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Melancholia [Blu-ray]

5 étoiles:		(13)
4 étoiles:		(4)
3 étoiles:		(2)
2 étoiles:		(2)
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Pour le contenu du film, je renvoie au commentaire de Sébastien DURAND. J'entends ajouter que le projet, et la réalisation, de LVT sont impressionnants et méritent le Blu-ray. L'ouverture fera aimer Wagner aux plus récalcitrants : le prélude de Tristan est donné dans son intégralité avec des images proprement sublimes et des ralentis imperceptibles. La première partie, "Justine", est d'une beauté à couper le souffle ; la seconde, "claire" relance l'émotion, comme une vague, pour déferler sur le spectateur dans un climax apocalyptique qui fait frissonner. A cet égard, je me demande pouquoi, LVT n'a pas utilisé le final de Tristan (Wagner y donne la magnifique résolution de l'accord de tension qui animait tout le prélude). Peu importe ! Tel qu'il est, ce final est l'un des plus bouleversants que je connaisse : curieusement, je songe au final d'un autre film de LVT ("Dancer In The Dark") qui, dans un autre registre moins esthétisant, prend aux tripes et vous reste en mémoire pour une vie entière.

Pour ces images de fin du monde et pour cette mise en scène visuelle et sonore, le Blu-ray de "Melancholia" s'impose. L'encodage est d'une précision exceptionnelle.

Le mariage de Justine dans la maison de sa soeur Claire tourne au désastre. Et ce au moment même où la planète Melancholia se dirige vers la Terre. L'apocalypse est proche...

Il faut ici comprendre le nom de Melancholia (la planète qui se dirige vers nous) et qui affecte l'humeur des héros non pas au sens moderne qu'on donne à mélancolie mais comme celui qu'elle avait à l'époque de Dürer quand il a gravé sa célèbre Mélancholia : c'est à dire le spleen, la dépression qui conduit aux idées noires et en définitive au suicide. Portrait, donc, de gens, et à travers eux d'une civilisation, qui courent à leur perte.

À cause de la polémique née des propos stupides en conférence de presse cannoise de Lars von Trier, il serait dommage de passer à côté de ce remarquable film qui est sans doute, sur la forme, le plus achevé de son réalisateur. On y trouve d'ailleurs plus d'un point commun avec le film qui a, lui, obtenu la Palme d'or : The Tree of Life. Dans les deux cas, une histoire singulière, un drame à taille humaine, se trouve perdu dans le chaos des force telluriques, dans le grand tout de l'univers. Ainsi assiste-t-on dans Melancholia à des collisions dans tous les sens du terme, celle des planètes comme celles de ces tableaux recrées (Bosch, Van Eyck et autres gothiques tardifs ou pré-Renaissance) avec les images de la famille des héroïnes.

Difficile de résumer un film assez hétéroclite, pourtant tout à fait "lisible" quand on le regarde. Les images magnifient aussi les interprètes dont Charlotte Gainsbourg (Claire), plus touchante, plus émouvante, au final plus lumineuse que Kirsten Dunst (Justine).

Les bonus du blu-ray sont trop courts (sauf la fameuse conférence de Cannes qui est , beaucoup, trop longue...) pour apporter l'éclairage nécessaire;

Malgré un film qui paraissait fort alléchant sur le papier, Lars Von Trier n'a malheureusement pas réussi à retrouver sa créativité d'antan. Cela reste néanmoins une oeuvre majeure, d'autant qu'il s'offre un casting en or massif (Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg, Kiefer Sutherland, Stellan Skarsgard et son fils). L'histoire, ainsi que son traitement, sont accrocheurs mais le film s'étire un peu trop en longueur.
Les dernières heures de la planète Terre vécues au sein d'une famille dont la fille cadette souffre de troubles psychologiques: Elle torpille son propre mariage ainsi que son emploi avant de tomber en dépression. Sa soeur ainée l'accueille au sein de sa famille pendant qu'une planète s'approche dangereusement de la Terre.
Les premières images qui servent de préambule au film sont d'une beauté à couper le souffle et la musique de Wagner qui les accompagne les magnifie. Ensuite, on suit le film en deux parties, l'une axée sur la soeur cadette, K. Dunst, et l'autre sur l'ainée, C. Gainsbourg.
On alterne entre les moments festifs du mariage et des moments plus intimistes mais le film ne répond malheureusement pas à toutes les questions qu'il soulève.
Porté par des comédiens au top de leur forme, Melancholia n'est pas forcément le film le plus facile d'accès de Lars Von Trier (en-a-t-il déjà fait un ?) mais il mérite qu'on s'y attarde pour apprécier toute la maestria de son auteur.

La vision de ce film m'a totalement bouleversé. C'est époustouflant à tous niveaux : esthétisme de la réalisation et de la mise en scène, excellence du scénario, musique pénétrante et grandiose, acteurs au diapason, ... Sans aucun doute le meilleur film de LARS VON TRIER à ce jour. Meilleur que BREAKING THE WAVES et DANCER IN THE DARK, c'est tout dire non ?
Ce film mérite sa place dans toute BLURAYTHEQUE qui se respecte ! Si vous aimez vraiment le cinéma, vous ne pourrez qu'être conquis !

