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John Rambo

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Stallone incarne de façon très juste la solitude, l'errance, le rejet et l'abandon. Ce Rambo là n'a rien de flamboyant, il est même introspectif: introspection de l'antihéros et de la société américaine post guerre. Ses attitudes sont basiques, il est perdu pour lui-même et pour les autres, toutefois Rambo croit encore en des valeurs aussi vertueuses qu'élémentaires. Un très beau portrait d'un homme qui n'a plus rien à perdre et qui lutte en silence. Par la suite, beaucoup diront que Rambo a la stabilité émotionnelle d'un rat de laboratoire sur un tambour de machine à laver mais son mutisme violent trouve sa source dans ce film de paria. Un anti héros noble et digne que l'on veut passer par pertes et profits

NB: Amazon met souvent sur la même page "Produit" des commentaires de Films en mêlant les éditions DVD et Blu-Ray sans tenir compte des différences de contenu et de support de ces différentes éditions. Difficile de comprendre les raisons de ce mélange... Ce commentaire porte sur cette édition: John rambo - Director's Cut [Blu-ray].

Pour cette version Director's Cut de "John Rambo" Sylvester Stallone n'a pas simplement intégré des scènes coupées au montage Cinéma que l'on connaît, la durée du métrage n'est guère plus longue sur cette nouvelle version puisqu'elle ne dure que de 8 minutes de plus que la version Cinéma. Sylvester Stallone a en fait procédé a un vrai nouveau montage de son film dans le but d'en changer la narration mais surtout de changer la personnalité de Rambo. Certaines scènes présentes dans la précédente version ont été déplacées, d'autres remontées tandis que d'autres ont été ajoutées. John Rambo, apparaît petit à petit un peu différent, mais ce changement n'arrive pas "comme ça", sans que le spectateur ne sache pourquoi, par l'ajout et la suppression de certaines scènes on voit ce qui provoque ce début d'évolution du personnage, des petites choses qui vont commencer de lui faire porter un regard différent sur les Hommes et sur le Monde, un changement qui est en grande partie le fruit de réflexions nées suites à ses discussions avec Sarah (Julie Benz) , Sarah dont on se rend compte qu'il a pour elle des sentiments profonds, un changement du à sa façon de ressentir ce qu'il vit comme cela ne lui était plus arrivé depuis bien longtemps, faisant ressortir un peu de l'humanité qu'il avait totalement perdu. Les changements sont apportés dans cette version par petites touches, sans tomber dans la psychologie à outrance ou dans de lassantes longueurs narratives, ces changements, aussi peu visibles soient-ils sur le moment, font du John Rambo désabusé, cassé, véritable "Machine à tuer", de la version Cinéma un John Rambo dont la vision de ce qui l'entoure va le faire évoluer, devenir un être qui va progressivement se tourner vers les autres. Sur l'ensemble du métrage, si deux ou trois (très courts) Plans très violents ont été supprimés le film ne perd rien de sa violence, parfois presque insoutenable.

Les changements qui ont été fait par Sylvester Stallone pour ce montage l'ont été de façon subtile et ne sont pas particulièrement visibles. Il est facile à ceux qui le souhaitent de trouver une liste détaillée des différences qu'il y a entre les deux versions du film mais je ne les mets pas ici pour ne pas révéler l'histoire dans mon commentaire, tout le monde n'a pas encore vu le film et expliquer chaque changement implique souvent de dévoiler une partie du film. Une chose est sûre, le personnage de John Rambo dans cette version Director's Cut n'est pas vraiment le même que celui qu'on a pu voir précédemment au Cinéma et/ou en DVD et Blu-Ray, chacun appréciera la différence selon ses propres critères.

