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La nuit nous appartient

5 étoiles:		(15)
4 étoiles:		(8)
3 étoiles:		(3)
2 étoiles:		(1)
1 étoiles:		(3)

 

 

"La nuit nous appartient" (2007) est le troisième film de James Gray, après les excellents "Little Odessa" (1995) et "The Yards" (2000).
Signalons que "We Own The Night", le titre en V.O., est la devise de la police de New York, présente sur l'écusson.
Disons-le d'emblée, ce film est un immense polar, le type de film qu'on savoure et qui, lorsqu'il est fini, laisse le sentiment d'avoir vu un film majeur du genre.
Nous assistons à la confrontation entre la police new-yorkaise et la mafia russe, à la fin des années 80.
Joseph (Mark Wahlberg) et son père Burt (Robert Duval) sont des membres importants de la police. Bobby (Joaquin Phoenix) est l'autre fils de Burt, il est gérant d'une boite de nuit très branchée, appartenant à une famille russe. Il veut réussir et n'a rien dit de sa famille, estimant que cela pourrait lui être préjudiciable. Sa petite amie, Amada (Eva Mendès) est la seule au courant. Mais la violence étant de plus en plus présente et sa famille étant menacée, Bobby, malgré les tensions existantes entre eux, va devoir réagir...et agir !
La perfection existe-elle dans le cinéma ? Pour moi, oui, et ce film en est un exemple frappant. La distribution est éclatante, les acteurs crèvent l'écran, Joaquin Phoenix en tête; la mise en scène est de très haut niveau, inspirée, rendant le film intense et réaliste...ça respire l'authenticité !
Violence, action, émotion, amour, drame, amitié, tous ces éléments sont présents dans ce film, efficace de bout en bout, qui tient en haleine jusqu'à la dernière seconde !
A film exceptionnel, édition exceptionnelle, contenant un double DVD et un CD.
Le premier DVD, labélisé THX, propose une image superbe et un son au diapason. On a droit en bonus à un commentaire audio de James Gray et un résumé du film par les bonimenteurs, qui pourra paraître amusant, sympathique ou gonflant (pour ma part...bof !!).
Sur le second DVD, les coulisses du tournage sont dévoilées, à travers un passionnant documentaire de 55', un module concernant les poursuites et les cascades et un autre, notamment, sur les costumes et les décors. On a ensuite un entretien avec le réalisateur, quelques interviews, un document sur le cinéma policier américain des années 70, et pour finir, des photos, des bandes-annonces et une partie DVD-Rom.
Enfin, on a le CD de la musique du film, avec des morceaux instrumentaux sombres, et des titres chantés sur lesquels on retrouve, entre autres, David Bowie et Blondie.
"La Nuit Nous Appartient" (et cette édition en l'occurrence) est donc un film indispensable pour tous ceux qui apprécient le genre !

James Gray nous avait donné "The Yards", sublime ballade sombre et cruelle parmi les voyous en quète de rédemption. Aujourd'hui, "La nuit nous appartient" apporte sa pierre à l'édifice du film noir. Sublime joyau, brûlant et glacial à la fois, méandres des comportements humains, fragilité des sentiments, meurtrissures de l'enfance, fratrie chamboulée et brisée, le film de James Gray est un bonheur de tous les instants qui met très haut la barre pour les cinéastes de demain. Techniquement renversant.

C'est un très bon polar, avec une histoire assez simple : d'un coté un mec, Joaquin Phoenix, fils "indigne" qui dirige des boites de nuit, trempe dans la drogue et la mafia, de l'autre son frère et son père, tous deux policiers exemplaires, fiertés du commissariat dont ils font partie. Bien évidemment les relations entre ces trois hommes sont très compliquées, voire abjectes, jusqu'au jour ou ... Je ne vais pas vous révéler l'histoire mais c est un film ou on ne s ennuie pas, il y a de l'action (mais pas trop et surtout pas que!), des scènes très bien filmées on se plonge dans l'ambiance, qui évolue au cours du scénario. Au début c'est très sex, drogue et rock, puis on plonge dans le policier plus classique. Enfin, je vous conseille ce film ! A voir !

James Gray, a qui l'on doit « The Yards » ou « Little Odessa», réalise ici un excellent polar avec des acteurs confirmés dont le talent n'est plus à prouver: Mark Wahlberg, Robert Duval et surtout Joaquin Phoenix ; jeu parfait, classe, justesse et forte présence.
L'histoire nous dépeint un NY crasseux quadrillé par une mafia russe ultra violente et sans scrupule qui manipule un Joaquin Phoenix écartelé entre son ambition personnelle dans le milieu peu fréquentable de la nuit et sa collaboration auprès de la police emmené par son père et son frère. La réalisation est parfaite, les scènes d'actions terrifiantes et Gray nous tiens sous tension pendant les deux heures que dure le film.
Un des meilleurs films de l'année 2007.

