton de voix....il devient ce personnage assez falot et triste qui se transforme en quelqu'un de bien meilleur au fil de ses contacts avec ces femmes et avec la culture espagnole.

Pas de valeurs spectaculaire ici, des valeurs informatives qui captent l'essence des évènements et les matérialises par des expressions d'idées, de pensées, de sentiments efficaces. L'interprétation du reste de la troupe est efficace et je met en avant le groupe espagnol tout à fait à l'aise dans leurs répliques à Luchini.
On s'attachent à cette histoire et aux protagonistes et on suit ces moments de vies avec plaisir.

Je suis déçu, car j'attendais un grand western et à la place j'ai eu droit à un film sans âme et digne du classicisme Hollywoodien. N'ai pas John Ford qui veut et même si Curtiz dispose d'une flamboyance filmique, elle ne m'est pas apparu ou par intermittence sur ce métrage.

Pourtant, tous les éléments du genre sont présent, un convoi de caravanes avec des pionniers, un chemin de fer, les diligences, les mauvais garçons, les fusillades, les saloons, les danseuses du french cancan, les bagarres, tout est là pour faire un grand spectacle et même Curtiz avec sa qualité d'évolution dans les bains de foules et dans les plans larges paraissait être un gage de qualité.

Mais non le film n'a pas de vie, le spectateur reste à l'extérieur à observer ce petit monde et même Errol Flynn et Olivia de Havilland n'arrivent pas à nous tirer de la léthargie qui nous prend.
Les seconds rôles sont presque plus intéressant à suivre, le rythme est pourtant énergique et les plans changent de manière fulgurantes, les dialogues sont rapides et Curtiz est très efficace pour placer tout ce petit monde dans son espace filmique. Le Technicolor est là aussi pour augmenter la capacité du film à plaire et en 1939 ce film fit le plein public.

Collé des acteurs hollywoodiens avec un cinéaste pilier de la warner fut sans doute une erreur, il fallait une touche personnelle que Curtiz à ce moment-là fut incapable de produire, c'est une mécanique bien huilé et efficace, mais qui est complètement dépassé maintenant et aucune scènes ne restera en mémoire, cela montre bien que ce film n'a pas trouvé la voie de sa magnificence.

L'image bonne
VOSTF facile à suivre avec sous-titres bien calés.

Un film créatif et malgré la faillite financière que subit Tati après le flop « Playtime » , il réussi grâce à des Hollandais à tourner ce métrage dans son style inimitable.

Les mots exprimés sont succincts, à la limites de l'incompréhensible, les séquences qui s'enchainent sont sous entendus par l'image et les plans larges définissent les champs d'actions des personnages.

Un voyage pour Amsterdam pour une présentation d'un véhicule expérimental offre une multitudes d'évènements qui rend le trajet aventureux!

Les ennuis mécaniques, les embouteillages, un accident et même la douane qui s'en mêle!!! le pauvre Hulot à bien des soucis.

Le personnage de Hulot est le centre de l'univers de Tati, son décalage, sa difficulté d'adaptation, son action dans les situations compliquées en accentuent le comique.
Ce personnage lunaire tombe bien dans ce film car nombres de scènes se passent devant une télévision avec l'émission de l'atterrissage sur la lune!

Ce film met en vedette la voiture, les infrastructures routières et l'inhumanité qui en découle, les pauses et les détours permet de retrouver ses moments d'incitations à la convivialités, des oasis dans un monde sec!

Un métrage assez fin, intelligent mais que je juge moins brillant que ses productions plus anciennes, cela manque peut-être de renouvellement et le personnage Hulot n'est plus une surprise innovante.

Un film qui correspond parfaitement à mes goûts cinématographiques, intimiste et regardant les personnages évoluer avec leurs blessures internes. La rencontre fortuite de l'homme et de la jeune fille est difficile, mais les besoins de l'un et de l'autre font qu'une passerelle est arrimée entre deux solitudes.

Les émotions apparaissent par le vide de la vie des trois personnes, l'attrait que j'ai ressenti pour cette relation naissante a été très rapide, la faute à un trio d'acteurs brillant qui se complètent dans des formes de jeux très différentes.

Les motivations des personnages sont crédibles et l'écriture du scénario dirige parfaitement leurs pas. Un film au déroulement divertissant, aucune séquence ne sortent du lot mais l'ensemble est équilibré et donne une force de pénétration dans l'imaginaire de mes réactions.

Jake Scott ne m'avait pas impressionné par son premier film Guns 1748, mais là l'orientation donnée à ce métrage me bluffe !

Bon je deviens un adorateur de cette série, c'est débordant d'énergie et le spectateur est emporté par la caractérisation du personnage central et par la formidable présence de John Lithgow en empêcheur de tourner en rond.

J'apprécie également de plus en plus Jennifer Carpenter qui joue la soeur de Michael C. Hall. Elle a de plus en plus de profondeur et d'intérêt et participe beaucoup plus à l'évolution de la série.

Un film intéressant et qui montre l'envers du décor du gouvernement Bush et de sa volonté manipulatrice pour entrée en guerre contre l'Irak.
Les acteurs sont convaincants et le réalisateur n'en rajoute pas et reste dans l'efficacité filmique de sa mise en image.
Un moment d'histoire américaine qui personnellement ma beaucoup plu.