Pour ce qui concerne l'histoire en général il n'y a pas eu de changements effectués, cependant si cette édition nous arrive quelques jours avant la sortie dans les Salles de Cinéma de "The Expendables", cette nouvelle version n'est pas qu'un simple "coup de fric" de l'éditeur, c'est un vrai Director's Cut, présentant le film tel qu'il a été voulu par le Réalisateur, ce qui est très rare. Si on voit régulièrement sortir des éditions de DVD et de Blu-Ray appelées "Extended Cut" ou "Version Longue", il ne s'agit que très rarement d'une nouvelle version du film supervisée par le Réalisateur en personne mais le plus souvent de la version Cinéma du film à laquelle l'éditeur a fait rajouter des scènes qui avaient été coupées au montage, de "nouvelles" éditions n'ayant pour but que de faire acheter le DVD et/ou le Blu-Ray une seconde fois. Pour ce Blu-Ray de "John Rambo - Director's Cut" le spectateur n'est pas floué, il est devant une version qui n'est pas beaucoup plus longue que la précédente mais bel et bien différente sur certains aspects, même si le film n'est pas radicalement différent de celui déjà sorti.

L'image est de toute beauté, les nouvelles scènes s'intègrent parfaitement au reste du métrage, elles bénéficient du même traitement que celles du précédent Blu-Ray. Dans les scènes de "guerre" le grain volontaire utilisé par Stallone est parfaitement restitué il ne fait jamais "sale", les décors extérieurs sont très bien restitués, avec beaucoup de naturel. Le niveau de détail est excellent, les contours sont très bien définis. Sur l'ensemble du film la définition est très bonne avec un piqué élevé, seuls des plans durant la "fête" nocturne dans le camp birman sont un peu moins définis. La gestion des Noirs est excellente permettant de belles scènes de nuit, que ce soit en intérieur ou en extérieur. La Palette colorimétrique délivre des couleurs saturées, les teintes de peau restant toujours naturelles. On profite d'un bel aspect tridimensionnel propre au support Blu-Ray, les plans larges offrent une belle profondeur de champ, on ne note pas de fourmillements sur les arrières-plans.

Les Pistes Audio Anglais et Français en DTS-HD Master Audio 5.1 sont vraiment bluffantes, sobres dans les scènes de dialogues ou quand le bateau vogue lentement elles restituent bien les moindres bruits environnants, quand la musique monte elle se révèlent enveloppantes, et quand des mines explosent ou durant les scènes de combat elles font preuve d'une puissance et d'une précision étonnante accompagnée d'une superbe spatialisation, même lorsque l'orage gronde c'est superbe.

Bonus:

"Rambo; L'enfer du Décor" qui s'intitule sur la Jaquette "Retour en enfer: Journal de guerre" Documentaire sur le tournage du film. Sous-Titré. ( 83 mn)

5 Bandes-Annonces de films en VO-ST ou VF.

Pour cette édition Blu-Ray aucun des Bonus de la précédente édition n'a été repris.

Je gardais un excellent souvenir de ce film mémorable. Je l'ai revu avec autant de plaisir.
L'histoire prenante d'un vétéran de la guerre du Vietnam, ancien béret vert, unité d'élite, médaillé, qui souffre, comme beaucoup d'autres à leur retour, non seulement d'un manque de reconnaissance pour s'être battu sous l'uniforme de son pays, mais pire encore de la détestation qu'il peut provoquer, se faisant traiter comme un simple vagabond indésirable, que l'on entend chasser d'une petite ville tranquille où on ne lui permet pas même simplement que de se restaurer.

Terrible injustice qui vous prend aux tripes et dont l'enchaînement des faits conduit à une situation effroyable de quasi-guerre (il est embarqué au poste de police, humilié et soumis à des méthodes brutales, pour avoir simplement refusé d'obéir à une injonction de quitter la ville sans avoir l'autorisation de s'y arrêter, ce qui devrait être son droit le plus élémentaire, avant que les choses ne dégénèrent rendant tout retour en arrière impossible).

