Commentaires en ligne 

Let It Be

5 étoiles:		(7)
4 étoiles:		(5)
3 étoiles:		(3)
2 étoiles:		(0)
1 étoiles:		(0)

 

 

'Let it be' est percu de deux manières. Pour certains, après la trilogie fantastique 'Sgt Pepper-'The Beatles'-'Abbey Road' mais aussi les indsipensables 'Rubber Soul'-'Revolver', cet album a marqué une déception, une régression. Pour d'autres qui ne cherchent pas avoir une vision d'ensemble de la carrière du groupe c'est un album très agréable. Cet album est sorti un an et demi après l'enregistrement des morceaux (janvier 69). Le concept initial de cet album était de faire du Live rien que du Live comme au bon vieux temps. 'Finies les bidouilles en studio', était le mot d'ordre. Ces séances d'enregistrement bien que productives (trop d'ailleurs) n'ont fait que lasser les Beatles qui ont donc laisser tomber le projet. Apres quelques vacances, ils se sont retrouvés pour un nouveau disque : 'Abbey Road'. Les enregistrements de ce qui allait devenir l'album 'Let it be' passeront entre différentes mains avant de finir en 1970 dans celles de Phil Spector, illutre producteur Américain à qui Lennon et Harrison ont demandé de faire un album 'présentable' à partir des heures de chansons enregistrées. Et voila le résultat... l'album 'Let it be'. Si le résultat a satisfait Lennon et Harrison, Mc Cartney (peut etre parce que pour une fois, il n'a pas tout dirigé) s'est avéré fort mécontent du résultat et notamment du traitement de sa chanson "The long and winding road". C'est vrai que la méthode Spector (Choeurs et grosses orchestrations) peut laisser pantois quant au résultat sur cette chanson ou encore sur la version de "Let it be" et de "Across the universe"... Enfin, les deux premières chansons signées Mc Cartney sont des ballades d'anthologie et la troisième composée par Lennon est un vrai petit bijou. Est ce que les arrangements de Spector ont vraiment 'gaché' ces chansons? 'Non' répondrons ceux (nombreux) qui trouveront ces morceaux agréables, 'oui' pour d'autres. Le reste de l'album est lui moins spectorisé : D'une part, on trouve les deux bonnes compositions de Harrison "I me mine" et "For you blue" et l'excellent acoustique "Two of us" chanté en duo par Lennon/Mc Cartney. D'autre part, les morceaux enregistrés Live lors du concert donné sur le toit d'Apple fin janvier 69 par les Beatles ont été préservés tels quels. Bien que bidouillés dans le but de faire un peu plus Live (!) par Spector, ils n'ont donc pas subi de réenregistrements orchestraux. Ces morceaux sont "Dig a pony", "I've got a feeling", "One after 909" et "Get back". Reconnaissons qu'à part le dernier cité, ces morceaux ne sont pas du 'meilleur Beatles'. Quoiqu'il en soit on trouve sur cet album 3 ou 4 chansons excellentes, et 3 ou 4 autres très bonnes. Certes l'album n'a pas la 'cohésion' d'Abbey Road' mais il est d'un niveau plus qu'honorable. Alors que demander de plus? C'est sur qu'avec les Beatles, on devient très exigeant...

C'est que ce groupe est promis à un bel avenir...Ils sont sympas, imaginatifs et créatifs...On devrait se rappeler d'eux dans les années à venir. Gerry et les Peacemakers, Cliff Richard et les Shadows, Johnny Kidd et les Pirates ont trouvé un adversaire à leur hauteur...