James Gray termine avec ce film son triptyque sur la famille et la pègre. Son premier opus LITTLE ODESSA décrivait le retour d'un tueur dans sa famille avec Tim Roth dans le rôle titre. Le second The YARDS traite de la délicate sortie de prison d'un homme rattrapé par sa famille mafieuse. Les trois films explorent la difficulté d'exister au sein du groupe intime qu'est la famille lorsque la voie qui est choisie par un de ses membres est à l'opposé des valeurs qu'elle véhicule. Cette confrontation radicale et violente entrechoque les individus pour mieux les élever où les détruire. La construction du récit est similaire sur les trois films : il faut atteindre le point de non retour - la mort - pour changer la voie du personnage principal. La nuit nous appartient est le plus abouti des trois. C'est une tragédie au sens classique du terme basée sur le code de l'honneur. Les personnages n'ont d'autre choix que de suivre la voie qui leur est tracée. La réalisation englobe ces trajectoires croisées et tisse sa toile pour les emprisonner. Les destins sont inéluctables. La photographie essentiellement nocturne jusqu'au revirement de Phoenix, laisse place ensuite à la lumière. Mais l'accession à cette lumière passe par le déluge, la poursuite en voiture, le point d'orgue du film.
L'interprétation est excellente, mention spéciale à Joaquin Phoenix pour la subtilité et de son jeu et la transformation qu'il laisse paraître des fissurations progressives de son personnage. Phoenix et Whalberg faisait déjà partie du précédent. Robert Duvall est toujours aussi impeccable. Quant à Eva Mendes, elle est l'atout charme du film mais donne de la consistance à son personnage.
L'édition DVD est magnifique (normal chez Wild Side).

Entre polar et film noir, ce film au casting prestigieux a plus d'une qualité à offrir au spectateur. Sur une trame assez classique, le réalisateur nous offre quelques très bons moments de cinéma avec la traque finale (même si l'action policière semble particulièrement décousue et peu organisée), la poursuite en voiture sous la pluie ponctuée du meurtre du commandant de la police suivie depuis la voiture de J Phoenix et surtout des effets sonores également enregistrés comme de l'intérieur de la même voiture. C'est une très bonne idée qui prend le contre-pied d'une bande tonitruante habituellement d'usage dans ce type d'action mais au contraire étouffée, très réaliste et singulière. Et puis il y a la visite très tendue de l'immeuble de production de stups. Un bon film.
Apport HD : Malheureusement, l'impact HD est trop souvent mis en réserve sur la majorité des plans du film. Cela manque de piqué et de définition. La photographie qui tire vers les teintes chaudes jaune et ocre n'aide en rien et bride la définition. C'est un peu mou pour de la HD. Non pas que l'image soit mauvaise loin de là car le tout est bien découpé mais on est assez loin des capacités du support. La HD pourra tout de même s'exprimer au détour de quelques plans éclairés d'une pleine lumière ou en lumière tirant davantage sur le bleu mais dans l'ensemble, c'est trop peu. Grain mesuré et noirs assez profonds. Un bon encodage mais une définition trop douce qui s'apparente la plupart du temps à un très bon DVD. Son très bien encodé en DTS HD en VO et VF avec une superbe spacialisation des effets sonores sur la traque finale.

C'est un très bon polar, avec une histoire assez simple : d'un coté un mec, Joaquin Phoenix, fils "indigne" qui dirige des boites de nuit, trempe dans la drogue et la mafia, de l'autre son frère et son père, tous deux policiers exemplaires, fiertés du commissariat dont ils font partie. Bien évidemment les relations entre ces trois hommes sont très compliquées, voire abjectes, jusqu'au jour ou ... Je ne vais pas vous révéler l'histoire mais c est un film ou on ne s ennuie pas, il y a de l'action (mais pas trop et surtout pas que!), des scènes très bien filmées on se plonge dans l'ambiance, qui évolue au cours du scénario. Au début c'est très sex, drogue et rock, puis on plonge dans le policier plus classique. Enfin, je vous conseille ce film ! A voir !

New York City, fin des années 80, la guerre fait rage entre la police et un gang russe de la drogue. Le cinéaste James Gray nous propose sur ce fond documentaire un film policier (le titre original "We own the night" est le nom d'une brigade de police newyorkaise spécialisée dans le trafic de drogue), certes, mais aussi une histoire familiale. Dans ce cadre, il s'attache à montrer la destinée d'un homme (Joaquin Phoenix), l'évolution du personnage, ou comment certaines circonstances hors de notre contrôle nous mènent à devenir ce que nous n'aurions ni envisagé ni cru possible.

"We own the night"/"La nuit nous appartient" est un film très maîtrisé, qui évite tout effet mélodramatique, et prend son temps en considérant que le spectateur ne va pas au cinéma pour regarder un long clip.

Comme pour tout film en langue étrangère, il est évidemment conseillé de le regarder en VO pour en profiter pleinement.

Un seul bonus sur le DVD Wild Side de 2008 édition simple, mais le plus intéressant qui soit : le commentaire du cinéaste. Passionnant.

Un bémol : on ne peut accéder au menu sans attendre 1'30 que deux pitres aient fini leurs âneries. Un conseil : coupez le son et baissez les yeux.

