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Ummagumma

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1969 : l'année de "Ummagumma" ! Double album à la pochette superbe autant qu'astucieuse, une de celles que tout le monde connaît ou presque, et un de mes premiers disques vinyls, que je possède maintenant en édition "paper-sleeve" et que j'aime énormément, comme d'ailleurs tous les albums de Pink Floyd avant 1979.
Deux disques en vinyl et deux disques en CD également, que tout oppose : le live est extraordinairement psychédélique, quatre pièces où la musique s'élève tellement haut, dans une ambiance et une communion jamais égalée, comme jouée par des dieux... Elle est jouée par des dieux d'ailleurs ! Il faut écouter, les mots sont impuissants à décrire.
Le disque studio confirme l'orientation technologique et spatiale du groupe et dévoile les possibilités et la créativité de chacun des musiciens, notamment celle de Roger Waters, dont ses partenaires devaient paraît-il freiner la folie créatrice et dont la contribution est particulièrement étonnante et originale (mais les compositions des trois autres valent également le détour...).
"Ummagumma", l'oeuvre charnière de quatre surdoués dont le talent allait véritablement éclater en groupe avec les chefs-d'oeuvres à venir, qui propulseront les "architectes du psychédélisme" vers les sommets de la musique du 20ème siècle, sur cette planète et même au-delà...
Grand prix du disque de l'Académie Charles Cros.

Je ne vais pas trop en rajouter car les précédents commentaires foisonnent d'informations. Fan éternel de Pink Floyd je dirai que Ummagumma vaut le coup pour plein de raisons. Sur le disque studio : des expérimentations totalement déjantées et inclassables, teintées d'une musicalité tantôt bucolique ou dérangeante. Même après des tas d'écoutes, on éprouve pour lui à la fois répugnance et fascination. The Narrow Way Part3 est un des morceaux les plus fascinants que je connaisse. Le disque live fait la part belle aux longues improvisations qui ont fait la renommée du groupe à ses débuts. Careful With That Axe Eugene, ce crescendo magistral sur un seul accord, avec le cri déchirant de Roger Waters ne peuvent laisser personne indifférent. Le reste est seulement génial.

Suite au départ inespéré de Barrett les Pink Floyd étaient un peu déboussolés mais très rapidement ils se remettent en route et signent un nouveau chef-d’œuvre. Ummagumma est le quatrième et le dernier opus de la saga Barrett, bien que le guitariste n’ait produit qu’un seul album avec le groupe, son fantôme hante toujours l’esprit des musiciens. Ummagumma c’est un album surprenant pour le jeune initié, même déroutant ; la partie studio est un concentré d’expérimentations, marque de fabrique floydienne, et la partie live, est un concentré de raffinement mélodique, de rage et de violence, de plus c’est un document d’anthologie puisque c’est le seul enregistrement live des Pink Floyd des années mythique. Un seul reproche, cette nouvelle réédition aurait bien mérité quelques bonus, notamment leur premier morceau épique : interstellar overdrive.

Cet album paraît en 1969. La première partie de l'album est composée de titres live dont un inédit (Careful With That Axe Eugene). On peut alors se rendre compte de la virtuosité et de la violence du groupe. La deuxième partie est composée de morceaux studio, composés et enregistrés par chacun des musiciens séparément. C'est en général difficilement écoutable, le résultat étant très expérimental et baroque. Cela démontre que Pink Floyd n'est pas un groupe aliéné par le business et par une quelconque pensée unique. Il est libre et le démontre. Cet album vaut surtout pour la première partie, magnifique.

Le coffret est arrivé dans un état impeccable. Je suis vraiment très contente de cet achat!!! Pink Floyd dans sa meilleure période!

Un album très particulier, composé d'une partie live (le 1° disque) et d'une partie studio (le 2nd). La partie studio propose les compositions personnelles distinctes des quatre musiciens (à l'origine une demi face de 33 tours chacun). Mais ce sont des expérimentations sonores pénibles qui ont particulièrement mal vieilli et qui ne satisferont guère que les amateurs de substances illicites. A l'exception des titres de David Gilmour, qui sortent du lot.