Détermination, courage, agilité, sens de la situation, intelligence du terrain, mais aussi fragilité intérieure après les terribles années passées au Vietnam, tout est réuni pour nous faire vivre un moment d'action mémorable, même si l'on n'est pas forcément un adepte du genre au départ.
Un film qui se suffit toutefois à lui-même. Il me semble avoir vu le 2ème volet un jour, mais n'en ai pas gardé de souvenir particulier, si ce n'est que la suite imaginée devait être sans intérêt. Mais le mieux est que je la regarde prochainement pour m'assurer de la validité de cette affirmation...

En dépit des trois suites à grand spectacle qu'il a suscitées, ce premier Rambo, le moins cher et le moins spectaculaire de la série, reste le meilleur, presque trente ans après sa sortie en salles, et la qualité blu-ray permet enfin d'en retrouver intactes toute la force et toute l'émotion.

Car ce film est d'abord, faut-il le rappeler, une tragédie personnelle. Celle d'un homme qui, après avoir risqué sa vie pour son pays, se voit rejeté par lui, et cela à travers la personne d'un shérif bas-de-plafond magistralement interprété par Brian Dennehy.

Mais curieusement, alors que le traumatisme de la guerre du Vietnam et le problème de ses vétérans s'éloignent dans le temps, cette histoire continue de nous parler. Sans doute est-ce parce qu'au-delà de ce thème, "First blood" touche en chacun de nous une corde plus profonde: celle de l'injustice...

Et puis il y a la splendide musique de Jerry Goldsmith, les magnifiques paysages de la forêt canadienne, et bien sûr la performance de Stallone, à mon avis la meilleure de sa carrière... Sans oublier Richard Crenna...

Il paraît qu'à l'origine Steve McQueen devait jouer Rambo et Kirk Douglas le colonel Trautman, mais avec tout le respect dû à ces deux géants je doute que le film eût été aussi bon...

Les deux précédents Rambo sont généralement considérés comme de très bonnes comédies... dommage pour des films de guerre...
Alors, en voyant le 4, va-t-on rire? Oh non... et la claque est d'autant plus forte que le film est même le contraire d'une comédie: c'est une tragédie.
Une tragédie humaine qui décrit une guerre civile de la manière la plus crue qui soit: femmes violées, enfants pendus, corps déchiquetés, tout y passe, mais sans complaisance, juste pour nous montrer l'horreur de la guerre. Les films de guerre ont fini par banaliser ces atrocités, John rambo nous replace cette horreur à son juste niveau.
Le discours de fond (car il y en a un) est très réussi: l'inefficacité des missions humanitaires dans ce genre de contextes saute aux yeux (et à la gorge).
Sylvester Stallone (décidemment en forme après le déjà réussi Rocky Balboa) excelle et redonne à son personnage l'âme qu'il avait dans le premier volet de Rambo (Rambo I).
Ca fait froid dans le dos, ça nous retourne le bide, ça file des complexes, bref, ce n'est pas drôle, mais c'est incroyablement réussi.

Excellente interprétation de Sylvester Stallone dans cette remarquable adaptation du livre du brillant David Morrell "First Blood" (à lire, en anglais). Ce film réunit tous les ingrédients du succès.

L'injustice qui frappe un vétéran décoré de la médaille d'honneur du Congrès, béret vert, qui a souffert dans sa chair et qui vient d'apprendre que le dernier camarade de son groupe est mort d'un cancer, des suites de l'agent orange. Le ressentiment toujours présent de la population civile, 7 ans après le retour de Rambo de la guerre du Vietnam, pour les anciens combattants qualifiés de "bouchers", "tueurs", "assassins" alors qu'ils avaient sacrifié leur vie pour leur Patrie !

Ce film est d'actualité. Il dévoile la souffrance psychologique de nombreux soldats de retour de guerre, atteints du "post traumatic stress disorder". En effet, à la fin 2006, le nombre de soldats Américains atteints de ces troubles graves de la personnalité, de retour de l'Irak est supérieur à celui de leurs anciens camarades de la guerre du Vietnam, conflit qui s'étendit sur une période 4 fois plus longue...

