Commentaires en ligne 

L'Illusionniste

5 étoiles:		(11)
4 étoiles:		(4)
3 étoiles:		(2)
2 étoiles:		(1)
1 étoiles:		(1)

 

 

Deuxième long-métrage (après le multi-récompensé 'Les triplettes de Belleville' en 2003) du scénariste et dessinateur de bandes dessinées français Sylvain Chomet ('Le pont dans la vase' et 'Léon la came'), d'après un manuscrit inédit du grand Jacques Tati datant de la fin des années 50 et qui aurait dû devenir le quatrième long-métrage du Maître, 'L'illusionniste' a été principalement réalisé dans le studio d'animation de Sylvain Chomet à Edimbourg (où quelques 80 personnes travaillèrent sur le film) et dans d'autres studios d'animation annexes (où, mine de rien, quelques 100 personnes supplémentaire œuvrèrent à sa finition) et ce sur une période de plusieurs années, en 2D et dessiné à la main, à l'ancienne donc, d'où la stricte beauté qui en émane.

A Paris, puis à Edimbourg, le 'vieil' illusionniste Tatischeff (le véritable nom du français d'origine russe que fut Tati : son grand-père paternel, un général, fut ambassadeur du Tsar à Paris) tente à la fin des années 50 de survivre en tant qu'artiste de music-hall (ce que Tati fut à ses débuts avec un numéro de pantomimes avec lequel il se produisit dans les cabarets et music-halls français et étrangers) malgré le déferlement des rock'n'rollers et de leur fans déchaînés dans les salles. Obligé de se produire dans les endroits les plus improbables (dans de simples pubs par exemple), Tatischeff, un doux rêveur, poète chaleureux et fraternel (exactement comme Tati, qui fut l'égal de Chaplin et de Keaton), est désormais accompagné par Alice, une jeune bonne rencontrée dans un pub justement et qui s'occupe de tout pour lui, qui, en échange, l'inonde de cadeaux qu'il ne peut bientôt plus financer tant l'argent vient à lui manquer. Il accepte donc de petits boulots complémentaires afin de pouvoir continuer de répondre aux envies de plus en plus nombreuses et coûteuses de sa jeune protégée, jusqu'à ce que...

Comme dans les films de Tati, les dialogues de 'L'illusionniste' sont relativement inaudibles et n'ont d'ailleurs aucune véritable importance : tout est dans l'histoire et les personnages et la poésie qui en émane. 'L'illusionniste' est un film sur le temps qui passe et les illusions qui trépassent, sur la solitude de l'artiste de fond et aussi, au passage, sur les beaux paysages d'Ecosse et sur Edimbourg en particulier dont la lumière généreuse et chaude compense la tristesse des petites salles dans lesquelles l'artiste en est réduit à se produire. Les temps changent (comme le chanta Dylan), toujours et inexorablement, et finissent par balayer la magie et avec elle les magiciens...

Destiné aux adultes (le film est quand même très pessimiste), réalisé avec énormément de soin et bénéficiant de superbes décors, 'L'illusionniste' nous parle des 'feux de la rampe' qui finissent toujours par s'éteindre et de la vie qui s'éteint avec eux et ne s'adresse donc pas vraiment aux neurasthéniques en fin de parcours. Si par contre vous aimez la poésie qui peut émaner de situations simples et d'attitudes en conséquence, et préférez les films qui ont du cœur à ceux qui ont du biceps, vous devriez trouver votre compte dans ce léthargique dessin animé plus proche de l'univers d'un Hayao Miyazaki que de Walt Disney !

Voici un film d'animation tendre et réaliste. C'est la vie, c'est la condition humaine avec ses héros silencieux et ignorés, qui luttent coûte que coûte, et qui restent toujours profondément eux-mêmes. Paradoxalement, c'est le passage de la vraie vie à l'artifice, mais ceux qui croient à la magie existent encore. Car où est l'illusion ? Faire sortir un lapin d'un chapeau est magique, mais mettre des chaussures et des vêtements à la mode change immédiatement le regard que l'on porte sur soi-même. C'est magique aussi, en somme ! La différence entre les deux ? Pour celui qui a un regard d'enfant, il n'y en a pas, pour les autres, ils savent que le spectacle du magicien n'est qu'illusion et croit vivre la réalité en se conformant à la norme.