Ce double album est placé sous le signe de la disparité : d'abord, des morceaux relativement classiques, dont le second avec un lent crescendo débouchant sur un cri horrifié. La première fois, on est sous le choc ; la deuxième aussi ; la troisième, itou. À moins que je ne sois un peu trop sensible à ce genre d'effet... Toujours est-il que j'attends toujours ce cri avec impatience et terreur, comme un vieux souvenir d'enfance qui refluerait. Le morceau s'intitule (mais je peux me tromper) : "Careful with that axe, Eugene", que l'on peut traduite par :" Fais attention avec cette hâche, Eugène" ou, dans l'argot des musicos : "Fais attention avec cette guitare, Eugène." Mon anglais étant on ne peut plus approximatif, je suis totalement incapable de vous dire qui est l'Eugène en question. Un ami du Floyd ? Un technicien ? À moins qu'il ne s'agisse d'une allusion à Syd Barret, l'un des fondateurs du groupe qui sombra, peu avant cet album, dans la folie...

Bien, revenons à l'album. Après le premier disque, on passe au deuxième où l'on entend toutes sortes de sons plus ou moins repérables : les vociférations d'une sorte de dictateur (préfiguration de certaines tonalités de "The wall" ?), les caquets d'une foule ridicule panurgienne en diable et on termine par un long, très long, par un interminable, petit déjeuner, ça et là, quelques accords de guitare et sons campagnards, avant de revenir à un solo de batterie du meilleur Nick Mason, un petit bijou qui vaut à lui seul le déplacement.

En 1969, Pink Floyd sort Ummagumma (Grand Prix de l'Académie Charles Cros), un double constitué, sur la première plage, de 4 titres extraits de leur prestation en live, sur la seconde, des compositions réalisées en studio. L'album est disparate et son écoute vaut la chandelle, notamment Careful With That Axe Eugene (Ah, ce cri de Waters !), l'un des titres live avec Syd Barrett. C'est déjanté et violent. Les 3 autres live sont Astronomy Domine, Set The Controls For The Heart Of The Sun et A Saucerful Of Secret. C'est psyché et fantastique. Ces 4 pièces raffinées, mélodieuses, rageuses et violentes méritent que l'on dépense quelques euros pour Ummagumma. Le néophyte pourra ainsi apprécier le Pink Floyd de la fin des années 60, même s'il pourra être surpris, voire se sentir largué notamment par la deuxième partie de l'album qui est un concentré d'expérimentations, partie dans laquelle les Floyd se lâchent dans une anarchie effrayante de sons venus de nulle part, de délires musicaux déjantés et inqualifiables. Personnellement, j'ai toujours eu du mal avec la face 2 d'Ummagumma et je trouve que cette partie studio a mal vieilli mais comme tout art, il convient de le replacer dans le contexte de l'époque. C'était novateur et ça posait les bases de la production à venir des Pink Floyd et de la longue liste de leurs chefs d'aeuvre. A posséder avant d'être à son tour possédé.

Le premier CD est brilliant, mais étrange. Si vous voulez décourager quelqu'un de non initié sur les Pink Floyd, mettez lui cet album entre les mains. Mais une fois que notre esprit est ouvert à l'intelligence tortueuse de Roger Waters, on peut en effet apprécier (vraiment apprécier) cet album. Toutefois, le deuxième CD est... trop étrange. Les quatres génies composent chacun de leur côté et on en vient à se dire que la machine doit se conduire à 4 : il n'y a pas ce "truc" qui connecte toutes les chansons. Et entendre pendant près de 5 min des petits animaux couiner, chanter dans une cave est ... (comment dire ?) vraiment trop.

Le premier CD (Astronomy domine etc...) est probablement le meilleur qu'ait produit Pink Floyd. Quatre longues méditations phychédéliques, grandioses, lyriques, chaleureuses, entraînent notre imagination tantôt dans le silence de l'espace interstellaire, tantôt dans la rage brûlante de l'intérieur du Soleil. Une des meilleures productions musicales de l'époque.

Le second CD ne vaut guère qu'on s'y attarde, a moins d'aimer les "expérimentations" de la "musique moderne". Domage.