Excellent film ; excellentes actrices, surtout CHARLOTTE GAINSBOURG.
Sujet rare ; ambiance de fin du monde distillée en douceur, et de manière crédible. Envoûtement progressif.
Bravo aussi pour le jeune garçon qui, très prosaïquement, bricole une lunette en fils de fer pour mesurer le diamètre grandissant de l'astre.
Cette fin du monde est tellement douce qu'on aimerait y participer.
Une grande réussite. Jean GUERIN, dit Jeanmeknes.

Si ce film montre une apocalypse, il n'en demeure pas moins vrai que cette réalisation est incontestablement l'apothéose d'un réalisateur qui nous a pourtant déjà habitué à de très belles choses. Breaking the Waves, était superbe, là on touche au sublime. Pourtant, le pari était difficile, car enfin, détourner la musique d'un opéra, fut il sublime... surtout s'il est sublime, n'est à la portée de tout le monde. Mais entendre cette ouverture sur des images si belles, voir ce condensé de la fin du monde sur une musique si sensuelle est une expérience qu'il me plaît à renouveler tant elle est chargée de forces telluriques.

Cette ouverture magnifique n'est que l'entrée en matière, la suite est un grand crescendo jusqu'à la dernière seconde. Sur fond de catastrophe annoncée se déroule un repas de famille à la Festen . Toutes les tensions familiales sont exacerbées par l'astre mystérieux, plus qu'un film, voilà une fresque sur la difficulté que nous avons à vivre notre trajectoire parmi les siens.

Le casting est parfait, les acteurs intimement liés à leurs rôles, la fille de Gainsbourg, une étoile à son firmament, définitivement libérée de l'ombre magnifique de son père. Kristin Dunst magnifique Ophélie en proie à ses démons, deux destins au bord du gouffre. Charlotte Rampling peste à souhait, et Jack Bauer n'a plus 24 h mais seulement deux à vivre!

Bref, il y avait longtemps que le cinéma ne nous avait pas donné une pépite pareille, un film culte de tout premier plan, largement mise en valeur par le support blu-ray.

Ps: fuyez l'abominable Antichrist, une croûte aussi nulle que Mélancholia est sublime ! Situation incroyable dans la production d'un metteur en scène!

J'ai entendu parler de ce film suite à la polémique cannoise, j'en ai ensuite entendu parler par des personnes qui comparaient le film à Another Earth (pourtant mis à part la présence d'une autre planète dans le ciel, les scénarios ne sont pas très proche) et j'ai fini par le visionner.

Dès le départ, je n'ai pas pensé à Another Earth (Original Motion Picture Soundtrack) mais à The Tree of life (Palme d'or - Cannes 2011) en raison des premières minutes de visions oniriques accompagnées de musique classique.

Melancholia est un beau film à l'ambiance particulière, au visuel travaillé, à l'esthétique poussé. L'ambiance est pesante dès les premières images, étranges et angoissantes qui défilent devant nos yeux comme autant de visions sombres et étranges, voire carrément cauchemardesques' la première partie s'oppose au départ à cette atmosphère lourde en nous plongeant dans un événement heureux : le mariage de Justine.

Cependant, on s'aperçoit très vite que quelque chose cloche au niveau du personnage principal et de ses invités qui semblent tous agir de façon assez étrange.
Justine est en fait une jeune femme dépressive qui voit son monde sombrer brutalement dans le chaos, le monde tel qu'il est connu étant soudain menacé par une nouvelle planète, Melancholia.

L'intérêt de ce film est d'aborder de manière extrêmement intimiste une histoire sur la fin de notre monde. Night Shyamalan avait traité de manière intimiste une invasion extraterrestre dans Signes - Édition Spéciale en prenant le contrepied des films du genre. Remplaçant les explosions et les effets spéciaux à gogo par une vision des faits au sein d'une petite communauté en Pennsylvanie, le film traitait de manière intimiste et inquiétante des événements hors du commun.

Lars von Trier de son côté suit le même concept en traitant la thématique du « météorite » (là c'est une planète) de manière totalement nouvelle. Il développe une allégorie de la dépression en corrélation avec la fin du monde. Le personnage de Justine est ainsi en symbiose avec cette planète Melancholia : belle mais infiniment triste lors de son mariage, marquée et perdue à l'aube de l'apocalypse.

En opposition avec le comportement fataliste et mélancolique de Justine, le personnage de Claire joué par Charlotte Gainsbourg réagit aux événements avec la peur et la panique de n'importe quel être lambda. La folie de Justine sera salutaire là où l'optimisme de Claire la fera sombrer.
Même si la trame se déroule lentement, un peu trop parfois (cela vient sans doute de la corrélation entre le spleen de Justine, le spleen général et le nom de la planète Melancholia), j'ai bien aimé ce film même si je n'ai pas été aussi touchée que pour Tree of Life ou Another Earth. Les images des planètes sont superbes et l'interprétation des personnages est formidable.
Un film étrange, inégal mais percutant.

Un très très bon film, le transfert est superbe et le son tout autant.
Une réussite d'un bout à l'autre.

Ce film, singulier dans l'œuvre de Lars von Trier, est d'une densité, d'une beauté, d'une émotion immense. Et en bonus, la version commentée par le réalisateur, à voir absolument : une joyeuse leçon de cinéma !

Le mal-être de Lars Von Trier s'exprime à plein dans ce film, sous les traits de Kirsten Dunst. Film unique totalement maîtrisé, en deux parties bien distinctes, on se laisse happer par sa poésie, sa thématique très fine et son fatalisme pas surjoué. Un très bon moment de cinéma.