3 formats audio dispo : PCM, DTS-HD et DolbyHD. De ce côte-là, rien à redire. Avec un super ampli et des enceintes HI-FI adéquates, c'est même que du bonheur. ON savoure la clarté des morceaux avec la guitare folk comme "as tears go by". Par contre, avec l'espace dispo qu'offre un Blu-ray, je regrette l'absence des paroles et de l'affichage des titres des morceaux. Quelques photos auraient aussi été bienvenues pour nous replonger dans l'ambiance. Au lieu de ça, on a juste droit à une image et les 50 "tracks", sans aucune autres infos musicales... Un peu léger pour 3 heures de zik non stop. Ceci étant dit, mérite l'achat pour le prix raisonnable de 10-12 euros.

Avec un tel sujet, le film aurait pu être beaucoup plus intéressant. En effet, la première partie est trop molle. On pose les personnages de façon basique, linéaire, un peu bon enfant, à l'image de ces survivants à une contamination cloisonnés dans une cité high-tech. On explique tout l'envers du décor d'entrée de jeu, aucune surprise, si ce n'est l'agréable course poursuite de la deuxième partie du film. Il aurait fallu commencer sur ce rythme et, par feedback, expliquer l'histoire. Pourquoi et par qui les deux héros sont-ils pourchassés ? Pourquoi se comporte-t-il de façon étrange ?... La troisième et dernière partie du film est malheureusement aussi sirupeuse que le début. Enfin, sur le fond du sujet, qui concerne les méfaits des biotechnologies et qui est traité en 2004, nous sommes en plein fantasme. La culture du vivant ne se produira pas ainsi, à de telles échelles. Mais, sur ce point, je ne ferai aucun reproche car le propre du cinéma est bien une exploration de nos fantasmes, de nos peurs et de nos espoirs. "1984" de Welles ou "2001" de Kubrick, par exemple, sont dépassés, au regard des évolutions technologiques actuelles. Or, ils restent des chefs-d'œuvre. Ce sont des mythes. Pour la qualité du blu ray, comme dit : à voir pour la deuxième partie du film et ses séries de cascades.

Des gens sont déçus par ce film. Certainement, attendaient-ils un film normal, du genre : un grand épisode de série télé avec des dialogues pour aveugle. Ici, les acteurs ne commentent pas les images, comme on pourrait le faire pour des débiles. Dans un film digne du septième art, les images parlent en premier. Elles véhiculent principalement les impressions, les sensations et les sentiments. Ensuite, pour ma part, viennent la musique et les dialogues. Et, quand on a Brad Pitt et Sean Penn, on se laisse envouter par l'expression de leur visage. Nul besoin de surcharger avec du blabla. Terence Malik est un génie de la pellicule. Il nous entraine dans une danse cinématographique sublime et hautement spirituel, en HD svp ! Et, avec lui, nous découvrons ou redécouvrons que nos êtres se forgent comme il en est des planètes dans l'univers. Nous portons en nous la Vie avec sa part de construction et de destruction, de beauté et d'horreur. Nous sommes portés à croire et à douter. Nous sommes tentés de nous affirmer, et de nous questionner sans cesse sur les mystères de ce qui fait et défait la Vie.

Le concert en DVD intitulé "No Bull" qui a eu lieu en Espagne m'avait beaucoup plu, notamment grâce à la vivacité du public, qui permet de porter le groupe. Ici, avec les Argentins, Ac/Dc est au sommet de son art. Angus and Co nous donne à entendre le rock le plus pur qui soit. Je ne parle pas du rock de papa. Certains parlent de "hard rock" pour désigner la musique d'Ac/Dc. Ce groupe a mis une sacré claque au vieux rock, et depuis des lustres, en le revisitant de fond en comble, et tout en restant du rock. Leur musique n'a pas pris une ride. C'est une mécanique d'enfer ! Sublimée ici par le support Blu-ray, avec un son et une image HD. Le documentaire est aussi intéressant et bien fait.
Donc n'hésitez pas : achetez les yeux fermés.