Si l'on se réfère à ce que les Beatles ont pu créer précédemment dans leur carrière, on pourra être déçu par Let It Be. Si l'on fait abstraction de l'ensemble de leur meilleure aeuvre et plus précisément du triptyque Sgt Peppers, The Beatles et Abbey Road, complétés par Rubber Soul et Revolver toutefois, on verra Let It Be comme un très bon disque.
En tous cas, Let It Be (sorti en mai 1970) est un album que d'aucuns qualifient de posthume, étant sorti un mois après que les Beatles se soient séparés. Le disque a été enregistré alors que des tiraillements commençaient à lézarder le groupe mythique, raison pour laquelle il a mis du temps à être créer et à sortir. Dans un premier temps, l'album a accouché de Maggie May et de One After 909 (live), album qui portait initialement le nom de projet Get Back. Get Back figure sur Let It Be et a été enregistré live sur le toit de la maison de disques Apple pour le tournage d'un documentaire du même nom que l'album (enregistrés live également Dig A Pony, I've Got A Feeling). Ce « Rooftop Concert » devait être la dernière fois que les « 4 garçons dans le vent » étaient vus ensemble sur scène.
Dans Let It Be, vous trouverez des morceaux qui valent le déplacement. Outre Get Back de McCartney, un des meilleurs morceaux jamais réalisés par les Fab Four, une bien agréable ballade spirituelle signée Lennon (Across the Universe), dans laquelle il montre qu'il est encore capable de bien belles choses, I Me Mine une des plus grandes compositions de George Harrison, Let It Be orchestré par Phil Spector et sans l'aval de son créateur Paul McCartney. Bonjour l'ambiance ! En 2003, Macca ripostera en sortant Let It Be...Naked. McCartney, par ailleurs n'était pas du tout satisfait du résultat (dans son dos) de The Long And Winding Road. A écouter également For You Blue (Ringo Star), Two of Us (une acoustic song chantée par Lennon et McCartney réconciliés pour l'occasion)
On a toujours dit que Let It Be était le dernier enregistrement des Beatles. Il est sorti en mai 1970 (un an et demi après les premiers morceaux figurant sur l'album et situés en janvier 1969) mais a été enregistré bien avant Abbey Road qui reste le chant du cygne des Beatles.

Cet album est la bande-son du film qui porte le même nom, bien que le titre supposé ait été "Get Back" pendant très longtemps. On dit de cet album et du film qu'ils montrent des Beatles au bord de la rupture, chacun prenant des directions très différentes: Lennon influencé par Yoko, Harrison encore plongé dans sa culture indienne, MacCartney et Ringo essayant encore de plaire à tout le monde, faisant du mieux qu'ils peuvent pour cacher le manque d'entente entre les quatre. Personnellement, aux yeux de la musique qu'ils produisent, je pense plutôt que tout cela est exagéré, comme a toujours voulu le faire croire MacCartney. Vu la musique qu'ils sont encore capables de produire, on se demande qui est fautif dans cette affaire. Les chansons sont toutes magnifiques, Harrison signe "I Me Mine", l'une de ses plus belles avec "Something" sur Abbey Road et "While My Guitar Gently Weeps" sur l'Album Blanc. Lennon signe principalement "Across The Universe", où il montre qu'il est encore capable de produire des chansons magnifiques, admirablement interprétées. MacCartney singne les deux chansons-phares de l'ambum, Get Back et Let It Be, qui sont devenues immortelles au fil du temps.

Alors, à qui la faute rendant cet album si spécial? Phil Spector?? Sa touche personnelle est assez présente, avec le fameux "mur de son" dont il est le spécialiste, à tort ou à raison... Ces enregistrements sont live, enregistrées pour beaucoup d'entre eux en une prise. Alors on peut penser que Spector a voulu faire croire à un disque abouti, alors que les enregistrements à la base ne le sont pas. Le fait de ne pas avoir prévenur MacCartney des modifications qu'il apportait à "The Long and Winding Road" relèvent du sacrilège, de la profanation!! Ecoute-t-on vraiment ce que les Beatles ont voulu?? Apparemment non, car Macca lui en aura toujours voulu.

Alors "Let It Be... Naked", sorti en 2003, est la réponse de MacCartney, plus de 35 ans apres. On retrouve les mêmes chansons, mais tellement plus naturelles... On se sent beaucoup plus près des Beatles et de leurs compositions. Alors que peut-on en conclure?? Comme on dit sur Amazon, "Achetez les deux, c'est mieux!!". Rien que pour la comparaison, le fait d'avoir les deux versions, "spectorisées" et "déspectorisées" est très important. L'un ne remplace pas l'autre, d'ailleurs quel album des Beatles en remplace un autre?

