J'avoue qu'il y avait de nombreuses lunes que je n'avais écouté JAMAL .. Celle ci de couleur bleu est comme une redécouverte pleine et entière de ce que je savais de ce pianiste
A 81 ans,se payer le luxe de sortir un joyaux pareil est un véritable bonheur !
Je ne ferai pas de commentaires dithirambiques pour tenter de décrire ce qui a changé ou pas dans son style ou dans son phrasé.. car rien n'a vraiment changé,sous l'épiderme de ses doigts,c'est le même derme qui distille ces notes,structure son jeu inimitable et reconnaissable entre tous
(Un peu comme l'est celui de Jarrett dans un autre genre ),
Ce musicien est et restera unique,et c'est tant mieux
les plages de cet album sont toutes connues ou archi connues ,mais revisitées avec toute la palette harmonique qui en fait comme des nouveautés .
Enfin et c'est le bonus ,la prise de son et le pressage sont un régal pour les amateurs de CD d'exception technique.

Inconditionnel de ce troubadour ,je ne pouvais pas bouder son dernier opus
l'idée d'enregistrer cet album en Louisiane avec des musiciens locaux
"pur jus de canne" pour la plupart inconnus d'Eric lui même est une réussite comme souvent le sont les meilleures improvisations ,ou les soirées entre amis qui déboulent pour faire la fête sans prévenir ..
Ici d'emblée ,le ton est donné ..
Ce sera du fait maison ,saveur maison ou ne sera pas !
Eric se fond comme un sucre mouillé dans le rhum avec ses partenaires d'un soir, ajoutant sa couleur Blues aux sonoritée et rythmes typiques ,ça balance ,c'est dansant, chantant ,plaisant à souhait par la variété des thémes et instruments...
Un délicieux cocktail de culture raffraichissant,mais rien jamais n'arrache les racines des uns enrichis et nourris qu'elles sont par le talent de l'autre !
ce qui fait une fois de plus la recette réussis d'un bon moment de musique .
C'est bien enregistré comme la plupart des prestations signés BIBB ,je n'irai pas jusqu'a dire que c'est là son meilleur opus, ou même mon préféré ,mais c'est assurement l'un des plus attachant de part sa richessse instrumentale et sa couleur ..
Comme un hommage du maitre rendu à ces musiciens sans réel pédigrés mais tellement vrais !

Remarquable témoignage de cette grande organiste repartie récemment vivre dans son pays natal .
La disparition de Raoul Saint Yves son époux et impressario doit y être pour bcp dans cette décision . Quoit qu'il en soit, ce dvd reste incontournable pour ceux qui comme moi adore cet instrument bizarre et envoutant et qui de surcroit sont fan de RHODA ce,depuis son arrivé chez nous en 1968 au Bilboquet ,je l'aisouvent écouté en concert , revu pour la dernière fois il y a 4 ans au caveau de la huchette ou elle passait souvent ,un verre à la main ,nous avions échangé quelques mots ,signant mes derniers cd , toujours abordable et simple , tjs étonnée que l'on puisse danser sur des morceaux à 5 temps comme TAKE FIVE!
Dommage que l'on ne dispose pas de plus de DVD.
Ici dans ce DVD ,la premiere partie retrace rapidement ses origines et son parcours ,sa vie chez nous ,avec les commentaires de l'artiste elle même ,filmé en partie depuis sa ferme dans le perche près de Nogent le Retrou ou je regretterai tjs de ne pas avoir osé franchir le seuil
Les deux autres lives en seconde et troisième parties sont d'un niveau technique de prise de son assez moyen (1972 et 1973 au MTVA )C'est dommage ..Mais la vituosité précoce est déjà presente notamment dans son fameux ebb Time quasi son hymne Nationnal.il faut avoit vu ces vagues inouies au clavier ne serait -ce q'une fois pour comprendre ce qu'est et permet l'orgue HAMMOND losque l'on en possède comme elle toutes les ressources et lesficelles
Un immence cadeau que ce DVD pour les fêtes !
Les pieds nus de la grande artiste resteront dans son histoire comme la canne ou le chapeau de Chaplin..et pour moi c'est le pieds à chaque fois !
Et puis ,la bonne nouvelle c'est qu' elle est encore avec nous ,elle reviendra peut -être ,sans doute pour un temps ! Suffira juste de ne pas la manquer.

Pour une "affaire" ,cet enregistrement en est une !
Réunir ainsi spontanément sous la houlette du Patron de ce label un tel Quintet de talents autour du maitre de cérémonie M .Pétrucciani des musiciens qui n'avaient jamais eu l'occasion de se produire ensemble est un événement à lui tout seul !
Imaginer le programme de folie que sont ces 3 titres de plus de 15mn dont le célèbre TUTU de M .MILLER ou dès l'intro la ligne de basse tendue à l'extrême de Marcus semble à deux doigts de vous sauter à la figure!
et le non moins fameux LOOKING UP de Michel.p ou tour à tour ,comme c'est l'usage chacun prends des solos inouïs !
l'enregistrement de ce 7juillet 1994 au palais de sports de Paris est particulièrement réussi pour un live dans ce lieux pourtant pas spécialement facile à capter (Quelques duretés cependant sont ressentis sur les fortés qui trahissent cette "salle" pas spécialement dédiée à la musique .
Sans doute l'excellent travail de l'ingénieur " maison " R.Ameline y est pour beaucoup pour nous rendre une telle présence ,on sens les 5 compères heureux de se trouver là ce soir et qui se défient tour à tour!
C'est dire si tous les ingrédients sont réunis pour faire de cette prise une affaire DREYFUS incontournable !

