undrgrnd Cliquez ici NEWNEEEW nav-sa-clothing-shoes Cloud Drive Photos FIFA16 cliquez_ici Rentrée scolaire Shop Fire HD 6 Shop Kindle Paperwhite cliquez_ici Jeux Vidéo

Commentaires client

55
4,5 sur 5 étoiles
Atom Heart Mother (Discovery Edition)
Format: CDModifier
Prix:11,99 €+Livraison gratuite avec Amazon Premium
Votre évaluation :(Effacer)Evaluez cet article


Un problème s'est produit lors du filtrage des commentaires. Veuillez réessayer ultérieurement.

37 sur 38 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 14 juillet 2002
Magnifique album à 2 visages .La première face est constituée d’un morceau de 23 min (Atom Heart Mother ) qui est une superbe symphonie avec cuivres ,cordes et une chorale .Et ce que le groupe arrive à faire avec tout ça est très original : une multitude de thèmes ,certains triomphants ,d’autres mélancoliques (on remarque même un coté funk parfois) .La deuxième face est beaucoup plus pop ,douce et triste tel If ou Fat Old Sun avec ce petit air nonchalant cher au groupe .Summer 68 est le résultat génial d’un mélange d’admiration et de mépris des Beatles : C’est un morceau entraînant et très mélodique ,tantôt doux ,tantôt plus violent .La dernière pièce est une instrumentale très originale : Alan’s Psychedelic Breakfast .Décomposée en plusieurs parties ,avec des suites d’accords de guitare et de piano très floydiens .Cet album représente pour moi le vrai commencement d’un mythe des années 70 .Sa richesse musicale est exceptionnelle .
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
54 sur 59 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 26 juin 2006
Je viens de decouvrir 36 ans apres sa sortie un veritable joyau, du genie à l'état pur,une insolence à la créativité musicale qui vous emporte bien au-delà de la musique vers des profondeurs de reves et d'images fantastiques et irréelles...

Je veux bien sur parler d'ATOM HEART MOTHER qui symbolise à lui seul tout le talent et la puissance créatrice des FLOYD!

Si vous ne deviez avoir qu'un disque de cette epoque mi psychédélique mi protestataire et surtout eblouissante de la musique anglo-saxonne alors c'est celui-ci que vous vous devez d'ecouter et surtout de savourer tel un fruit defendu dans un eden musical disparu...

Et quand on pense à ce que l'on peut produire aujourd'hui j'ai envie de pleurer sur ces musiques qui n'en sont plus...

Alors Messieurs les Anglais,pour ce bonheur, chapeaux bas!!!

Joel bonhomme
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
49 sur 55 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 17 juillet 2006
Je partage la majorité des avis précédemment donnés, mais je voudrais apporter un argument supplémentaire pour situer ce joyau dans la discographie du groupe.

On dépeint assez souvent la musique du Floyd comme étant psychédélique, progressive, spaciale ... Or, tout le génie de ce disque consiste en son caractère plutôt terrien comparé à Wish You Were Here, Meddele ou Dark Side ... il y a quelque chose de très anglais dans ce disque, dans ses arrangements d'orchestre un brin poussifs, dans l'ironie du très Alan Psychedelic Breakfast qui en feraient la bande son idéale de l'émission The Monty Python Flying Circus. C'est une facette plutôt méconnue de ce groupe que d'aucuns jugeront un brin trop sérieux. La vache de la couverture est l'illustration parfaite de la musique qui le compose. Félicitations aux concepteurs de l'époque qui savaient parfaitement faire coïncider le fond et la forme.

Je voudrais aussi ajouter que si les deux longs instrumentaux du disque, malgré leurs évidentes qualités, ont quelque peu vieilli, les trois chansons (If, Summer 68 et Fat Old Sun) sont des trois des plus belles que le groupe ait jamais composé. Je les échangerais volontiers contre toutes celles de The Wall ou de The Piper at The Gates of Dawn, et ce sont elles qui rendent l'aquisition de ce chef d'oeuvre totalement indispensable.

