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Frances The Mute

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Plus loin, plus haut. Alors que De-loused In The Comatorium combinait rock hendrixien, digressions psychédéliques et samples electro, ce nouvel album de Mars Volta détruit systématiquement le schéma couplet-refrain sur des morceaux avoisinant le quart d'heure. Forts de toutes leurs influences musicales et plus largement, artistiques, Frances The Mute joue la carte du surréalisme. Cedric, le chanteur, arbore bien un éléphant de Dali tatoué sur son bras gauche. La galerie de photos présentées dans le livret va dans ce sens : conducteurs masqués, miroir réfléchissant un autre sujet, arbre improbable. Les paroles sont du même tonneau, mélangées cette fois entre Espagnol et Anglais : l'influence principale serait un journal intime trouvé par un ancien membre du groupe décédé depuis. Et que dire des titres ? Douze plages, alors que la liste en propose six, découpés en sous-parties comme à la grande époque du progressif. Enfin Flea et John Frusciante font encore partie des crédits. Frusicante fait deux solos et Flea joue... de la trompette. Aucune surprise finalement lorsque sur L'Via L'Vasquez on passe d'un riff groovy à de la salsa classique, ou qu'un long passage ethéré débouche sur un déluge sonique, la voix montant toujours plus haut. Parfaite continuité de De-loused In The Comatorium, ce Frances The Mute possède le même pouvoir d'attraction. Une fois dedans, difficile d'écouter autre chose : ce mélange des genres est unique même si les habitués de Cedric et Omar s'y retrouveront.

The Mars Volta est un groupe à part. Quelque part entre Led Zeppelin et Jeff Buckley, sa musique n'est pas vraiment accessible à tous. Cet album est vraiment original, il puise dans diverses influences, du rock seventies ("Cygnus") au rock indé ("The Widow") en passant par la musique latino ("L'Via L'Viaquez"). Assez envoutante, la musique de The Mars Volta devient atmosphérique, sur "Miranda", sorte d'hybride entre Muse et Archive. 5 titres très différents dont une pièce de plus de 30 minutes à la manière des groupes de rock progressif. Et même si les influences sont multiples, le groupe possède une vraie identité musicale. A découvrir, donc...

Deux années déjà que le génialissime « De-loused in the comatorium » est sorti... il était donc temps pour les deux ex-At The Drive-in, têtes pensantes du groupe, de donner une suite digne de ce nom à leur précédent chef-d'œuvre. Aussi incroyable que cela puisse paraître, « Frances the mute » est encore meilleur. Complètement barré, proprement indescriptible dans son mélange de rock aux effluves seventies (Led Zep en tête avec un Omar A Rodriguez-lopez plus influencé que jamais par Jimmy Page), de musiques latines, d'ambiances psychédéliques et de... de... que sais-je encore ! « Frances the mute », comme chaque livraison de The Mars Volta, est une nouvelle fois un fourre-tout hautement personnel d'une qualité musicale proprement sidérante. A la fois dansante, la musique du groupe conserve toujours cette noirceur sous-jacente dont les textes et la voix haut perchée de Cedric Bixler Zavala restent emprunts, des textes obscurs et poétiques basés sur un journal intime trouvé à l'arrière d'un taxi. « Rock progressif » ? Sans doute la meilleure étiquette à coller au groupe et pourtant ô combien réductrice : The Mars Volta ne ressemblent à rien, rien de comparable n'a jamais été fait auparavant et en ces temps de disette d'innovation musicale, la bouffée de fraîcheur qu'apporte une nouvelle fois le groupe via ce nouvel album s'avère proprement exaltante. Créativité débridée et magie lyrique vous attendent à chaque détour des sinueuses compositions de ce « Frances the mute », des compositions qui s'étirent sans limites, ni contraintes pour finir pas ne former qu'une seule et même œuvre plus qu'un simple disque. Ne passer à côté sous aucun prétexte !

Je trouve les commentaires précédents souvent très bons, mais au final je me dis : ok, ça m'a l'air énorme, mais à quoi ressemble cet Ovni, et surtout n'est-ce-pas trop barré, limite cérébro-expérimental ?

Réponse : si. MAIS, c'est excellent, autant que surprenant ! Certes TMV n'est pas aussi dingue que Fantomas ou Mr Bungle (Mike Patton), mais quand même, on est loin des sentiers battus.