Après So i am son premier album ou Yun nous avait ravi avec de ravissantes mélodies de sa voix merveilleuse pleine de grace ,de douceur et de justesse ,voici cette invitation au voyage ou elle nous entraine un peu plus loin encore dans son univers remplis d'émotion et tout en délicatesse avec l'accompagnement "light" viril mais subtil du guitariste Suédois Ulf Walkénius ,de la basse acoustique de Lars Dianielsson ,les percutions de Xavier Desandre -Navare ainsi que la trompette de Mathias Eick
Un patchwork de musiciens choisis sur le volet pour porter haut et fort le chant envoutant de YUN
Sur scène c'est un ravissement qui vous envahis
Je ne peux que recommander cet Album comme un contre feu nécessaire à la médiocrité de bcp d'autres !

J'ai acheté cet enregistrement suite à l'écoute de l'émission "la tribune des critiques de disque " sur France Musique ,émission que je suis assez régulièrement le dimanche matin et particulièrement lorsque le programme est à mon gout !
Je précise que cet achat à été motivé par le fait que je suis tombé en accord parfait * avec l'ensemble des invités présents ce jour là sur le plateau autour du présentateur bien connu de cette chaine dont je tairai le nom ici pour des raisons évidentes de protection de la personne .
(*) C'est assez souvent le cas, mais rarement à l'unanimité comme pour cet enregistrement !
Merveilleux de lumière et dans ses prises de tempo ,servie par une prise de son extrêmement lisible aussi bien sur les pupitres que sur le piano par ailleurs jamais mis en avant de la scène comme c'est trop souvent le cas avec les " vedettes " du clavier ,ici le soliste fait parti des pupitres ...cela s'entend et c'est un grand bonheur de l'avoir fait avec autant de talent et de modestie !)
Je possédai déjà plusieurs versions de ces concertos avec des orchestres dirigés traditionnellement par un chef .
Cette version dans laquelle le soliste prends également la direction d'orchestre est la première du genre que je connaisse . L'avantage que j'y trouve c'est bien entendu le parfait accord tacite entre le soliste et les musiciens pour se mettre au parfait diapason sur la manière dont le soliste entends mener son affaire à sa main sans aucun compromis .
Tout est dit ,le résultat est sans appel pour moi ,la meilleure version du moment !

Allusion humoristique faite ici aux pâtes à mâcher de la célèbre marque verte Yankee avec ce qui est depuis toujours la marque de fabrique de Jacintha que l'on retrouve ici dans des thèmes STD du répertoire jazzy international avec donc ce partis pris de l'artiste à exagérer à la limite du possible la lenteur des tempos comme pour bien mâcher les mots ! :-) afin d'en prolonger le gout et en tirer tout le sucre ajouté.
C'est agréable globalement ,Certes ce n'est pas mon album préfère assez loin de ces premières productions mais il mérite son achat pour ces inoubliables chansons qui prennent ici une couleur et une saveur toutes particulières .
Et toujours ces prises de son de proximité qui vous mettent immédiatement en communion directe avec l'artiste.
Pas indispensable mais à recommander cependant à ceux qui apprécie Jacintha et ces inoubliables STD .

Parmi les différentes version de cette œuvre magnifique et incontournable pour aborder FAURE
celle ci est à mon sens l'une des toutes meilleures si ce n'est la meilleure .
La soprane Kathleen.B est parfaite tout comme le Bariton Andreas,épaulé par l'un des plus beaux chœurs de la discographie FAURE que je connaisse .
C.M GUILINI et le Philarmonia sont tout en sensibilité et mesure sans y mettre une touche mystique pesante trop souvent rencontré dans la discographie ,Ce Requiem est le moins "Requiem "et le plus expressif de tout ceux qu'il m'ait été donné d'entendre .
Servie par une prise de son digitale (DDD) sublime de lisibilité sur les voix et de lumières sur les pupitres .
Tous les ingrédients sont réunis ici pour en faire ma version DE référence

Quel formidable concert dans ce lieu si merveilleux !
Superbe images de grande qualité (c'est assez rare pour le signaler ) d'autant plus que la prise de son n'est pas en reste ..et si vous en voulez encore plus ,les deux CD qui accompagnent ce coffret reprennent intégralement le concert vous combleront.
J'aurai juste souhaité que les images et commentaires sur l'alhambra soient sous-titrés et figurent sous forme de "Bonus" encore plus documentées et non intercalées dans le concert ..
Provoquant de fait,une rupture d'ambiance propice à la rêverie que génère ces délicieuses ballades Irlandaises dans laquelle vous emmène cette grande artiste .
Envie d'explorer la discographie complète de la belle rousse à la voix d'or!

Découverte grâce un un ami ,j'ai eu la grande joie de l'écouter en concert au SUNSIDE
(à l'occasion de la sortie de son album Voyage )
Absolument conquis par cette voix divine d'une pureté cristalline avec cette manière de skater dans l'aiguë si particulière comme une diva d'opéra dans un style qui lui est personnel m'a logiquement conduit à découvrir ses albums précédent dont ce SO I AM
Youn Sun Nah est une artiste atypique dans la sphère jazzistique actuelle qu'il faut absolument écouter avec attention pour être en parfaite communion afin de capter l'émotion profonde qui s'en dégage.
Cet album est à mon avis moins facile à déchiffrer que son" Voyage " mais il est essentiel ,comme initiatique justement à ce voyage vers la beauté absolue,un passage obligé qu'il faut absolument franchir ..
Ne vous fiez pas à la première écoute qui peut déstabiliser un peu vos habitudes et attentes qui risquerait de vous faire passer à coté de ce petit bonheur tant le choc est immense ..
Cette artiste se mérite comme un diamant ,mais si vous trouvez la clé,vous ne la quitterez plus ,et elle brillera alors comme un joyaux dans votre discothèque !