This book by JN Coghe is a very high memory of who Rory Gallagher was. Of course, it is written from Coghe's point of view but this book accuratly describes who the guitarist was: someone faithful in friendship and loyal to his fans. I think that the book gives a very good image of how Rory was dedicated to music. While reading it, you can only feel like listening to his albums and find more information about this great great great musician. Enjoy it !

Très bon rapport qualité prix délai sachant qu'il s'agit ici de la version remasterisée de 'Calling Card' avec 2 titres supplémentaires. Félicitations !

Bon rapport prix délai état du CD. Dommage qu'il ne s'agisse ici que de la première version CD donc non remasterisée.

Très bon rapport qualité/prix/délai de livraison.Le CD était identique à la description faite par le vendeur sur le site. Continuez ainsi !

Très bon rapport qualité/prix/délai de livraison.Le CD était identique à la description faite par le vendeur sur le site. Continuez ainsi !

Un album dont la production est typique des années 80 mais un album qui se laisse écouter même si, évidemment, il n'est en rien comparable aux bijoux comme 'Soleil Cherche Futur' ou 'Autorisation de Délirer'. Néanmoins, il reste de bons moments comme ce 'Pulque Mescale y Tequila' un rien déstabilisant pour HFT de par son rythme hispanisant. Mais il y a aussi quelques moments magiques comme 'Je ne sais plus quoi faire pour te décevoir' barré comme on aime ou 'Septembre Rose' écrit en l'honneur de la naissance de son fils ou encore le magnifique 'Syndrome Albatros'. Un cru pas exceptionnel mais très honorable au vue de cette production criarde estampillée 80.

Quelle claque ! Moi qui suis un fan de prog, cet album est un vrai régal, dans la veine de '7th son of the 7th son'. Le summum de cet album est atteint à la 10è plage avec ce titre magnifique intitulé 'When the wild wind blows'. Un pur chef d'oeuvre avec cette intro magique puis l'envolée des guitares sur une mélodie très entraînante. Mais il n'y a pas que ça... On trouve dans cet album des futurs classiques du groupe comme 'Coming Home' ou 'The Talisman' sans oublier 'Satellite 15... The final frontier' - le morceau - et son intro déroutante et décallée faisant penser au meilleur de 'Somewhere in time'. Certes les morceaux sont longs mais ce n'est que du bonheur et pour les avoir vus récemment à Bercy, ces nouveaux titres passent très bien l'épreuve de la scène.
Long live Maiden

Up the Irons !!!

N'en déplaise aux ronchons de service pour qui la vie de Spock's Beard s'est arrêtée avec le départ de Neil Morse, le groupe Américain continue de produire des albums de très grande qualité et ce dixième effort n'échappe pas à la règle. Du premier au dernier morceau, on reste scotché par tant de maîtrise, de qualité et un tel niveau musical. Evidemment le premier morceau (Edge of the In-Between) est absolument génial mais le reste de l'album est du même tonneau.
A ceux qui regrette l'époque Neil Morse parce que c'était plus prog, mieux construit etc... je leur pose la question suivante : après plus de 15 ans d'existence, serait-il sain pour un groupe, qui plus est de prog, de continuer à jouer la même musique avec les mêmes digressions, les mêmes morceaux à tiroirs ????? Non, bien évidemment. Moi, je dis, Longue Vie à Spock sans Neil ! Pour les avoir vus plusieurs fois en concert avec Nick D'Virgilo au chant et à la batterie et Jimmy Keegan en renfort derrière les fûts, je peux vous dire que ça balance sévère et que vous prenez une véritable leçon de rock-prog en pleine face !
Long Live Spock & long Live Neil (mais pas ensemble, please...)

Le top du top de la daube made in France ! un look à la Prince version 1980s mais la comparaison s'arrête là. Musicalement, on est proche du néant total avec des ritournelles débiles au possible. mais bon, il paraît que c'est une des dernières révélations de la scène française - enfin quand on voit la tronche de la scène française, on a de quoi se faire du souci ! Tout est nul dans cet album : la musique, les textes, l'attitude de l' "artiste". S' il a été influencé par Prince, il a du manquer une paire de leçons concernant la musicalité et l'écriture. Après Grégoire, christophe Maé, voici Sliimy. Beurk ! Avec des artistes aussi nuls, rien d'étonnant que m^me les plus grandes stars françaises aient du mal à franchir les frontières de notre beau pays. 'Merde In france' comme chantait Dutronc...

Tout d'abord et pour répondre à NIKROKO qui trouve le dernier album studio, c'est à dire celui avec Ray Wilson, "pitoyable", je trouve au contraire, que "Calling All Stations" est bien supérieur aux bouses des dernières années de l'ère Collins (Throwing it all away, I can't dance... la liste derait trop longue). Et pour les avoir vus lors de la tournée "Calling...", je peux vous dire qu'ils avaient le feu sacré et que les morceaux étaient beaucoup plus proches de "Trick of the tail", "Selling England" ou "The Lamb" que la plupart des albums produits par le trio Collins/Banks/Rutherford. Quant à ce Live, il n'y a vraiment pas de quoi se relever la nuit : non seulement les tempos sont d'une lenteur effroyable mais en plus l'interprétation est plus que moyenne et quand on pense qu'à la fin de la tournée Phil Le Colin (néanmoins un fantastique batteur)a annoncé sa retraite musicale... ça sent un peu le pâté et le réapprovisionnement du compte en banque ! Avec tout le respect que j'ai pour Genesis car je suis fan depuis de longues années, je trouve ce live nul et sans aucun intérêt - aucun titre de "Calling all stations" (si seulement ils avaient mis dans le répertoire 'One Man's Fool' ou 'Dividing Line' !), le fait que Hackett et le Gab' aient décliné l'offre montre le peu de crédibilité de cette reformation. Enfin, quelle peut être la finalité de jouer des morceaux vieux de plus de 10 ans et de ne pas avoir d'album à soutenir en concert ? Peter Gabriel et Steve Hackett sont, eux, bien plus passionnants...