Quel film!!! Sur un air de "vous vouliez voir? Ainsi soit-il!", Stallone se montre particulièrement honnête avec son personnage, avec ses fans et avec lui-même. Sur une trame des plus classiques pour un Rambo, ce film se place indiscutablement un cran au-dessus de (tout?) ce qui s'est fait dans le genre. Tout y est: un rythme pas possible, un montage nerveux comme jamais, une photo superbe, une immersion totale au coeur de l'action - à presque souhaiter que ça s'arrête- jusqu'au hurlement des déflagrations. Un réalisme (je suppose) très rare, surtout lors des affrontements lorsque ça arrive indistinctement de toutes parts, que tout est confus et qu'il faut avoir des yeux dans le dos (jamais vu aussi bien depuis la scène d'ouverture de Gladiator). Et Rambo? Une fois admis les divers postulats de base le concernant, il est de mieux en mieux. Stallone massacre toujours avec la même élégance amplifiée d'une certaine sagesse sans illusion qui rend son personnage plus taciturne, humble et sauvage encore. Rambo parle peu, c'est connu, mais visuellement c'est bien plus efficace d'égorger un homme à main nue sans dire un mot, une sorte de profession de foi en somme. La dernière scène qui reprend la première du premier opus peut être vue comme un merci sincère que Stallone nous adresse, son commentaire du film étant par ailleurs tout aussi sincère.

Au niveau du support nous avons de la'HD'totale en 'VF'et la c'est le top:
un son 'dts hd' qui déménage,
une image superbe et des couleurs nickelles....
Pour le film,moi j'adore....les 4 opus sont bons(un peu moins le 3eme)...
A 10 euros le 'BR'(promo,2 pour 20 euros)y a rien a dire,sinon merci Amazon!
si vous aimez ne vous privez pas!!!!

Voilà enfin une édition haute-définition capable de rendre parfaitement les détails techniques ( vidéo, musique ) du meilleur Rambo de la série, à mon modeste avis.

La performance de Sly Stallone est excellente, même si parfois sous-estimée par la critique.

Bonus assez pauvres, malheureusement, mais dans l'ensemble le dvd est une très bonne suprise.

Sorti aux USA en 1982, "Rambo first blood" s'attaque à un sujet encore brûlant mais aussi tabou: la réinsertion des vétérans du Viet-nam dans la société. Haïs par les uns pour avoir combattu et méprisés par les autres pour avoir étés vaincus, ils étaient pourtant en droit d'attendre un autre traitement de la part de leur pays.

Plus qu'un film d'action, "Rambo" est le coup de gueule des vétérans. Ted Kotcheff nous présente un guerrier brisé dans son âme mais pas dans son courage et dans sa volonté d'être respecté. En insistant sur les techniques de combat et les ruses de Rambo, Kotcheff veut montrer au public que la défaite n'incombe pas aux vétérans mais à d'autres(les politiciens).

Traumatisé par la captivité chez les viets, la torture et peut-être la culpabilité d'être le seul survivant de son unité, Rambo est en plus rejeté par la socité bien-pensante que représente le shérif Teasle qui l'arrête. Battu et humilié Rambo s'enfuit la police, et bientôt l'armée aux trousses. Pour sauver sa peau, Rambo n'a alors pas d'autre issue que de déclancher sa guerre.

Ayant semé ses poursuivants il revient en ville détruisant tout sur son passage et blessant grièvement Teasle. Seul l'intervention de son ancien colonel, qui est aussi son seul ami, le ramènera à la raison. Le colonel Trautman (Richard Crenna qui trouve là le plus célèbre rôle de sa carrière)
ne comprend pas l'attitude de Rambo qui,d'ordinaire taciturne, se lance dans une longue tirade, racontant son traumatisme et hurlant son désespoir.

Rambo devient ainsi le porte-parole des vétérans, et ce, devait réveiller les conciences dans cette Amérique des années 80.