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Antigone

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Loin du style - parfois décourageant pour les lecteurs les moins affirmés - de l'Antigone de Sophocle, cette version contemporaine apporte un regard nouveau sur le mythe d'Oedipe. Jean Anouilh réalise ici une prestation vraiment splendide: reprendre l’œuvre d'un auteur à très grand talent, sans pour autant la dénaturer. Le lecteur peut aisément s'identifier aux personnages, la lecture est aisée et agrémentée de nombreux effets humoristiques (anachronismes, ironie...).

A mon avis, à ne pas manquer.

Ah, Antigone ! Le seul livre que j'ai lu et relu et relirai encore. La malédiction qui touche les descendants d'Oedipe, à la suite du destin tragique et inéluctable de celui-ci. La révolte d'Antigone et la question de l'arbitrage entre la justice humaine et le souci d'ordre de la Cité, du dilemme de la conciliation entre justice et liberté (voir à ce sujet l'excellent « Socrate contre Antigone ? : Le problème de l'obéissance à la loi inique en philosophie morale » de Thierry de Vingt-Hanaps).

Je viens de relire une nouvelle fois cette courte pièce de théâtre, cette fois à mes enfants, qui en ont été ravis ; il n'y a pas d'âge pour philosopher...
On admirera en particulier la présentation mémorable du Prologue au début de la pièce, avec les personnages en arrière-plan, scène qui m'avait tout de suite captivé dès ma première lecture.
Je n'en dis pas plus. Vraiment à savourer. C'est LA pièce qui m'a ensuite guidé vers la lecture de l'intégralité des pièces de Jean Anouilh, qui m'ont énormément plues et que j'aurai plaisir également à lire de nouveau un jour (J'avoue ne jamais avoir eu le courage, en revanche, de lire l'original de Sophocle, dont l'écriture me rebute un peu).
Une oeuvre vraiment immortelle.

Dès le lever de rideau, « Antigone » dégage une puissante intensité qui ne cesse de croître avec la succession rapprochée des climax. Ecrite en un seul acte, cette tragédie d'à peine 60 pages étonne par la volonté d'Antigone de ne pas chercher à sauver sa peau. Est-ce sa façon de vibrer, à l'instar de ce que disait Becket dans une autre pièce d'Anouilh: « Il faut jouer sa vie pour se sentir vivre... » ?
Comme Becket, Antigone semble peu attachée à la vie terrestre. Mais si le sacrifice de Becket s'expliquait par son attachement à Dieu, celui d'Antigone pour Polynice, le frère indigne, est plus dur à justifier. Fiancée à Hémon, elle préfère renoncer à cet amour et braver l'interdit du roi Créon. Le père d'Hémon la condamne à mort, car elle a voulu donner une sépulture à son vaurien de frère Polynice qui s'est battu à mort et a tué son autre frère, le bon Etéocle.
« Antigone était faite pour être morte. (...) Polynice n'était qu'un prétexte ». Créon s'explique ainsi le choix d'Antigone, qui ne fait vraiment rien pour échapper à sa condamnation à mort.
Contrairement à d'autres tragédies où l'acharnement du destin repose sur une succession d'éléments contraires, le sort funeste d'Antigone dépend avant tout de son rejet du bonheur et de son mépris des valeurs bourgeoises telles qu'incarnées par la famille royale.
Dans ce sens, Antigone est une parfaite candidate pour la réussite d'une tragédie. Son choix, qui s'apparente à une abdication, rejoint la définition de la tragédie donnée par le choeur dans la pièce : « c'est reposant, la tragédie, parce qu'on sait qu'il n'y a plus d'espoir, le sale espoir ; (...) Dans le drame, on se débat parce qu'on espère en sortir. »
Se débattre, ce n'est en tout cas pas ce que fait Antigone, elle qui ne dramatise à aucun moment le tragique de sa future mort.

Antigone est l'une des plus grande figure féminine de la mythologie grecque, voire même de l'histoire de la femme en générale. La seconde figure charismatique à laquelle on l'associe souvent est Electre. Il y a néanmoins une touche de féménité et d'humanité en Antigone qu'on ne retrouve pas toujours chez Electre.
Antigone est le symbole de l'intégrité. Ses deux frères, qui se partageaient le trône de Thèbes successivement chaque année, se sont entretués lors d'un combat pour la couronne (guerre dite des 'sept de Thebes'). Antigone montre tour à tour le visage d'une soeur téméraire, d'une nièce impassible, d'une fiancée désespérée et d'une femme très seule. Cette pièce est un chef d'oeuvre. La seule qui puisse la surpasser est Electre de Giraudoux.

fidèle au texte original, il est parfait pour un collègien qui découvre l'auteur qui au programme de troisième; la lecture est claire

je suis heureuse de se livre et si j'ai besoin je reviendrai acheté ici car le produit très bon.

Cette pièce se lit très vite. Le texte est en prose et la pièce ne comporte qu'un acte.
Antigone est un personnage qui ne sait pas se décider entre être une femme ou rester encore un peu une enfant.Au début de la pièce, elle se fait bercer par sa nourrice tout en faisant remonter ses souvenir d'enfance. Un peu plus tard, à sa demande, son fiancé la rassure sur son état de femme.
Mais ce qu'on retient de ce personnage est son caractère de rebelle obstinée. Elle se bat d'abord pour son frère et quand Créon lui avoue le passé de son frère, elle continuera à se battre pour sa liberté de penser et son propre droit au bonheur, tel que, elle, elle l'entend.

Anouilh a su donner à son Antigone une dimension mythique, bien au-delà de celle de Sophocle, ne lui en déplaise !

Elle se construit de paradoxes : elle est douce et sensible mais forte et intransigeante, elle est courageuse mais fataliste, elle oscille entre justice et liberté...

La lecture est accessible dès l'adolescence et vivement recommandée pour ses valeurs.

Une pièce fabuleuse, simple à lire, et qui fait appel à toute la palette des émotions humaines. On peut se reconnaître dans Antigone, jeune fille révoltée qui ne comprend pas les lois de son pays et qui va aller jusqu'au bout des valeurs auxquelles elle croit, dût-elle y laisser la vie. Anouilh a revisité le mythe antique d'Antigone pour en faire une histoire intemporelle qui s'adresse à tous.

Dans le cadre d'une manifestation culturelle, il me sera bien utile pour une lecture d'un extrait de cette pièce