Le duo créatif mélange autant les genres (métal, mambo, punk, jazz, ambiant... seule la frange black-metal/death/trash n'y est pas !) que les langues (anglais / espagnol), et ma foi, pour un pur nouveau venu qui se retrouve devant ce monolithe comme les singes devant celui de 2001 l'Odyssée de l'Espace, eh bien ça donne envie d'y revenir. Etonnant.

C'est dû au caractère envoûtant, voire hypnotique du contenu. Inutile d'ambitionner écouter ça sur votre autoradio entre 2 sessions de bande FM dans les embouteillages. Capter l'art qui se dégage de l'objet demande un minimum de mise en condition, si possible une écoute intégrale.

Majoritairement, des intros (parfois longues) ambiant ouvrent les hostilités et explosent sur un chaos sonore (limité, tout de même) qui se mue en un hydre musicale... une histoire à tiroirs, quoi. Le chant, assez haut, est souvent soumis à des variations fortes. La rythmique (et les ambiances) renvoient souvent à des disques psychédéliques (sans le coté chiant et lourdingue) des 70s, avec de longues pièces dont on ne veut jamais sortir (je précise avoir écouté ce disque sans aucune toxine dans le sang...).

Le coté hispanisant du disque complète son caractère créatif et ouvre des horizons vastes (rien que les titres, déjà...).

Bref, ça vaut vraiment le coup, car n'importe quel auditeur un peu ouvert d'esprit peu vite deveniur accro de ce genre de came !

Si The Mars Volta n'est pas écoutable en boucle sans arrêt pendant des heures, par son aspect un peu répétitif, c'est un groupe d'une créativité musicale incroyable. Ils débordent d'énergie, alliant rock, jazz, ambiance, rythmes latinos, bref de tout. Chaque piste est l'occasion pour ces musicos de talent de nous en mettre plein les oreilles sur des constructions puissantes. Un album qui a du bon tout du long, et longue durée ! Cet album est idéal pour attaquer ce groupe.

Ca fait 3 jours que je suis plaqué aux murs par ce torrent sonore. Ce disque est juste incroyable. Mars Volta s'approprie toutes les formes du prog et les essore comme des pauvres serpillères.

Ce disque est époustouflant de créativité et d'originalité, de musicalité, d'énergie, de beauté, de virtuosité d'interprétation, fin et doux et fort. Que dire de plus? Rien, juste écouter, et ce n'est pas seulement écouter, c'est jouir de la vie. De plus, ce n'est pas une créativité de 40 minutes, mais de 76. Merci messieurs. Ceux-là sont reliés au ciel.

A l'heure du formatage et de la "fabrication" de "stars", qu'il est agréable de découvrir un groupe tel que celui-ci !
Créant une musique riche, complexe, fascinante, incluant, notamment, des éléments Jazzy, Rock, atmosphériques, The Mars Volta cultive sa différence, aime surprendre et choisit l'originalité !
Parfaitement interprété et produit, Frances the Mute est un pur moment de plaisir à écouter de nombreuses fois pour bien s'imprégner de toutes ses subtilités !

the mars volta livre avec cet album un moment ( 76 minutes quand même , un bon gros moment donc !!! ) de bonheur incommensurable !
cet opus est incroyablement chargé en émotions.
à l'écoute, les frissons sont garantis, les larmes viennent d'elles mêmes, et quand les larmes sont séchées ont a envie de sauter dans tous les sens tant l'énergie contenue dans cette galette en plastique est puissante.
les oeuvres d'art n'ont pas de valeur tant elle est incalculable, et ceci est un chef-d'oeuvre à n'en pas douter.
laissez-vous tenter, le charme agira ensuite comme une drogue bénéfique qui vous mênera à la jouissance absolue, au nirvana ...

Soyons péremptoires! "Frances The Mute" est le meilleur album à nous venir de la galaxie "rock" depuis "Physical Graffitti". Toute étiquette serait réductrice tant la démarche est idiosyncratique, novatrice tout autant que fermement ancrée dans l'histoire de la musique (et pas simplement rock). Les morceaux s'étirent magnifiquement, se donnant la possibilité d'être au-delà de leur séduction première. Equilibre parfait entre mélodies, éléments ambients, énergie, expressivité.
Un ensemble réellement monumental, supérieur à la somme de ses parties (pourtant exceptionnelles et existant séparemment) où toute référence serait réductrice et de trop tant la maturité qui se dégage place ce groupe en tant que référence nouvelle.
Indispensable.