Pour toutes ces raisons, je dirais que si ce n'est pas le meilleur Pink Floyd, c'est certainement celui qui m'émeut le plus.
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
26 sur 29 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 29 août 2003
Atom Heart Mother est sans doute l'album de Pink Floy dont les styles des morceaux sont les plus divers : L'album s'ouvre par une sorte de symphonie épique de 23 minutes, où l'on pressent le fameux son spatial, puis se poursuit par une ballade mélancolique, de longueur conventionnelle, à la guitare accoustique (If, dont les paroles de Waters sont prémonitoires : "If I'd be a good man, I'd understand the spaces between friends"). On passe ensuite à un morceau plus énergique, mais très doux (Summer 68) très agréable (qui sent l'été), où l'on retrouve des cuivres. L'album se poursuit par un nouveau titre mélancolique (the Fat Old Sun) qui comme le premier n'a rien d'original musicalement, bien qu'il soit très agréable à écouter et très esthétique. On retrouve la force novatrice des Floyds dans le dernier morceau de 12 minutes : Alan'psychedelic breakfeast, où l'on se régale nous même en entendant les slurps du bol de lait, le craquement des allumettes, les bruits des couverts, et trois séquences musicales douces mais élaborées et prenantes. L'intérêt principal de l'album restant le titre éponyme, morceau unique dans l'histoire du Rock'n Roll.. puisqu'il participe aussi à celle du classique ! Son contenu est très divers, et on n'en retient pas vite la structure, mais il est presqu'intégralement poignant : un passage de deux minutes est très inesthétique (mais il se comprend dans l'envie des Pink Floyd de faire une musique significative), et la reprise du premier thème avec les cuivres à la fin du morceau est un peu disloqueé (psychédélisme oblige), le reste (cors, choeurs, guitares, clavier, batterie, batterie et batterie) est sublime et très poignant (personellement, j'ai souvent l'impression de partir épée levée dans une charge héroïque). L'album reste malgré cela un des albums les plus sereins du groupe, "à mettre sur sa table de chevet" pour goûter tout son charme. "La vache" ! (qui est très belle d'ailleurs)
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
11 sur 12 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 13 août 2003
Œuvre symphonique ambitieuse avec orchestre de cuivres, violoncelle et choristes, "Atom heart mother" connut un accouchement difficile, l'exigeant Roger Waters martyrisant les musiciens classiques à tel point qu'une partie d'entre eux quittèrent le studio. Concerto onirique grandiose, "Atom heart mother" représente à merveille le rock atmosphérique de Pink Floyd. La deuxième partie de l'album, plus douce, contient des perles comme "If" ou "Summer 68" et laisse la part belle à Gilmour et Wright. Finalement le tyran Waters est parfois capable de faire preuve d'esprit d'ouverture. Du grand Pink Floyd et un magnifique disque de chevet.
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
17 sur 19 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 4 avril 2007
Les hasards de la vie ont fait que j'étais resté près de trente ans sans réécouter ce chef d'oeuvre... Quelle vie gâchée! Je crois qu'on s'enferme dans un débat un peu verbal quand on accole à ce titre l'étiquette de "psychédélique", compliment empoisonné le plus souvent. La "soul music" n'est pour les Floyd qu'un terreau, une base de départ. Planera qui voudra, moi ce CD me fait penser à Joyce, que je découvrais d'ailleurs à la même époque: même féroce nostalgie, même rage de l'expression, absence superbe et délibérée de tout "message", c'est le lyrisme à l'état pur, induit à partir des bruits les plus banals de la vie quotidienne et organisé autour de la recherche d'un sens qui se dérobe... Jamais les Floyd ne cèdent à la tentation de la virtuosité pour la virtuosité, ni à celle de l'emphase. Je crois qu'il faut prendre très au sérieux le titre, qui suggère la recherche d'une sorte de matrice originelle dont tous nos rêves et de tous nos fantasmes, ou du moins beaucoup d'entre eux, seraient issus. Confrontés au vertige de la régression, les Floyd s'en sortent brillamment, grâce à leur umpressionnante palette de moyens musicaux, leur capacité de distanciation et aussi cette pointe d'humour qui est comme leur marque de fabrique. Vraiment un sommet.
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
8 sur 9 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 8 mai 2001
Ce CD est un veritable voyage spirituel a l'aide d'une musique tres originale et merveilleusement orchestree... Des choeurs feeriques d'Atom Heart Mother aux rythmes planants et surnaturels d'Alan Psychedelic Breakfast, cet album vaut le detour pour tout melomane fan ou non de Pink Floyd.
Car cet album est inclassable ! Vraiment original, il est a differencier de la soupe commerciale que l'on entend trop souvent... Cet album est un concentre de creativite sur tout les plans, de la melodie a l'orchestration...
Il est regrettable en particulier que le morceau "Atom Heart Mother" ne soit pas plus connu du grand public... Cette oeuvre classe le groupe Pink Floyd au rang des auteurs d'oeuvres majeures telles qu'il n'y en a que trop peu par siecle...
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
2 sur 2 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 1 juillet 2001