Evidemment, rare sont les appréciations négatives pour les albums des Beatles et c'est normal. Les Fabf-four ont, à leurs époques, révolutionnés "l'espace rock". Concernant cet album, certains diront que sa qualité, sa cohésion, son homogéinité traduise le déclin, je serais de ceux qui ne s'embarasse pas d'analyses trop pointues. Je trouve cet album tout simplement agréable, pleins de (bonnes) surprises, et dont le style n'est pas dénaturé par quoi que ce soit , c'est pour moi belle et bien du bon Beatles, le mauvais n'existe d'ailleurs pas . les titres enregistrés "live" de ce disque ne sont pas les plus extraordinaires dans le répertoires du groupe, mais ils ont l'avantages de présenter les beatles en 'son brut" sans fioritures ni arragements trompeurs.. Que du bon

Historically there is a real sense in which the "Let It Be" album made it easier to accept the idea that the Beatles had broken up. Not just because the album is essentially the soundtrack from the film that showed the Beatles disintegrating right before our eyes, but also because it is just not a great Beatles album, certainly not in comparison to "Abbey Road" (or even the collection of singles like "Lady Madonna" and "Hey Jude" that Apple put out after the end, most of which ended up on the CD "Past Masters - Volume Two").

The culprit who is fingered for this disaster (a Beatles album that is not "great" qualifies as a disaster), is Phil Spector, who was brought in to do some post-production mixing and overdubs. But the only song that really got the legendary "Wall of Sound" treatment was "The Long and Winding Road," with "Across the Universe" and "I Me Mine" only getting a touch of the same. That is not much to hang Spector as the primary culprit. The biggest sin here is that he did not work with the Beatles the same way that George Martin always did and the responsibility for so many of the songs being sub-standard has to fall on the Beatles who wrote them. Personally, I never liked "Let It Be" and "The Long and Winding Road" half as much as "Hey Jude" (it was like comparing all of Led Zeppelin's ambitious songs to "Stairway to Heaven" in the next decade).

It helps a little bit to recall that the idea here was that the Beatles were performing these songs live (who can forget the famous rooftop concert), in another attempt to get excited about their music. Sometimes I just think of "Let It Be" as the anti-Sgt. Pepper album, because whereas that classic Beatles album has a superb sense of construction from start to finish, the songs on this one seem to be arranged in a haphazard fashion (e.g., "Dig a Pony" followed by "Across the Universe"). I know this seems a strange thing to say after "The White Album" and side 2 of "Abbey Road," but both of those albums still have cohesiveness even when they are splicing unfinished songs together that this one is totally missing. Maybe on a subliminal level the group was telling the world "You WANT us to break up, because this is what you get from here on out."

The bottom line is I still listen to this one from time to time, but still a lot less than any other Beatles album (yes, I listen to "side 1" of the "Yellow Submarine" soundtrack more than "Let It Be"). Besides, everybody knows it is not a real Beatles album if George Martin is not the producer. When "Let It Be...Naked" came out in 2003, having mixed out Spector's contributions, deleted the bits of conversation, cut a couple of songs ("Dig It" and "Maggie Mae"), added "Don't Let Me Down," and resequenced the tracks, it just struck me as too little too late. At best it was a marginally better album. No wonder "Abbey Road" is considered the "last" Beatles album. It is not just because it was recorded after "Let It Be," but because it lets the Beatles go out on a much higher note (plus "The End" gets to serve as a benediction of sorts).

By normal standards, this is a brilliant album. By Beatles standards, this is a weak album, simply because they had recorded so many outstanding albums before they did this one. Nevertheless, there are some outstanding songs here.

My favorite song here is Long and winding road, a song apparently inspired by a road in the Mull of Kintyre. Paul McCartney originally offered the song to Tom Jones, who had previously covered some other Beatles songs, but Tom politely declined thinking the song was not likely to be a big hit. Tom regretted his decision after seeing the Beatles take it to number one in America. In Britain, the Beatles did not release their version as a single so it became a minor hit (and the only hit) for Ray Morgan, about whom I know nothing else.

Get back and the title track were both huge Beatles hit on both sides of the Atlantic and, like Long and winding road, are well up to the standard expected of the Beatles. Of the other songs, I particularly like Across the universe (the only other track here to make it on to the Blue album 1967 to 1970), One after 909 (which I didn't really appreciate until I heard Willie Nelson's cover - and I still prefer that to the original), Two of us (the opening track) and the traditional Maggie Mae. The other songs are fine but not as brilliant as we'd come to expect from the Beatles.

