Une histoire simple, Un trajet intérieur en même temps que le lent trajet sur sa tondeuse a gazon. Des rencontres , de beaux paysages.
Un film rare très loin des super productions mais vrai,simple,humain. Un cinéma que j'aime avec de vrais acteurs,un réalisateur talentueux qui se met au service de son film, et une superbe musique.Un film que l'on ne regrettera pas d'avoir vu!.

Réalisé de manière intimiste et simple, ce magnifique film nous emporte vers le passé, et nous fait revivre les jeunes années d'un personnage de l'histoire américaine Abraham Lincoln. L'évolution du jeune homme simple, honnête et maladroit, vers cette homme avocat et politique est très bien retranscrite part le scénario et la narration vivante et soigné nous détails les qualités humaines et le charisme du personnage. L'interprétation de haut niveau, donne a Fonda une nouvelle occasion de ce maitre en avant, et la galerie de personnages fordien est tenu d'excellente manière par des acteurs souvent récurrent de ces films. La composition musicale est vibrante et dramatique a souhait.
L'humour côtoie la gravité et les scènes bien construites et bien composés donnent a ce film un formidable attrait. J'aime Ford et sa vision du monde, sa manière de traité les personnages et les histoires simples qu'il raconte et qui touche au coeur .8/10

Le réalisateur nous raconte la chronique d'une jeune belge, subissant de plein fouet les différences culturels et d'entreprises nipponnes. Cette descente en enfers, est filmé d'une remarquable manière, et les scènes s'enchainent sans temps mort ni baisse de rythme. L'interprétation est de qualité, et le huit-clos étouffant et remplis de sous-entendus entre Sylvie Testud et Kaori Tsuji est d'une grande justesse émotionnelle!!
Les quiproquos culturels, donnent lieu a de réjouissantes scènes, ou la dérision se dispute a l'ubuesque !. La photographie de toute beauté et la musique classique qui nous lâche pas du film aide, a cette atmosphère si étrangère, a nos yeux occidentaux!
Un film que j'ai apprécié et qui ma charmé, tant par son contenue que part sa composition

Un film sur la souffrance, la souffrance de la perte irrémédiable des êtres aimés....
Ce spectacle émouvant a la psychologie très poussé, est un chamboulement émotionnel qui prend au tripes. Un scénario dense et profondément humain, une magnifique narration a l'efficacité redoutable, et des acteurs criant de vérité, rendent ce drame inoubliable!.
Adam Sandler bien loin de ces loufoqueries habituelles, montre des talents étonnant dans le registre émotionnel!. Une réussite qui englobe tous les rôles secondaires, très bien campés et donnant une profondeur supplémentaire a ce film superbe. Et enfin la partition musicale est agréable et est pleine de sonorités magnifiques.

La mise en scène est efficace et simple. Le film repose sur le concept du télescopage temporel et culturel, que le scénario met en avant de très belle manière. Une idée plutôt originale de course poursuite de deux personnages illustres a la dualité opposé, lance une narration bien maitrisé. Les dialogues collent au film, et permet aux trio d'acteurs de donner le meilleur d'eux mêmes. Dans la deuxième partie de ce divertissement, le rythme subit des baisses et nuit a l'intérêt de l'histoire.
Un film plaisant, drôle,avec de l'action, tendre , équilibré et dont l'interprétation ma ravie

Un film de guerre captivant a la réalisation maitrisé et implacable. Siri pousse l'horreur jusqu'à l'absurde, et nous imprègne de violence et de sang, par des plans séquences chocs!Après avoir gouté a la réalité brutal de la guerre, le réalisateur magnifie encore plus sont film par le superbe face a face entre le lieutenant idéaliste (Magimel) et le sergent revenu de tout!(Dupontel). Bien dirigé les deux acteurs nous livrent une performance remarquable, et font exister leurs personnages avec une conviction appréciable.Les paysages rocailleux, montagneux, aide a ce que nous restions dans ce climat d'insécurité, et propice aux embuscades.
Ce drame humain est une réflexion sur la dualité de l'homme, qui ressort lors d'évènements traumatisants, et les conflits intérieurs que cela génères. Un divertissement authentique, intéressant par sa thématique peu abordé par le 7 eme arts français

Un film qui frappe par la psychologie des personnages a la dualité forte ! Les tabous sont levés et l'envers du rêve américain ce dévoile . Une peinture d'une certaine Amérique qui me fais pensé a "American Beauty et Short Cuts " .
Un scénario simple mais d'une grande difficulté pour définir tous ces aspects intimistes. Un paradoxe qui rend ce divertissement original et intéressant!
Un film qui brille également par ces formidables acteurs qui nous éblouissent par le panels d'émotions dévoilés tous au long des séquences .
A la fin, un spectacle intimiste, profond, vrai, qui ne peut qu'attirer les amoureux des drames humains!!!

Cette histoire sur la perte de l'être aimé, et la rencontre querelleuse du début, de la jeune veuve avec le fantôme du vieux loup de mer, est passionnante!. L'élégance de la mise en scène, et le savoir faire de Mankiewicz s'exprime complètement a travers ce drame intimiste. Un scénario magnifique aux personnages intelligents et touchants, qui ne fait pas l'erreur de tomber dans la mièvrerie. L'intrigue débutant en duel verbal cinglant et finissant en amour intemporel est charmante. L'interprétation est éblouissante et la composition de Tierney et Harrisson sont le pilier de ce spectacle. Des décors minimalistes incrustés dans un espace cotier désolé aide au climat de ce film. La partition musicale de Bernard Herrmann est d'une musicalité époustouflante qui sublime de nombreux plans séquences. Ce film Fantastique, mystérieux et touchant a l'occulte, par la réalisation puissante et les acteurs attachants est un des diamants 'hollywoodiens des années 40.

Cy Enfield nous offre un cinéma de grand spectacle a la mise en scène furieuse et riche en séquences chocs. L'interprétation de qualité donne un cachet certain aux combats réalistes qui composent cette oeuvre. Michael Caine joue sont premier grand rôle. Un film visuellement époustouflant avec comme toile de fond, les décors naturels de l'Afrique. Le scénario n'est pas d'une neutralité politique exemplaire et occulte le point de vu Zoulous pour mettre en avant les qualités britanniques. Une superproduction (500 figurants) précise dans sa reconstitution historique dont le tournage se déroula non loin du champs de bataille véritable. Brillant dans sa chrorégraphie guerrière et ces acteurs, Zoulous est entrée pour moi dans le cercle des films de guerre de référence. 9/10

Un film devenu un classique du cinéma, qui ce déroule dans un climat oppressant. Le huis-clos et la chaleur étouffante va faire ressortir la psychologie de chaque personnage, qui doivent jugé un jeune homme.

L'affrontement entre les personnages est dantesque et l'écriture du scénario au suspense haletant est superbe. Henry Fonda dans ce rôle de force tranquille et avec son regard a l'intensité hypnotique trouve là une de ces meilleurs interprétation . Sidney Lumet en se concentrant sur les trois fondamentaux que sont les acteurs, le scénario et la mise en scène a rendu possible le succès de ce film. Ce sommet du huis-clos au décors restreint ce déguste comme une pièce de théâtre. Un divertissement extraordinaire a voir et a revoir!