Comme Knopfler et autres vétérans de la guitare, Clapton n'a plus rien à prouver. Comment pourrait-on lui reprocher ?! Lui qui a signé les plus beaux solos de gratte du style Crossroads (en live avec Cream, à la fin des années 60) ou encore le fameux solo de Have you ever loved a woman, à la suite duquel on a inscrit "clapton is god" sur les murs. On peut aussi écouter l'album Sessions for Robert J., où il ressuscite à la perfection le jeu d'un des fondateurs du blues. Je pense qu'il a fait là son dernier gros travail. L'oeuvre de Clapton a été de porter à merveille la mémoire du blues aux oreilles de sa génération, et des suivantes. Il l'a aussi modernisé avec brio. Pour apprendre la guitare blues rock, il est incontournable (heureux possesseurs du coffret songbook "Crossroads" en 4 volumes, je peux vous l'assurer). Le jeu de Clapton est une synthèse propre en matière de blues (comparé à Hendrix par exemple). Au panthéon des guitar héros, Clapton a sa place au même titre qu'Hendrix ou SRV. Il a tout fait dans sa vie sur le plan musical. À présent, il se fait plaisir à présent et assure a minima sur le plan créatif. Aux jeunes de prendre la relève.

comme d'habitude, Cameron se concentre principalement sur l'arrière plan. D'un point de vue des paysages, rien à redire. Les pros du numérique ont donné le meilleur d'eux-mêmes. Cette qualité préfigure le rendu des jeux vidéos dans un avenir proche. Un bémol : la longueur du film (2 h 45) absorbe cette qualité car on finit par ne plus faire attention à la beauté du décor... si frappante au début. Sinon, les personnages sont peu approfondis ; l'histoire aussi. Celle-ci est superficielle, quoique certains éléments mieux agencés aurait pu servir à un meilleur scénario. Tous les poncifs d'un film grand public sont respectés. Enfin, la musique est une horreur, mais c'est normal vu le compositeur...
a voir, par curiosité, en blu ray bien sur, en 3D si on peut

aux personnes suicidaires... Film glauque au possible ou la survie d'une relation père-fils en plein apocalypse. L'auteur du livre devait être dans une sacrée mauvaise passe (période de divorce ?) pour écrire un tel roman noir. No country for old men, tant cinématographiquement parlant que d'un point de vue littéraire, est du même auteur et se trouve être d'une meilleure inspiration. Si tant est que ce genre de film, avec la présence de cannibales, vous plait, l'achat en blu-ray n'est pas justifié.

Tout d'abord le contexte : il s'agit réunion de stars pour célébrer les compos et arrangements de Quincy, l'orfèvre des cuivres, en sa soixante quinzième année. En ce qui concerne les détails des trois heures de concert, j'ai particulièrement retenu les performances de la chanteuse Patti Austin, d'Herbie Hancock, et du groupe Naturally 7 (un scratch vocal de Billie Jean). Sinon, l'ensemble est bien entendu haut de gamme. Pour ceux qui aiment le jazz bien arrangé ; de surcroit, en son HD, n'hésitez surtout pas !

En studio, je trouve ses albums sont trop carrés. Cet artiste est à écouter en concert. C'est sans doute le cas pour nombre de musiciens. Mais, c'est d'autant plus vrai pour John Mayer. Le contraste est saisissant ! La structure du live est aussi intéressante : d'abord, en solo puis duo acoustique ; ensuite, en trio ; enfin, en band plus large.
Le guitariste fait aussi preuve d'une flamboyante interprétation - pour ne pas dire appropriation - de titres cultes comme ceux d'Hendrix. Sa voix se rapprocherait de Stevie Ray Vaughan. Le jeu, lui, tient de ses deux géants du blues-rock. Ajoutez-y un peu de jazz-rock, et vous obtiendrez une musique comme on aimerait entendre plus souvent !

à part batman sur sa moto, ou les rares scènes de combat (batman se fait mordre par des chiens) le film manque d'action, surtout avec le tournage en imax. Du fric dépensait pour rien si ce n'est un scenario à la gomme qui ne tient pas la route. En plus, le jeu des acteurs est bidon, hormis le Joker. Grosse déception. À croire que Batman ne se prête qu'à la BD.