If, by some fluke, this is the first Beatles album you hear, you'll be wondering how anybody could criticize it. If, on the other hand, you've heard some of their other albums, this one may come as a huge disappointment. The reality is that it's definitely worth a listen (indeed, several listens), but if you haven't got the other Beatles albums buy them first.

A tout prendre, autant ce Let It bi là que le Naked de Paulo. Pourtant, je me souviens de ma déception lors de l'achat de Let it Be, (faut dire que derrière le champagnissime Abbey road ça faisait tout bizarre) d'autant qu'il coutait bonbon dans son emballage de luxe cartonné, son livret avec plein de photos des séances d'enregistrement. Les arrangements sont ce qu'ils sont, et malgré les "tambours et trompettes" de Phil Spector, qui soit disant alourdissent l'ensemble, je le préfère ainsi que dans la nudité du Naked (ta mère). De plus on entend des bribes de conversations, des morceaux certes inachevés, mais le tout donne du ludique à un CD dont l'enregistrement ne fût pas toujours des plus joyeux. Alors "parlez moi du Naked et je vous fous mon poing sur la gueule, sauf le respect que je vous dois" (Brassens). Avec le recul, ce CD est encore une fois sublime (je sais, je ne suis pas objectif, pourtant je pèse mes maux... mouais) car les mélodies, comme d'habitude sont d'une force irrésistible (là je suis sérieux). Pour les partisans du "Naked" , à ce compte là autant aller jusqu'au bout du dénuement et enlever tous les instruments pour ne laisser que les voix. Ainsi, chacun pourra refaire ce disque à son goût et on en aura fini de Paul et Mickey sur Let it Be. Allez, zou, 5 étoiles à let it be qui le mérite bien. Par contre, je n'ai encore jamais écouté un remasterisé... parait que c'est chouette.

Pour l'avant derniere fois les Beatles sont en studio. Pourtant rien ne va plus, probleme d'ego, le bateau prend l'eau, regardez les photos chacun pense deja a son projet solo, la cohesion est partie. Dans les titres on ne sent plus la joie de Sergent Peppers, ni celle du double blanc. Malgre tout, les compositions sont de tres haute qualite, meme si les arrangements de Spector sont parfois un peu lourds (parfois je prefere ecouter Let it be naked] cet album tient tres bien la route. C'est le champ du cygne avec un dernier sursaut qui s'appellera Abbey Road. Que de regrets ou peut etre tout simplement l'avanture s'acheve "ainsi soit il".(les versions remasterisees sur tous les albums du groupe sont beaucoup plus fines, agreables a ecouter. Le travail realise par les ingenieurs du son est remarquable ]

Malgre la production tres "spectoriene" qu'on aime ou pas (au niveau production),il faut admettre que le producteur a reussi a batir un disque coherent a partir des bandes que john lennon lui avait donne en partie.
De plus le disque comporte quelques pepites non negligables dans l'oeuvre des fabs "let it be" qui est pour pour moi ici la version absolue(avec le super solo de george et les enchainements de toms de ringo apres le solo),"get back" moins bonne que la version 45t sans la relance de la fin,"across the unniverse"tres proche de la version "wildlife","i've got a feeling"tres rock et super travail de groupe comme "dig a pony","for you blue"le mix est moins bon que "naked" tout comme "long and winding road" ou l'on peut mieux apprecier le travail de piano de paul sans les overdubs de spector.
A l'epoque il y avait aussi ce retour a grand rock'n'roll de la part des beatles afin d'etre plus proche et plus authentique comme veritable groupe de rock d'ou le retour aux sources "one after 909",de plus par rapport a la 1ere version enregistree en 63 on entend que les beatles ont fait du chemin et qu'ils ont muris.
Il ne faut pas oublier aussi "i me mine"qui est un grand titre d'harrison" ainsi que l' acoustique "two of us" de mc cartney.
Pour information j'aurai bien voulu entendre la version montee par glyn johns pour comparer a celle de phil spector.pascal49