Différent..... cet album est assez différent des "Dark side", "Meddle", "Wish you are here"... (et encore plus de "The wall").... et pourtant ! dès la première intro... pas de doute c'est du Pink Floyd ! L'orchestration est impressionnante... Les "sons" clairs... Les rythmes "doux", parfois un brin mélancolique, et toujours originaux. S'assoir, se poser, écouter cet album et ne faire que ça est un pur moment de bonheur (finalement comme beaucoup d'album des Pink Floyd d'ailleurs !)
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
12 sur 14 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
le 13 novembre 2001
Sorti en 1970, cet album marque la fin des tâtonnements pour le groupe. Cette fois le groupe ne fait qu'un, Waters laissant à Gilmour plus de place pour s'exprimer. La musique se trouve ainsi enrichie de parties de guitares très planantes et mélodiques. Le must de l'album est le titre éponyme qui dure 26 minutes. Désormais, les expérimentations font partie intégrante de la musique du Floyd, le défi consistant à les marier parfaitement à la structure musicale de base assez classique (toujours rock et blues). On a même droit en plein milieu du morceau à un passage classique avec des choeurs soutenus par les claviers de Wright (poignant).
Mais on sent que le groupe ne maîtrise pas encore toutes les données et il lui faut désormais canaliser sa créativité pour ne pas tomber dans l'expérimental pur et pour éviter que sa musique ne ressemble pas trop à un pur exercice de style.
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
6 sur 7 personnes ont trouvé le commentaire suivant utile
1970 est l'année où Pink Floyd prends son envol commercial et artistique, où la cohésion du groupe, bien que fragile, est accomplie, et où le propos musical et le propos tout court (qui devient de plus en plus ancré dans la réalité bien que d'une manière quelque peu détachée) prennent vraiment leur forme quasi-définitive, dont l'apogée créatrice sera atteinte avec "Dark Side Of The Moon" trois ans plus tard.
Les constructions se font complexes, élaborées (même s'il reste des traces de psychédélisme ici et là), et le son acquiert une importance considérable, les quatre de Birmingham devenant les modèles et les précurseurs en la matière, utilisant de manière inventive et optimum toutes les ressources et techniques du studio moderne d'enregistrement.
Dans son schéma d'ensemble, la similitude avec l'album suivant est frappante, mais à l'inverse : le long titre se trouve sur la première face du vinyl et les quatre plus courts sur la seconde (on est bien obligé de considérer ces albums sortis à l'époque où le CD n'existait pas en tant que vinyls, car ils étaient souvent réalisés en fonction de la caractéristique de ce support, c'est-à-dire avec deux faces distinctes).
"Atom Heart Mother" (d'une durée d'un peu plus de vingt-trois minutes, tout comme "Echoes"), reste l'un de mes titres préférés du groupe, peut-être même mon préféré (des fois, je me dis la même chose concernant l'album tout entier, qui si je me rappelle bien, est le deuxième album de Pink Floyd que j'ai acheté) : construit en différentes "séquences" et jalonné par le "fil rouge" du thème principal, digne des éclairs d'inspiration les plus vifs des plus grands symphonistes, un de ceux que l'on a "qu'une fois dans sa vie" pour reprendre ce que disait Edward Elgar à propos de son air le plus célèbre, sauf que dans le cas de Pink Floyd, j'oserai dire qu'ils ont eu ce genre de trait de génie bien plus qu'une fois !
Ce titre, entièrement instrumental, mais pas sans voix (les choeurs sur certains temps forts, la séquence avec ces sortes de déclamations d'arts martiaux), surprends et subjugue autant qu'il séduit, dans une invention permanente, un équilibre entre technologie, musicalité et expérimentations, et une utilisation d'instruments à vent dans un registre plutôt classique qui le rends d'autant plus grandiose et inclassable.
La deuxième face, radicalement différente, voit R. Waters, D. Gilmour, R. Wright et N. Mason naviguer dans des espaces beaucoup plus traditionnels et familiers, quoique très personnels : "If" (avec un Waters en pleine introspection), et "Fat Old Sun" (Gilmour bucolique, comme somnolant à côté d'une rivière, tandis que dans le lointain retentissent les cloches de quelque église de village), sortes de ballades un peu étranges et décalées qui comptent parmi les plus mémorables du groupe; "Alan's Psychedelic Breakfast", treize minutes où les instruments des musiciens répondent aux bruits les plus divers d'un homme en train de prendre son petit déjeuner, un morceau en apparence un peu foutraque mais qui n'en est pas moins très bien construit, alternant musique instrumentale et sons "concrets"... Et que dire de "Summer '68" ! Sa très belle mélodie, son chant superbe (R. Wright), ses contrastes abrupts... On y retrouve les cuivres du premier morceau mais dans un registre tout autre. Un authentique bijou qui n'a rien à envier aux meilleures réalisations des plus grands orfèvres pop, la plus grande réussite de Rick Wright avec "The Great Gig In The Sky".
Tout dans cet album, le premier d'une série qui prendra fin avec le très beau et très sombre "Animals", est simplement parfait...
"La vache" nous regarde encore et pour longtemps, sans qu'aucune communication ne puisse jamais s'établir, mais je l'aime, l'admire et la respecte toujours autant.
0CommentaireCe commentaire vous a-t-il été utile ?OuiNonEnvoi de commentaires en cours...
Merci de votre commentaire.
Malheureusement, nous n'avons pas réussi à enregistrer votre vote. Veuillez réessayer
Signaler un abus
     
 
Les clients ayant consulté cet article ont également regardé