(Krik, amazon.fr, 30/08/11)

Une perle noire. Je m'attendais à quelque chose d'assez terre-à-terre, banal, voire grandiloquent ; J'avais trop retenu la phrase de quelqu'un ayant vu le film « Pas mal, mais bon... » / En réalité c'était trop vague, certes, mais je me disais que ce réalisateur faisait suffisamment parler de lui, surtout avec « Two Lovers » (2008.) et, dans une moindre mesure avec « The Yards » (2000.) ; Ce qui est rare comme impression c'est que : malgré l'académisme du sujet, que l'on puisse ressentir autant d'intensité dans un film. Cette intensité doit beaucoup à mon sens au jeu de Joaquin Phoenix, dont Gray a su également tirer profit en le filmant notamment de très près, ce qui permet de rentrer dans l'espace privé du personnage, et au spectateur de se rapprocher de lui ; à ces plans rapprochés s'opposent de manière quasi-antagoniste mais également avec une réelle maîtrise, des plans beaucoup plus lointains,, distancés où Gray prend de la hauteur, pour mieux situer les personnages dans leur(s) espace(s) respectifs, dans leur(s) environnement(s), et l'émotion que ce jeune réalisateur essaie de faire passer fonctionne.
Un autre élément important de son cinéma est qu'il aime filmer les quartiers où il a grandi, comme dans The Yards, qu'il avait tourné 7 ans plus tôt, tels le Queens, dans lequel il a grandit, ou encore Harlem. On est très loin du Manhattan de Woody Allen, évidemment.
Une réflexion intéressante sur l'expression « We own the night » (« La nuit nous appartient »), une phrase symbolique gravée sur les insignes de police de la criminelle de New York. La nuit appartient aux flics, ou plutôt la nuit n'appartient pas aux flics mais ils préfèrent se l'approprier « en droit », ce qui est symptomatique d'une certaine impuissance, de leur frustration, car ils perdent beaucoup de gars. Il n'empêche, en fonction des faits, la nuit appartient tantôt à la flicaille, tantôt à la mafia russe.
Dans le film il est question d'honneur, de choix difficiles mais de choix, décisions inhérents à la famille, autre thème cher et même central du film mais de aussi de l'œuvre de manière plus générale de Gray. On aime voir les difficultés relationnelles entre les membres de la famille, surtout liées à l'antagonisme absolu entre leurs professions respectives. L'on peut très vite observer que tout les opposent, l'on peut facilement se dire aussi que tout cela va mal se terminer et qu'il est impossible pour eux de communiquer. Et puis l'on constate très vite qu'ils s'aiment, logiquement. Comme un axiome, Gray nous impose cette réalité, cette évidence, sans mélo, sans prétention, qui fait qu'un père aime son fils et inversement. Et que deux frères que tout oppose s'aiment aussi. Jamais cela ne bascule dans les habituelles concessions banales et mélodramatiques qu'un réalisateur moins talentueux que Gray aurait pu faire apparaître dans le film avec un sujet aussi convenu et facile, et pour finir... plutôt difficile.
Il y a beaucoup de références aussi : Tout d'abord, quel est l'un des meilleurs films policiers qui soit et qui a d'ailleurs reçu une pluie de récompenses, dont celle, à juste titre, de l'oscar du meilleur film ? / « French Connection » (1971.), de William Friedkin. Entre la fin du film de Gray, très noire, sombre et qui rejoint directement celle du classique de Friedkin, et celle plus opaque et pessimiste de Friedkin, justement, la référence est évidente. Les deux films se terminent tous deux dans un entrepôt, à quelque chose près. Le personnage de Mark Walhberg se prend une balle dans la joue et manque de se faire tuer : comment ne pas penser à « Serpico » (1973.), de Sydney Lumet, dans lequel Al Pacino se prend une balle exactement au même endroit, dans la joue ? /
Nb : James Gray voulait Robert Duvall dès le départ pour son film, mais celui-ci étant sur un autre projet, en tant que producteur, il ne pouvait se libérer. Gray fait alors appel à Christopher Walken qui « ne convenait pas vraiment au rôle et projet » et, finalement, Robert Duvall se libère plus tôt que prévu, et Gray a dû se « coltiner » la lourde tâche, très difficile de rappeler Walken pour lui dire qu'il tournait plus dans le film. Cependant, il a pu aussi ajouter que « c'est le genre de choses qu'un réalisateur est amené à faire lorsqu'il croît en son film, et souhaite le sauver. » / Quand on voit Christopher Walken, l'on peut l'imaginer par exemple dans « The King Of New York » (1990.) d'Abel Ferrara, et on est presque en droit de se demander, de se dire que Gray n'avait peut-être pas tout à fait tort de ne pas prendre ce génial acteur pour son œuvre.

Un casting très riche, avec des acteurs au top.
Une mise en scène très léchée
Un scénario crédible sur la mafia russe évitant les écueils habituels
Un rythme bien tenu qui se tend à mesure que le film avance
Bref, un grand moment de bonheur.