Ce film suit pendant quelques mois le destin d'un petit illusionniste dans les années 50, dont le spectacle est peu à peu supplanté par les nouvelles technologies de l'époque (radio, télé,...), et par spectacles plus payants (naissance du rock). Il s'attache à Alice, l'emmène lui, avant qu'elle ne le quitte pour des horizons plus merveilleux. Les images sont sublimes, la réalisation superbe et la musique colle parfaitement à l'image. Au final, un film très poétique, esthétiquement très réussi et un brin mélancolique sur la fin d'une époque.

Une histoire émouvante et parfois drole, parfaitement rendue grace au dessin tout en couleurs chaudes. A voir et revoir !

Autant je n'ai pas apprécié les Triplettes de Belleville, autant l'Illusionniste m'a touchée par son humanisme. Mes enfants ont aimé non seulement cette histoire, mais aussi le fait qu'il n'y ait que peu de paroles. Cela change de la plupart des films.
J'y ai retrouvé la sensibilité de Jacques Tati et sa maladresse vertueuse.
On se prend au jeu de regarder la société sans illusion, et d'y trouver un bonheur véritable.

Une idée originale de reprendre ce scénario de Tati et de l'adapter avec quelques changements

L'histoire se déroule ainsi majoritairement à Edinburgh, la représentation de la ville et de son pays est très réussi, ça donne envie d'aller en Ecosse.

Un beau film, ou le silence règne presque pour les paroles et ou la musique joue un rôle important! à vous de découvrir cette merveille !

Esthétiquement, L'ILLUSIONNISTE est un film de toute beauté mais il manque un je ne sais quoi pour en faire un chef d'oeuvre. Je trouve l'histoire bancale et le fait que le film n'ait pas véritablement de dialogue n'arrange pas les choses. On ne sait pas vraiment ce que Tati a véritablement écrit dans le scénario original ni que ce que Sylvain Chomet a ajouté. Cependant, on a l'impression que quelque chose ne colle pas. En plus, la musique rock présentée dans le film est anachronique par rapport à la période à laquelle l'histoire est sensée se dérouler.
Le film reste néanmoins charmant et représente un des plus beaux hommages offerts à la mémoire du grand Jacques Tati. Rien que de revoir cette grande silhouette dans un film procure un immense bonheur. De plus, on retrouve ici la même sensibilité dans l'histoire et les personnages que dans les films de Tati. Chomet a vraiment réussi à reproduire cela.
Mention spéciale à la scène de la Cadillac dans le garage qui a vraiment du être écrite par Tati.

Un magnifique dessin animé adaptaté d'un scénario original de Jacques Tati, scénario qui ressemble assez fortement à celui de Chaplin LES FEUX DE LA RAMPE. Malgré cette similitude, malgré le fait que Chomet a sans doute accentué le côté noir ou dépressif de l'histoire, éloignant ainsi le film de l'univers de Tati, cette animation, pas vraiment destinée aux jeunes enfants, est une petite merveille, très poétique. A voir absolument.

On voudrait que ce film soit un chef d'oeuvre du niveau des "Triplettes", on voudrait l'aimer autant, mais ce n'est pas le cas, malheureusement.

Techniquement, c'est incroyable : Chomet confirme qu'il a une vision, un univers uniques, et rien que pour ça, le film doit être vu. Ses villes créées de toutes pièces, ses paysages traversés par le passage des nuages, les billes impayables de ses personnages... Chomet est un très grand auteur, un poète de l'importance de Prévert.

Le problème, c'est le scénario, dont l'auteur n'a certainement pas mesuré à quel point il était désespérant. Son univers visuel est déjà emprunt de mélancolie. Si en plus s'y ajoute, comme dans l'Illusionniste, une histoire sans aucune note d'espoir, une histoire dont la fin sonne un peu comme une mort, on peut comprendre l'appréciation mitigée du spectateur... Ce grand échalas de Tati amuse dans ses propres films ; ici, étrangement, il déprime...

Ca reste à voir malgré tout car, visuellement, c'est un régal.

Un grand moment de poésie que ce "film" sur un grand monsieur du "cinéma".
Un magnifique hommage à Jacques Tati.