Commentaires en ligne 

New York Dolls

5 étoiles:		(4)
4 étoiles:		(0)
3 étoiles:		(1)
2 étoiles:		(0)
1 étoiles:		(0)

 

 

Le meilleur disque (de toute façon ils n''en ont fait que deux, et oubliez la reformation actuelle des deux survivants just for the money) d'un des groupes les plus essentiels des années 70.

Souvent assimilés et réduits à leurs excès (le look ahurissant pour l''époque, les défonces à tous les étages), l''importance des Dolls se situe au niveau strictement musical.

La doublette introductive de ce Cd (« Personality crisis », « Looking for a kiss ») est stupéfiante de perfection plus de trente ans après. Johansen (plus encore que l''autre lippu américain Steven Tyler d''Aerosmith) est par son magnétisme le clone parfait de Mick Jagger, les guitares rageuses de Thunders et du trop souvent sous-estimé Syl Sylvain incrustent le danger dans tous les morceaux, et la rythmique enclume sévère. Le tout superbement produit par Todd Rundgren qui a du se souvenir de ses années garage avec Nazz pour leur concocter ce son de déglingue rock'n'roll.

Une hystérique tournée anglaise (avec mort du batteur par OD) allait donner plein d''idées de groupes à tous les morveux british. Le punk était en route.

Que vous ayez 20 Cds ou 20 000, celui-là doit être dans le lot.

Ce disque est certainement l'un des plus influents de la scène rock du début des 70s. Poussant à l'extrême les clichés crades du courant "stonesien" de la période Let It Bleed/Exile On Main Street, cet enregistrement va littéralement être à l'origine du mouvement punk américain, inauguré par les Ramones dès 74 au CBGB de New York. Plus "trash" que véritablement "glam", il est avec Fun House des Stooges l'une des bibles musicales qui va aussi conduire toute une génération de jeunes britanniques à se lancer dans une musique primaire et provoquante, qui secouera la fin de la décennie et changera à jamais la face du rock.
Non, ce disque n'a rien à voir avec du hard-rock, même si le look des Dolls a très certainement incité les Kiss à jouer avec le maquillage de leurs frangines. C'est un manifeste de rock adolescent, mal maîtrisé, mais bouillonnant de testostérone. Une sorte de cri ultime, adressé par une génération paumée à une société qui s'effondre dans les miasmes du Vietnam et la faillite des valeurs hippies.
Rageuse, exhubérante et totalement dénuée du moindre bon goût, cette musique élémentaire a prouvé - dans la tradition des garage bands des 60s - qu'on pouvait s'amuser comme des fous même si on ne savait jouer que trois riffs sur une guitare désaccordée et si on chantait comme un chat en rut.
De « Personnality Crisis » à « Frankenstein », en passant par « Jetboy », voilà un recueil de morceaux passionnants, et souvent mal fichus, qui n'a pas pris une ride en 35 ans. Du rock "fun" et énergétique, crasseux comme un peep show sur Bowery, tonique comme une baston entre gangs du Queens. Rock'n'roll, vous dis-je!

La face A (morceaux 1 à 5) est indémodable, renversante, rien à dire là-dessus. Le son de guitare de Thunders, tronçonneuse (Thunders chante sur "Subway Train", voix nasillarde et vraiment bonne), est grandiose.
Mais la face B, exception faite de "Subway Train" et éventuellement de "Pills", est une autre affaire ; là, on est dans la platitude absolue. Quel dommage, ça démarrait si bien...

Ce que j'aime dans cet album c'est ce mélange entre l'impression de "rareté", d'originalité de ce groupe et en même temps ce petit air familier qui ressort de son écoute. Un look glam improbable qui contraste totalement avec le côté particulièrement musclé de leur musique, qui préfigure (créé ?!) le punk-rock, qui n'est pas non plus sans rappeler parfois les Stones, le groupe aura une immense influence, sur des groupes aussi divers par exemple que les B52's et les Guns 'n Roses. Au total, l'album procure un sentiment de grande homogénéité dans son énergie sauvage ("Jet Boy" qui clôture l'album est un très grand moment). A noter, "Frankenstein" est une perle qui évoque déjà le Blue Oyster Cult de "Spectres".

New Yorks Dolls reste un groupe de Rock unique. Mi glam-rock, mi hard-rock, le groupe signe un album aggressif et provocateur. Des riffs accrocheurs et lourds, une interprataion nerveuse. Bref, un groupe très particulier qui signent un album très particulier. Tout fan de hard-rock devrait au minimum ecouter, si pas le posséder dans sa discotheque personnelle